1 E dire che i paesaggi li amavo di più Le mostre, insieme a ... - Diras

Maria Cristina Bandera
scrittore come Don DeLillo che davanti alle sue nature morte ha scritto: “Erano gruppi di bottiglie,
brocche, scatole di metallo per biscotti, nient’altro, ma c’era qualcosa nelle pennellate, o nei bordi
irregolari di vasi e barattoli, che sembrava contenere un mistero a cui non sapeva dare un nome, una
sorta di introspezione, umana e oscura, distante dalla luce stessa e dai colori del dipinto” 159 . È la
stessa cifra segreta che possiamo captare nei paesaggi.
Ci siamo accorti di quegli esili e tremolanti bordi di tela bianca che costellano il quadro, così da non
bloccare la superficie dipinta, ma che piuttosto suscitano una sensazione di poetica e apparente
precarietà, a differenza di qualsiasi fotografia forzatamente riquadrata? Abbiamo compreso come
Morandi sia non l’ultimo rappresentante della pittura figurativa, ma il poeta della sua crisi, capace
di viverne e interpretarne il logoramento, ma anche di trovare soluzioni alternative? E soprattutto,
per intendere questi ‘paesi’, siamo stati capaci di avvertire quel fondamentale processo di
interiorizzazione e di scavo, di ricerca di riduzione della forma e di essenzialità che egli seppe
compiere davanti alla realtà visibile, così da fare dei suoi paesaggi una pittura forse non già in
sintonia con i propri tempi, ma piuttosto una espressione artistica che, per quella sua lacerazione tra
l’essere e l’apparenza, riflette l’inquietudine moderna? Abbiamo avvertito come questa sua pittura,
enigmatica e talora sfuggente, sia anticipatrice e precorritrice della sensibilità dei nostri giorni, in
grado di dialogare con l’oggi, così da essere più che mai attuale e universale? Insomma, ne abbiamo
saputo cogliere l’essenza?
159 Don DeLillo, L’uomo che cade [Falling Man, 2007], Torino, 2008, p. 14.
Maria Cristina Bandera
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