Mythologie Titelblatt - Gymnasium Interlaken

Mythen und Mythendeutung Narziss und Echo 31
noch zu sprechen kommen werden.
[E. Fromm: Anatomie der menschlichen Destruktivität. Rowohlt Verlag. Hamburg 1977, S. 225-30.]
Narziss - Symbolfigur einer Kultur ohne Unterdrückung?
In einem seiner bedeutendsten Werke unternahm der Philosoph Herbert Marcuse den Versuch, philosophische
Folgerungen aus der psychoanalytischen Theorie S. Freuds mit sozialphilosophischen Einsichten der Nachkriegs-
zeit zu verbinden. Dabei unterzog er Freuds Kulturtheorie, dass kultureller Fortschritt ohne Triebunterdrückung
nicht möglich sei, einer tiefschürfenden Kritik. Er skizzierte in diesem immer noch sehr lesenswerten Werk die
Möglichkeit einer “nicht- repressiven” Kultur, wohl wissend, dass es sich dabei erst um eine Skizze handeln konnte.
Für ihn wurden Narziss und Orpheus zu Gegenbildern der geltenden Kultur.
Für das Verständnis der folgenden Textausschnitte ist es wichtig zu wissen, dass Freud in seiner Kulturtheorie
ursprüngliches Lustprinzip (Bedürfnis, auftretende Triebregungen sogleich zu befriedigen) dem sogenannten
„Realitätsprinzip” gegenüberstellte, das zu Lustenthaltung, zu Arbeit und Aufschub der Befriedigung zwingt weil
die existentielle Lebensnot den Menschen vollständig fordert und die unmittelbare Bedürfnisbefriedigung nicht zu-
lässt.
Nach dieser Vorstellung ist kultureller Fortschritt nur dank zunehmender Triebunterdrückung möglich - in der
Geschichte der Menschheit hat das Realitätsprinzip den Sieg über das Lustprinzip davongetragen.
Herbert Marcuse: Orpheus und Narziss, zwei Urbilder
Ist Prometheus der Kulturheld der Mühsal, der Produktivität und des Fortschritts durch Unterdrückung, dann
müssen die Symbole eines anderen Realitätsprinzips auf dem entgegengegesetzten Pol zu finden sein. Orpheus und
Narziss stehen für eine sehr andere Wirklichkeit (wie Dionysos, dem sie verwandt sind: der Antagonist des Gottes,
der die Logik der Herrschaft, das Reich der Vernunft sanktioniert). Sie wurden niemals die Kulturheroen der west-
lichen Welt: ihre Imago ist die der Freude und der Erfüllung, ist die Stimme, die nicht befiehlt, sondern singt; die
Geste, die gibt und empfängt; die Tat, die Friede ist, und das Ende der Mühsal der Eroberung, ist die Befreiung von
der Zeit, die den Menschen mit Gott, den Menschen mit der Natur eint. Die Dichtung hat ihr Urbild bewahrt - so in
„Sonette an Orpheus”:
Und fast ein Mädchen wars und ging hervor
aus diesem einigen Glück von Sang und Leier
und glänzte klar durch ihre Frühlingsschleier
und machte sich ein Bett in meinem Ohr.
Und schlief in mir. Und alles war ihr Schlaf.
Die Bäume, die ich je bewundert, diese
fühlbare Ferne, die gefühlte Wiese
und jedes Staunen, das mich selbst betraf.
Sie schlief die Welt. Singender Gott, wie hast
du sie vollendet, dass sie nicht begehrte,
erst wach zu sein? Sie, die erstand und schlief.
Wo ist ihr Tod? R M.
[R. M. Rilke, Sonette an Orpheus Gesammelte Werke 1, 731.]
Oder im Bilde des Narzissmus, der im Spiegel des Wassers seine eigene Schönheit zu ergreifen versucht. Ueber
den Fluss der Zeit geneigt, in dem alle Formen voraberziehen, träumt er:
„Narziss träumt vom Paradies ...
Wann endlich wird die Zeit, in ihrem vergänglichen Lauf einhaltend, dieses Fliessen zur Ruhe kommen lassen?
Formen, göttliche und immerwährende Formen, die Ihr nur die Ruhe erwartet um von neuem zu erscheinen, oh