100% DESIGN LONDON - DalCasa
100% DESIGN LONDON - DalCasa
100% DESIGN LONDON - DalCasa
You also want an ePaper? Increase the reach of your titles
YUMPU automatically turns print PDFs into web optimized ePapers that Google loves.
Zagrebački umjetnik Zdenko Šlibar profesionalni je<br />
kipar, a umjetnički mu izričaj obuhvaća i rad s keramikom.<br />
Njegove prepoznatljive skulpture, pomalo<br />
grube i sirove, a istodobno snažne u autorskom<br />
izrazu, “hladni” materijali, bronca i žica, koji prevladavaju,<br />
govore dosta o hladnoći današnjice, otuđenju i nedostatku<br />
emocija. S druge strane, iz njih se nerijetko iščitava<br />
doza humora, ali i poetika koja izvire iz grubih, masivnih<br />
formi i završava u nježnoj igri krhkih žičanih oblika.<br />
Kraj dvadesetog stoljeća donio je u promišljanjima suvremenih<br />
estetičara, umjetnika i povjesničara umjetnosti priču<br />
o kraju modernizma i novome početku umjetnosti kao<br />
totalnog projekta s onu stranu tradicionalnih kategorija<br />
novovjeke estetike. Dok neki, dakle, već podosta vremena<br />
govore o smrti slike, slikarstva i uopće tradicionalnih<br />
medija umjetničkog izražavanja, pred najezdom novih<br />
medija, ipak nalazimo dosta života, odnosno vitalnosti u<br />
radovima pojedinih umjetnika, a čiji je fokus upravo na<br />
tradicionalnim umjetničkim formama.<br />
Skulptura Zdenka Šlibara uvijek se referira na čovjeka ili<br />
neko njegovo stanje. Na prvi susret, apstraktni oblici, grubo<br />
rezani blokovi, neobrađene površine koje otkrivaju<br />
prirodu materijala i pridonose nekoj unutrašnjoj dinamici<br />
skulpture, pomalo otkrivaju ljudski oblik, stav, pa čak i<br />
osjećaj zamrznut u materijalu. Često apstraktni oblici antropomorfnih<br />
konotacija funkcioniraju pomalo kao metafora<br />
za neizrecivo, a itekako opipljivo stanje današnjice,<br />
kada ljudi sve više nalikuju jedni drugima, a pritom imaju<br />
vrlo malo međusobnih dodira.<br />
Šlibarovi radovi izlagani su na petnaestak samostalnih i<br />
isto toliko skupnih izložbi. Jedna od koncepcijski zanimljivijih<br />
izložaba na kojoj je prisutan njegov rad “problematizirala<br />
je pojam erotskoga (čulnoga, strasnoga, požudnoga<br />
i spolnoga) u suvremenom društvu; erotskoga čija je<br />
predodžba u novije vrijeme doživjela značajnu promjenu,<br />
izgubivši punoću prvotnoga značenja i vlastitost intime, a<br />
zadobivši na ispraznosti, površnosti i hladnoći”. Od umjetnika<br />
koji su sudjelovali u tom projektu tražilo se “da reagiraju<br />
angažirano i provokativno na činjenicu gubljenja<br />
iskrenosti osobnog intimizma u općem procesu globalizacije.<br />
Da reagiraju kritički, ironično i čak satirično na erotiku<br />
kao ‘potrošački artikl’ i unosnu ‘robu’ u masmedijima,<br />
te tako na njezino stalno klišejiziranje i banaliziranje. I da<br />
naposljetku svojim djelima naznače je li istinska erotika<br />
postala jedna vrsta utopije – je li to jedno nedohvatljivo,<br />
imaginarno, idealno stanje, koje je postalo neostvarivo”<br />
Odabrani umjetnici – ponajviše keramičari i kipari, koji su<br />
sudjelovali u ovome projektu, reagirali su velikim dijelom<br />
angažirano, čak provokativno i ironično, ali i poetično.<br />
Erotičnost, a nekad i eksplicitniji prikaz seksualnosti, može<br />
se iščitati u Šlibarovim radovima. Ipak, bavljenje ljubavnim<br />
odnosima teško da mu je osnovna preokupacija<br />
u radu. Višeslojnost i aluzivnost njegovih skulptura dotiču<br />
brojna pitanja o stanju čovjeka danas, njegove egzistencije<br />
i položaja, time uključujući i emotivnu stranu ljudske<br />
osobnosti. Jedna od takvih skulptura izrazito je poetičan<br />
“ready made”: dvije ručke otrgnute sa slavine, jedna<br />
za vruću, druga za hladnu vodu, pričvršćene su na crvenu<br />
ciglu tako da stoje jedna do druge ne dodirujući<br />
se. Između njih, cijelom širinom cigle, dijeleći je na pola,<br />
prolazi crvena traka simbolizirajući prepreku iz koje se<br />
naslućuje i zabrana, granica između dvaju individualnih<br />
svjetova koji se nikada ne mogu spojiti. Očitoj sličnosti<br />
usprkos. Harmonična kompozicija, čak i elegancija skulpture,<br />
iako je sastavljena iz vrlo prozaičnih, gotovo banalnih<br />
dijelova, uz jak simbolični naboj, čine je jednom<br />
od zanimljivijih eksperimentalnih radova zagrebačkog<br />
umjetnika.<br />
Jedna od važnijih samostalnih izložbi Zdenka Šlibara bila<br />
je ona pomalo začudnog naziva “Samoljudi” u ULUPUH-u<br />
u svibnju 2005. godine. Dvadesetak skulptura i instalacija<br />
nosilo je neku opću poruku da su ljudi, unatoč životu u<br />
mnoštvu, individue koje najviše nose osamu i otuđenost.<br />
Tri Šlibarova rada nalaze se u javnim prostorima u Zagrebu<br />
i Podsusedu. Član je ULUPUH-a, LIKUM-a i Hrvatskog<br />
keramičarskog udruženja KERAMEIKON iz Varaždina.<br />
67