KUNST IM GRAND HYATT BERLIN - Hyatt Hotels and Resorts

Gerold Miller *1961 in Altshausen; lebt und arbeitet in Berlin
Über den Köpfen der Hotelgäste in der Lobby hängt auf
rötlich-braunem Holz ein mächtiger Rahmen aus markant
dunkelblauem Metall mit abgerundeten Ecken. Ein Ort mit
Ausrufezeichen. Herrscherporträts hängen in dieser Höhe,
Diktatoren zuweilen, manchmal auch Werbetafeln. Fehlt in
diesem Rahmen etwas, um es zu einem Signet einer Bank
werden zu lassen? Ist der Rahmen bedeutungslos geworden?
Gerold Miller steht in gedanklicher Verwandtschaft zu
John Armleder. Er ist mit postminimalistischen Wandobjekten,
aber auch Skulpturen oder raumgreifenden Bildern bekannt
geworden. Metall ist sein bevorzugtes Material, weil er
nur damit seine eigene Präzision erreicht. Die Arbeiten werden
meist einer aufwändigen Lackierprozedur unterzogen
und bestehen oft aus zehn Lackschichten. In seinen Arbeiten
geht es immer wieder um eine Bildfindung zwischen Skulptur,
Wandfläche und Raum. Auch in „Ready Mix (A) 1“ von
1998 grenzt er eine Wandfläche ein und schließt sie doch
gleichzeitig aus. Sein gewaltiger Aluminiumrahmen zeugt davon,
wie Miller die Idee des Ready-Made in eine Beziehung
zu Minimal Art und konkreter Kunst setzt. Der blaue Rahmen
in der Hotellobby lässt sich in seiner Präsenz kaum übertreffen,
aber welchem Inhalt gibt er eine Fassung? Miller geht
es um ein gedachtes Bild, das nicht beim Sehen entsteht,
sondern nur dann, wenn man kein repräsentatives Werk erwartet.
Insofern liegt es ganz an den Hotelgästen, was sie in
dem Rahmen sehen.
Ready Mix (a) 1, 1998
In the lobby, high above the heads of the hotel guests, an impressive
frame made from a distinct dark blue metal with softened
edges hangs on an auburn wood panel. Already the
location itself makes you wonder. We usually see billboards
and portraits of royalty and dictators hanging on this level. Is
it the logo of a bank, with something missing? Has the frame
lost its meaning? Gerold Miller became famous with his post
minimalist wall pieces, sculptures and space-consuming pictures.
Metal is his material of choice since it allows him to
achieve such a high level of precision in the finished pieces.
Most of his pieces are given a varnish, ten layers of lacquer
is not unusual. Miller’s work consistently returns to a pictorial
invention fusing sculpture, wall surface and space. In “Ready
Mix (A) 1” from 1998, for instance, he encloses a space on
the wall and shuts it out at the same time. The blue frame in
the hotel lobby is impressive, but what needs to be placed
inside to give it meaning? It is about an image in our minds,
Miller claims, that can only be accessed when we do not expect
to see a representative piece. It seems it is completely
up to the hotel guests to give it meaning.
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