AUDIO Der perfekte Amp (Vorschau)

Musik › POP & ROCK
Musik:
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Short Shots
Felidae Trick Patrimony (Liechtenstein /
New Music; CD)
Zwei Deutsche mit türkisch-bayrisch-griechischem
Background,
zwei Israelis, daheim in Berlin,
zuhause in der ganzen Welt: Das
Quartett um den Tel-Aviv-Boy
Omer Liechtenstein wirkt wie der
Prototyp einer modernen, strukturell
ungebunde nen Band für’s 21.
Jahrhundert. International ist auch
der Sound mit Verweisen auf die
60er- (The Beatles) und 80er- (The
Cure) Jahre. Kompositorisch ist hier
aber noch Luft nach oben. ham
Oy No Problem Saloon (Crammed/Indigo; CD)
Und noch ein Act mit ungewöhnlicher
Vita: Joy Frempong, geboren
in Ghana und in der Schweiz aufgewachsen,
und der aus Inter laken
stammende Soundtüftler Marcel
Blatti (solo als Sun Of Moon unterwegs)
bearbeiten von Berlin aus
die Schnittstellen von Elektro- und
Ethno-Pop. Mal klingt’s fast nach
Grace Jones, mal kühn-tribalistisch,
aber immer äußerst „Oy“! ham
We Are Scientists TV En Français
(100% / Rough Trade; CD, LP)
Mit einem Mix aus Smiths ’schem
Gitarrenpop („Overreacting“) und
zackigem Rock („Slow Down“) versucht
sich das New Yorker Trio im
Indie-Mainstream über Wasser zu
halten. Fast jeder Song dieser Platte
ist ordentlich bis sympathisch,
doch andererseits will der Adrenalinspiegel
auch nur bei „Make It
Easy“ so richtig ansteigen. ham
Julie’s Haircut Ashram Equinox
(Woodworm / Rough Trade; CD, LP+CD)
Acht Instrumentals zwischen Psychedelic,
Prog-Rock und Electronica:
Das sechste Album dieses Fünfers
aus der Reggio Emilia macht
seinem bizarren Titel alle Ehre – und
überzeugt mit spannenden Soundscapes,
die Avantgardistisches à
la Can an modernen Neutöner-Pop
Marke Spaceman 3 ankoppeln. ham
Ludwig Van San Franfiasco (Nordfjord/
Soulfood; CD)
Klar, diese Art von Indiepoprock
hört man in England aus jedem
zweiten Pub. Andererseits: Dieses
deutsch-dänische Quartett aus
Flensburg macht seinen Job kaum
weniger ordentlich als viele deutlich
prominentere Kollegen. Eine Platte
Marke „braucht man nicht wirklich,
aber nett, dass es sie gibt”. ham
Orchester-Pop
George Michael
Symphonica – Live
Rock, Pop
Virgin/EMI/Universal (CD, Blu-ray)
Songs großer KollegInnen wie Nina Simones
„My Baby Just Cares For Me“, Klassiker des
Great American Songbook („Brother, Can
You Spare A Dime?“) und eigene Glanzstücke
(„Praying For Time“) standen im Zentrum von
George Michaels „Symphonica“-Tournee der
Jahre 2011/12. Inszeniert mit großem Orchester,
erinnert das natürlich an die Swing-Exkurse
von Robbie Williams. Doch wo Robbie
großes Showbiz zelebriert, gibt George meist
den introviertierten Songpoeten, der sein
Publikum von London bis Paris so samtpfötig
unterhält, dass man glatt eine Stecknadel
fallen hören könnte. Eine Revue voll etwas
übertrieben konservativer, aber stilvoller Salonmusik
in sauberem Liveklang. Christof Hammer
Older (1996), Twenty Five (2006); Robbie Williams
Musik:
Klang:
Benmont Tench
You Should Be So Lucky
Blue Note / Universal (CD, LP)
Laut Don Was, wahrlich kein Unwissender
der Musikszene, ist Benmont der „geheimnisvollste,
mystischste und leidenschaftlichste
Musiker“. Er spiele „niemals eine Note
zweimal“ und „alles, was er spielt, ist immer
perfekt und voller Seele“. 37 Jahre grübelte
der Keyboarder von Tom Pettys Heartbreakers
über sein Solodebüt, bis Produzent Glyn
Johns ihn zu dieser vielseitigen und klangdichten
Kollektion bewegte. Keine Note wiederholt
sich, jeder Ton ist voller Leidenschaft, die
Stimmung variiert von Melancholie bis Petty-
Pop. Und auch prominente Gäste ordnen sich
Tenchs Diktat unter. So zupft Tom Petty in
„Blonde Girl, Blue Dress“ den Bass, und Ringo
Starr schüttelt das Tamburin. Willi Andresen
Tom Petty & The Heartbreakers
Musik:
Klang:
Soul, HipHop, R&B
Söhne Mannheims
ElyZion
Rcok, Pop
Söhne Mannheim / Tonpool (CD, CD+DVD)
Obwohl gerne als Pop-Prediger tituliert, ließen
sich die wechselnden Mitglieder der Mannheimer
Musiker-Familie (darunter einst Xavier
Naidoo) in der fast 20-jährigen Bandhistorie
nicht von ihrem missionarischen Weg abbringen.
Mit „ElyZion“ (griechisch: „seeliges
Feld“) inszeniert das aktuell 13 Köpfe starke
Kollektiv ein dramatisch-bombastisches Werk:
mit prägnant-rauhen HipHop-Wortsalven und
Gospel-Vocals, trashigen Beats, coolen Flows,
Bläser-Tupfern, Streicher-Einheiten, zackigen
Grooves und sogar Dudelsäcken. Textseitig
wechseln „frohe Botschaften“ mit bewegenden
Lyrics über persönliches Scheitern und
soziales Ungerechtigkeiten. Der Klang: druckvoll,
raumgreifend, fein aufgelöst. Claus Dick
Xavier Naidoo, Ich + Ich
Musik:
Klang:
Cage The Elephant
Melophobia
Virgin/Universal (CD, LP)
Ob eine satte Portion bluesiger Garagenrock
im Sound, viel Extravaganz in den Vokalparts
oder ein Wechsel aus ruppigen Gitarren und
eingängigen Synthies: Matt Shultz und seine
Jungs machen auf „Melophobia“ eine ganze
Menge richtig. So klingt das dritte Album des
US-Fünfers aus Kentucky eben nicht nach
Indierock-Allerlei, sondern eigenständig und
charmant. Songs wie „Come A Little Closer“
oder „It’s Just Forever“ (mit Kills-Sängerin Alison
Mosshart) transportieren das Lebensgefühl
zwischen Collegecampus und Szeneclub,
„Halo“ mischt Beatles-Harmonien mit Ruppigkeit
Marke Pixies, und auch eine Ballade („Telescope“)
bekommt man würdevoll-unpeinlich
hin. Gute Band, gutes Album. Christof Hammer
The Strokes, Weezer
Musik:
Klang:
78
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