Cantar hormigas periodismoenrc

de cualquier tema y en cualquier formato, y además, permite al conductor «estirar» si es
necesario. Los problemas deben resolverse al instante y haciendo todo el esfuerzo para no
perjudicar la emisión. Tener claro a dónde se quiere llegar, estar atento, informarse, ser flexible,
creativo, y disfrutar la radio, son claves básicas para una buena producción.
Romper la costumbre
La creatividad en la radio
«¿Por qué si nos pudimos juntar, soñar y construir nuestros medios y cada logro nos llenó
de orgullo, alegría, entusiasmo y mística, nuestra programación es tan amarga?
Nuestro problema actual es cómo hacer que la gente que no nos conoce
nos escuche más y más. ‹El problema de la creatividad› se nos aparece hoy como nuestro
máximo desafío. Cada vez que aparece un problema tratamos de encontrar una fórmula que lo resuelva.
En los últimos años apareció una sensación de que la inclusión de determinados
formatos en nuestras programaciones funcionaría como un bálsamo redentor.
No creo que existan formatos que sean más creativos que otros. Por ejemplo, el radioteatro,
que como formato tiene más años que la injusticia, aparece en la actualidad como el salvador de
nuestras programaciones. Este formato, como cualquier otro, es sólo un recurso. Es buenísimo
conocerlo, trabajarlo y puede haber producciones supercreativas.
También puede ser más aburrido que un boletín de 6 horas.
Uno de los objetivos políticos centrales en nuestras radios es encontrar
nuevas formas de expresar las injusticias de siempre. No existen fórmulas. Si incorporamos sólo
formatos a una radio aburrida, podremos llegar a ser aburridos en todos los formatos.»
DAMIAN VALLS 11
¿Entonces de qué depende la elección de un formato u otro?
Perla Wilson, de Radio Tierra -Chile-, acerca una mirada posible: «junto con escenificar
la diversidad a través de voces del mundo social, debiéramos hilvanar los relatos
con formatos que den cuenta de los procesos que acontecen en las comunidades. Allí está
la materia dinámica que anima la creatividad para formatos atractivos, que pulsen la vida
urbana en las ciudades, las cadencias de las localidades, y que alcancen los imaginarios
globales que se instalan sobre nuestras narices.» 12 Los formatos no son piezas de museo,
intocables. Sí hay formatos que se adaptan mejor a ciertos temas, a regiones particulares,
a momentos del día que la radio acompaña. Los formatos no son impermeables. Pueden
ser transformados, pueden mezclarse, intercambiarse, perfeccionarse, alterarse.
Una búsqueda constante: el equilibrio entre innovación e identidad. Si un programa
o una radio cambian permanentemente su artística, la estructura de sus programas, las voces
frente al micrófono, los oyentes terminarán desorientados. Si todo es siempre igual, los
oyentes -y no sólo ellos y ellas, también quienes hacen la radio- terminarán aburridos. En
el punto intermedio está el equilibrio. Los géneros y formatos dan la posibilidad de innovar,
transgredir, renovar, pero mantener un estilo, una estructura, una identidad.
11. Valls, Damián. «La creatividad en la radio» en Revista Interadio, volumen 11, número 1. AMARC, 1999.
12. «Tejer y cantar» en Revista Cara y señal, número 4, AMARC-ALC, Buenos Aires, diciembre de 2005.
CAP. UNO / PÁG. 23
EL CANTAR
DE LAS HORMIGAS