Berliner Zeitung 13.11.2019

Berliner Zeitung · N ummer 264 · M ittwoch, 13. November 2019 23 *
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Feuilleton
Gib dir Mühe,
dir keine Mühe
zu geben
Mac DeMarco spielte in der
Columbiahalle
VonJohannes von Weizsäcker
Viele Endzwanziger,die aussahen,
wie Endzwanziger in unseren urbanen
Zentren eben so aussehen,
waren am Montagabend in die Columbiahalle
gekommen, als hier der
post-ironische Lo-Fi-Softrocker Mac
DeMarco mit seiner Band auftrat
und sein aktuelles Album „Here comes
the Cowboy“ bewarb,aber auch
viele seiner schönsten Erfolge aus
früheren Werken seiner nunmehr
ein gutes Jahrzent andauernden Karriereaufführte.
Während dieser zehn Jahre hat
der aus Edmonton in der kanadischen
Prärieprovinz Alberta stammende
DeMarcoein seinem Slacker-
Image diametral entgegengesetztes
Atbeitsethos unter Beweis gestellt, in
dem er unermüdlich wackelige Garagenrock-Retro-Melancholie-Platten
aufnahm sowie auf vielen hundert
Bühnen Bier verkleckerte und
allgemein viel Unfug anstellte. Gern
erinnern wir uns an sein Konzert im
kleinen Kreuzberger Privat-Club vor
etwa fünf Jahren, als er das halbe Publikum
in den winzigen Backstage-
Bereich einlud und eine richtig fetzige
Bier-Party gab!
Heutzutage tritt DeMarco vor
dem zwanzigfachen Publikum auf.
Er ist der gewinnend grinsende
Holzfällerhemd-Typ, den alle Mädchen
toll finden, der alle Jungs sein
wollen und der auf jeder Party der
Mittelpunkt ist, obwohl er sich am
wenigsten Mühe gibt, cool zu sein.
So auch in der Columbiahalle,wo
DeMarco und seine Band ein erstaunlich
leises Konzert gaben und
dabei längereunverständliche Ansagen
machten, aber dennoch die
Stimmung aufrechterhielten. Weiter
vorne wurde getanzt oder applaudiert,
unter anderem als DeMarcoeinen
Handstand machte, und weiter
hinten unterhielt man sich und war
dabei ausgelassener Stimmung.
Leider gingen in der hinteren
Hälfte die Klangdetails insbesondere
des balladesken Materials etwas unter
–wie etwa beim Retro-Synthesizer-dominierte
Eröffnungsstück „On
Macht gerne mal Unfug auf der Bühne:
Mac DeMarco
ROLAND OWSNITZKI
the level“, der aktuellen Single „Nobody“
oder dem wunderschönen
„My kind of woman“, bei dem De-
Marco aber dafür das Publikum
durch eindrücklich fingerwedelndes
Feindirigat animierte, wie er überhaupt,
durch seinen seit einiger Zeit
die Baseballkappe ersetzenden, perfekt
doofen Anglerhut unterstrichen,
nach wie vor ein formidabler Herumwedler
und Hüpfer ist.
Aber auch ein guter Zigarettenstimmen-Sänger.Ebenso
fähig seine
Band, was in all dem Herumgealber
ebenfalls etwas unterging. Dassollte
es aber auch. Nirgends wurde dies
deutlicher als im an DeMarcos
Freundin Kiera McNally gerichteten
Schlusslied „Still together“, dessen
Falsett-Refrain die Melodie von„The
Lion Sleeps Tonight“ appropriierte,
Gitarrist Andrew Charles White ein
betont unengagiertes Gitarren-Solo
aufführte,das so klang, als würde ein
Teenager im Gitarrenladen ein neues
Verzerrerpedal ausprobieren. Bloß
keine Wichtigtuerei.
Sie warnicht die erste Frau in diesem Metier,aber vielleicht die energischste und rebellischste: Barbara Plensat.
VonMatthias Thalheim
Das unter ihrem Charme
lebendige Interesse am
Gegenstand ist Barbara
Plensats entscheidende
Treibladung. Ohne die hätte sie die
300 Hörspielinszenierungen nicht in
dieWelt setzen können –nicht für den
Rundfunk der DDR und nicht bei
RBB,MDR und Deutschlandradio.
Als sie dreißigjährig Ende der
60er-Jahre ihre Laufbahn als Hörspielregisseurin
begann, war dieses
Gewerk bei ARD und DLF noch eine
ausschließliche Männerangelegenheit.
Im Funkhaus in der Ostberliner
Nalepastraße dagegen war sie damals
beileibe nicht die erste Frau in
diesem Metier, gab es mit Ingeborg
Milster, Flora Hoffmann oder Maritta
Hübner eine ganze Reihe von
inszenierenden Frauen. Barbara
Plensats Energie,ihr Ehrgeiz und ihr
rebellisches Berliner Temperament
ließen sie bald zu einer gefragten
Frau am Regiepult werden –für eine
ehemals bei der Deutschen Post angestellte
parteilose Studiotechnik-
Assistentin ein bemerkenswerter
Quantensprung.
Hörspiele vonHelmut Bez,Hans-
Jörg Dost oder Gisela Steineckert zu
inszenieren, waren Herausforderungen
auf hohem Niveau. Erst recht
Funkbearbeitungen der Werke von
Diderot, Lenz, Brecht, Heinrich
VonTorsten Wahl
Graubrot mit Gelee
Zum 80. Geburtstag der Hörspielregisseurin Barbara Plensat
Mann oder von Carson McCullers.
Mit ihrem Mentor, Günter Rücker,
zeichnete Barbara Plensat schließlich
gemeinsam für die Inszenierung
vonWolfgang Kohlhaases„Die Grünstein-Variante“
verantwortlich, für
die 1977 in Venedig zum ersten und
einzigen Mal der Prix Italia einer
Hörspielproduktion aus der DDR
zuerteilt wurde.
Mit welchen der jährlich 300 im
Bereich Funkdramatik entstehenden
Produktionen man betraut
wurde, war eine Frage von Interesse
und Temperament. Es konnten
kunstvoll drapierte Cremetorten
sein oder einfache Graubrote, die
man in den beiden, im Drei-Schicht-
Betrieb arbeitenden Hörspielstudios
in der Nalepastraße zu backen hatte.
Barbara Plensat konnte beides, und
versah die Graubrote, die das Gros
des Spielplans ausmachten, mit Rosinen
und Gelee-Einsprengseln. Das
waren Hörspielmusiken von Komponisten
wie Reiner Bredemeyer
oder Hermann Keller; waren Ausbrüche
aus den zwar genial gebauten,
aber auf die Dauer aseptisch
wirkenden Studioakustiken in die
Unwägbarkeit von Originalschau-
Barbara Plensat war frech,
verschmitzt und sperrig,
dennoch konnte sie sich darauf verlassen,
dass ihr, wenn sie ein Manuskript
ablehnte zu inszenieren, dies nicht
nachgetragen werden würde.
plätzen und waren Besetzungen mit
erlesenen Darstellern von Dagmar
Manzel bis Jürgen Holtz.
Barbara Plensat war frech, verschmitzt
und sperrig, dennoch
konnte sie sich darauf verlassen,
dass ihr,wenn sie ein Manuskript ablehnte
zu inszenieren, dies nicht
nachgetragen werden würde.Sie war
fest angestellt, neue Aufträge würden
kommen. Sie hat ins Finnische,
Polonaise mit dem Partygirl
Annett Louisan sang und tanzte im Tempodrom
Die poetischen Qualitäten des
Namens Torsten hat noch keiner
und keine ausgereizt. Annett
Louisan versucht es immerhin und
landet dann doch beim naheliegenden
Reim –den Borsten. Diese dreht
der schnarchende Torsten nachts
seiner Holden zu, die derweil voneinem
Verführer im Stil von „Fifty
Shades Of Grey“ träumt, der sie im
Helikopter zum Dinner auf der Yacht
in Saint-Tropez entführt. Das kann
kein Torsten, mit oder ohne Borsten.
Das Spiel mit den Geschlechterklischees
treibt Annett Louisan
schon seit 15 Jahren – damals erschien
ihr gefeiertes Debütalbum
„Bohème“, das über ein Jahr in den
Charts stand, und deren Hits wie
„Das Gefühl“, „Das Spiel“ oder
„Daddy“ sie auch im Tempodrom
singt. In diesem Jahr hatte sie nach
fünf Jahren Pause neue eigene Lieder
veröffentlicht. „Kleine große Liebe“
ist ein Doppelalbum, dessen zweigeteilte
Struktur auch das Konzert bestimmt.
Denn unter dem Motto
„Kleine Liebe“ singt Annett Louisan
nicht nur über „Two Shades Of Torsten“,
sondern wird akustisch begleitet
und trinkt auf der Bühne Ayurveda-Tee.
Für die zweite, poppigere
Hälfte mit der „Großen Liebe“ aber
hat sie das schwarze Kleid mit einem
Glitzer-Hosenanzug vertauscht. Die
Band um Gitarrist Hardy Kayser, ihremmusikalischen
Begleiter vonAnfang
an, greift zu elektrisch verstärkten
Instrumenten.
Ihre neuen Texte sind zwar weniger
verspielt und doppeldeutig als
früher, bleiben manchmal Frauenzeitschriftkolumnen
in Reimform –
neckisch umgesetzt, stimmlich
überraschend variabel. So lässt sie
sich bei „24 Stunden“ die Haare von
einer Windmaschine zerzausen, als
kämpfte sie vor einem ersten Date
mit einem überdimensionierten
Föhn. Dafür sind einige Lieder persönlicher
und intimer als gewohnt.
So widmet sie ihrer damals noch ungeborenen
Tochter den Song „Ein
besserer Mensch“. Die Ballade
Treibt das Spiel mit den Geschlechterklischees:
Annett Louisan.
IMAGO
„Meine Kleine“ singt sie aus der Perspektive
ihrer Mutter. Sie war bei ihrer
Geburt erst 20 Jahre alt, zog sie
ohne Mann in einem Dorf an der
Elbe groß und ging mit ihr kurznach
dem Mauerfall in den Westen nach
Hamburg. Die noch ungetrübte
Stimmung Ende 1989, Anfang 1990
feiertAnnett Louisan aus der naiven
Sicht der Zwölfjährigen, die sie damals
war, imSong „Die Straße der
GREGOR BARON
Tschechische oder Griechische
übersetzte DDR-Hörspiele in Helsinki,
Prag und Athen inszeniert. Das
waren oft sprachliche Blindflüge,die
enormes Einfühlungsvermögen verlangten.
Als für das Ost-Hörspiel im Dezember
1991 der allerletzte Vorhang
fiel, war sie 52 Jahre alt und hatte
glücklicherweise einen Namen in
der gesamtdeutschen Radioszene.
Vieles in Frankfurt, Saarbrücken
oder in der Charlottenburger Masurenallee
ähnelte dem schließlich
sterbenden Studiobetrieb in Oberschöneweide.
Nur war man jetzt gut
beraten, besser kein Regieangebot
mehr abzulehnen. Denn danach, so
musste sie bald erfahren, kam nun
kein weiteres mehr.
Hörspiele von Irina Liebmann,
Rolf Schneider, Volker Braun wie
auch von Ingomar von Kieseritzky
oder Jakob Hein waren und sind es,
die Barbara Plensat bis in die heutigen
Tage beschäftigen und die sie
mit ihrer Regiearbeit versehen ans
Publikum entsendet. Eine Frau, die
fünfzig Jahre lang erfolgreich Hörspiele
inszeniert, gibt es in der
deutschsprachigen Arena nur diese
einzige –BarbaraPlensat.
Eine Regiearbeit von BarbaraPlensat strahlt
RBB-Kultur am Freitag,13. Dezember um 22.04
Uhr aus: „Die 14.Provinz“ vonVolkerBraun, Mit
Angela Winkler,Götz Schulte, Jutta Wachowiak
Millionäre“. DerTitel erinnertandie
ominösen Postwurfsendungen, die
damals jedem Ostdeutschen einen
Millionen-Gewinn versprachen. Annett
Louisan zelebriert den Jubelsong
mit einer Polonaise quer durch
das Tempodrom, was angesichts ihrerGröße
von1,52 Meter recht mutig
ist –denn sie ist ja zwischen den Fans
gar nicht zu sehen.
Dieimmer wieder spürbareNähe
zu ihren meist weiblichen Fans,viele
sind als Mutter-Tochter-Gespann
gekommen, ist überhaupt die größte
Basis ihres Erfolgs. Annett Lousian
singt zwar Popchansons, agiert aber
nie wie eine unnahbare Diseuse,
sondern ist das Partygirl geblieben,
mit dem man um den Block ziehen
möchte. Sie hat zwar wegen der Geburt
ihrer Tochter ihre Karriere unterbrochen,
geht aber keineswegs im
streberhaften Mutterdasein auf. In
der zweiten Hälfte teilt sie sich mit
ihrem Schlagzeuger eine Zigarette
und trinkt, passend zum Hit„Dasalles
wär nie passiert“ ihren obligatorischen
Prosecco.
NACHRICHTEN
Zum Jubiläum: Beethovens
Leben wird verfilmt
Als musikalisches Wunderkind, als
junger Rebell und als gehörloser und
einsamer Mann: EinSpielfilm will
sich dreimal dem Komponisten Ludwig
vanBeethoven(1770-1827) nähern.
„Louis vanBeethoven“ soll
zum Beethovenjahr 2020 im Ersten
gezeigt werden, teilte eine PR-Agentur
am Dienstag mit. Derzeit werde
in Nordrhein-Westfalen und Tschechien
gedreht. Für die Rolle des Musikgenies,dessen
Geburtstag im
kommenden Jahr 250 Jahrezurück
liegt, stehen –jenach Lebensphase –
neben dem Jungpianisten Colin Pütz
auch Anselm Bresgott und Tobias
Moretti vorder Kamera. DasDrehbuch
für die Koproduktion vonARD
Degeto,WDR und ORF schrieb Niki
Stein, der auch Regie führt. (dpa)
Bild am Sonntag: Marion
Hornverlässt Chefredaktion
Marion Horn (53) tritt als Chefredakteurin
der Zeitung Bild am Sonntag
ab.Horn, die seit dem 1. Oktober
2013 die BamS-Redaktion leitete,
verlasse Axel Springer vordem Hintergrund
neuer,übergreifender Redaktionsstrukturen
bei Bild auf eigenen
Wunsch, teilte das Medienhaus
am Dienstag mit. Nachfolgerin wird
ab sofortAlexandraWürzbach (51),
bislang Stellvertreterin vonBild-
Chefredakteur Julian Reichelt. Horn
war 2001 zu Bild gekommen. Dort
war sie bis 2007 stellvertretende
Chefredakteurin, bevor sie in gleicher
Position für ein Jahr zur BamS
wechselte.2008 kehrte sie zu Bild zurück
und wurde 2012 Stellvertreterin
des damaligen Chefredakteurs Kai
Diekmann. DasBamS-Team werde
in der neuen Redaktionsstruktur
eine wichtige Rolle spielen, erklärte
Horn.„Eine eigenständige Redaktion
ist aber eine wichtige Basis für
meine Artdes Journalismus.“(dpa)
„Lebendes Kreuz von
Ferrara“ wird restauriert
EinKunstschatz wirdmit vereinten
Kräften restauriert. Dasknapp drei
Meter hohe Altarbild „Lebendes
Kreuz vonFerrara“ vonSebastiano
Filippi, gen. Bastianino ging als Dauerleihgabe
der Humboldt-Universität
an die Staatlichen Museen zu Berlin.
Mitfinanzieller Hilfe der Ernstvon-Siemens-Kunststiftung
wirddas
Werk in der Restaurierungswerkstatt
der Gemäldegalerie umfassend untersucht
und restauriert. Nach über
100 Jahren Lagerung kann es damit
ab Sommer 2020 der Öffentlichkeit
wieder zugänglich gemacht werden.
DerSpätmanierist Bastianino (ca.
1532–1602) hatte das BildwerkMitte
oder Ende des 16. Jahrhunderts für
die Konventskirche Santa Catarina
MartireinFerrarageschaffen. Dann,
und noch bis 1985, galt es als verschollen.
1912 schenkten die Nachfahren
des Hamburger Konsuls EduardFriedrich
Weber das Gemälde
der Friedrich-Wilhelms-Universität
(heute: HU). DieTafel aus Pappelholz
lagerte über die Kriegsjahreim
Berliner Dom, bekam Risse und
Farbschäden, die nun repariertwerden.
(BLZ)
TOP 10
Montag,11. November
1 Irgendwas bleibt ... ZDF 5,28 16 %
2 Bauer sucht Frau RTL 5,22 17 %
3 Tagesschau ARD 5,01 16 %
4 Wer weiß denn ... ? ARD 3,75 18 %
5 heute ZDF 3,53 14 %
6 SokoPotsdam ZDF 3,48 16 %
7 heute-journal ZDF 3,42 12 %
8 Extra RTL 3,34 16 %
9 RTL aktuell RTL 3,32 14 %
10 Leute heute ZDF 3,08 17 %
ZUSCHAUER IN MIO/MARKTANTEIL IN %