blu Mai 2017

MUSIK
Er ist nicht nur einer der
freundlichsten Menschen im
Musikgeschäft, Johannes Oerding
hat auch Stil. Als er 15 Minuten zu
spät zum Interview erscheint, kann
er sich kaum genug entschuldigen
und hat als kleine Geste sogar
Trüffelschokolade mitgebracht.
Kein Wunder, dass er sogar eine der
wildesten Frauen des Landes zu seiner
Freundin machen konnte. Und mit Ina
Müller führt er wohl die zurzeit interessanteste
halböffentliche Beziehung im
deutschen Musikgeschäft: Ina, sechzehn
Jahre älter als er, erfolgreiche Moderatorin
und Sängerin, und Johannes, der
mittlerweile zu den erfolgreichsten Sängern
des Landes gehört. Dass sie trotz
der vielen Jahre des Zusammenseins
nicht einmal zusammenwohnen (aber
gerade deshalb so lange zusammen sind,
wie sie gerne verraten), verwirrt einige
Leute fast noch mehr als der Altersunterschied.
Ganz schön modern und frei,
und alles andere als normal, diese Beziehung
– aber für dieses Paar ist es selbstverständlich,
so zu leben. Sollen doch die
Spießbürger und Langweiler den Kopf
schütteln, Ina würde ihnen sowieso nur
laut ins Gesicht lachen und Johannes ein
neues Lied darüber schreiben.
An seiner Musik arbeitet dieses Paar
natürlich auch zusammen. So komponierte
Johannes auf Inas letzten Album
„Ich bin die“ (welches vor kurzem mit
Gold zertifiziert wurde) mit, und sie berät
ihn ebenso bei seinen Liedern. Sie sind
ein Team, und dass die beiden ihre Lieder
dabei nicht gegenseitig überlagern, dass
sie auch hier immer selbstständig und
eigen sind, versteht sich von selbst. Sie
sind zwei Individuen, die Spaß an ihren
Leben haben und teilen, was sie teilen
wollen. Sich Freiräume zu lassen, gilt
auch hier. Und Johannes füllt diese Freiräume
vor allem mit seiner Musik – schon
allein dafür braucht er diese ständige
Entscheidungsfreiheit, selbst wenn er
weiß, dass dieses Leben oft an Egozentrik
grenzt. „Ich bin wahnsinnig rastlos
und getrieben“, sagt er. „Voller Ehrgeiz.
Ich will immer etwas tun und weiterkommen.
Die kurzen Glücksmomente sind
eben kurz – dann geht es weiter, dann
kommt etwas anderes.“
Er versucht seit einiger Zeit allerdings,
den Fokus zu verschieben: „Diese Momente,
die muss ich länger abspeichern“,
weiß er.
„Unser Himmel ist derselbe“
So kam es auch, dass Johannes im letzten
Jahr nach Südostasien und Australien
flog, um sich zu lösen und den Kopf
freizubekommen. Ein Leben ohne SMS,
keine Telefonate, bestenfalls ab und an
E-Mails. Nach dem Erfolg seines letzten
Albums „Alles brennt“, das 45 Wochen
in den Charts war und bis auf Platz drei
kletterte, suchte er nach einer Art echten
Gelassenheit – die sonst gar nicht
in ihm steckt und die er sich regelrecht
erarbeiten muss, denn eigentlich motivierte
ihn dieser große Erfolg nur noch
mehr: „Ich glaube, da ist noch ganz, ganz
viel Luft nach oben“, sagt er. „Ich hatte
mit ,Alles brennt‘ ja gerade erst meine
erste Radiosingle.“
Die Suche nach Ruhe war aber dringend
notwendig: „Ich hatte so viel Arbeit, Trubel
und Reize die zwei Jahre davor, dass
sogar ich selber erkannt habe, dass ich
eine Auszeit brauche“, gibt er zu. „Und
alleine zu reisen, das habe ich auch noch
nie gemacht.“ Er war fast sieben Wochen
unterwegs, zuerst auf einer kleinen Insel
in Thailand, dann in Australien: „Klassisch
Backpacker. Was man eigentlich nach
der Schule macht. So richtig Hostel-
Style.“ Zum Beispiel dabei auch mit zehn
Leuten in einem Zimmer pennen. „Aber
ich war da schon der Älteste“, lacht
Johannes. Er musste unterwegs auch
wieder lernen, selbstständig zu sein.
„Das Buchen und alles“, erklärt er. „Sonst
frage ich ja nur: ,Wo müssen wir morgen
hin? Ach, München!‘ Und die Flüge sind
gebucht, man wird abgeholt und so weiter.
Man ist schon ein bisschen versaut
dadurch!“
Zum Ende der Reise hin begann er auch
die ersten Texte für sein neues Album
zu schreiben. Die Einsamkeit gab ihm
die Gelegenheit zum Aufarbeiten, zum
Reflektieren, nicht nur der privaten Dinge,
sondern auch all dessen, was in den
letzten zwei Jahren in der Welt passiert
ist – und wenn es nur der Tod von Prince
ist, den er in „So schön“ anspricht. In
dem Lied „Unser Himmel ist derselbe“
beschreibt er, wie diese Zeit seinen
Horizont erweitert hat – weg vom Klein-
Klein, dafür ein bisschen mehr globales
Denken und Fühlen. Natürlich ist „Kreise“
auch wieder ein intensives, persönliches
Album, doch er hat den Blick erweitert
und Themen bearbeitet, die umfassender
sind. Wie zum Beispiel in „Love
Me Tinder“, wo er über das Leben in der
digitalen Einsamkeit und die Suche nach
Wegen hinaus singt.
Doch was das Album vor allem ausdrückt,
sind die zwei Seelen des Johannes Oerding.
Seine rastlose Seite, die Freiheit lebt
und braucht, und im Gegensatz dazu der
Mensch, der seine Freunde und Familie
liebt und diese Nähe genießt. Da gibt
es den Song „Hundert Leben“, in dem
er über diese Freunde singt, „und dann
,Leuchtschrift‘, über die große Freiheit in
der großen Stadt“, erklärt er. Provinz und
Metropole: „Ich lebe gerade beides.“ Zu
Anlässen von Geburtstag bis Kommunion
fährt er zurück aufs Land, und trotzdem
will er auch in St. Pauli bis sieben Uhr
morgens versacken. „Mit Leuten, die ich
gerade kennengelernt habe Schwachsinn
reden. Das alles ist auf diesem Album.“
Die Lieder sind nach seiner Rückkehr in
einer Sturm-und-Drang-Phase entstanden:
„Ich war voller Tatendrang.“ Deshalb
hat er alle Ideen schnell festgehalten und
skizziert, denn dann ging es erst einmal
daran, mit Ina für ihr Album zu komponieren.
„Das war gar nicht so einfach,
denn ich dachte dabei viel über mein
eigenes nach, während wir an ihrem arbeiteten.
Das clashte manchmal.“ Denn
obwohl sie beide völlig unterschiedlich
klingen, „mögen wir die gleichen Harmonien.“
Letztlich lief es darauf hinaus,
dass die beiden hintereinander weg an
ihren zwei Alben gearbeitet haben. Das
könnten nicht viele, aber für die interessanteste
halböffentliche Beziehung des
Landes war auch das kein Problem.
*fis