BOLERO SPADÒ

Giovane pittore
“Pensate che da adolescente mentre studiavo nello stesso tempo la
pittura e la scenografia, ho lavorato da muratore per non morire
di fame. Costretto ai peggiori bisogni, alle privazioni, io ho preso
l’abitudine alla sopportazione, alla forza e al disprezzo della
stupidità…”
“Spadolini, ou les confidences d’un homme nu”,
di Charles-Etienne, ‘Sourire’ del 27/4/1933 (Coll. B-S n. 54)
Negli anni ’20 Alberto frequenta anche l’Accademia di
Belle Arti.
Naturalmente ogni giorno egli torna nelle Gallerie degli
Indipendenti dove oltre ad essere aiuto-scenografo, partecipa
ad una mostra collettiva con due dipinti.
In quella occasione gli artisti d’avanguardia lo sfottono
con la peggiore delle accuse: “Sei un passatista!”
Spadolini sembra non prendersela.
Ma alcuni anni dopo con un intervistatore francese sfoga
la sua rabbia:
“Si, dall’età di 14 anni io dipingo. Ho studiato in Italia alle
Belle Arti. E’ una distensione che mi fa dimenticare la fatica …
Si, amo dipingere il cielo, il mare, le nuvole; amo la pittura per
esprimere l’illusione dell’aria e della realtà. Non bisogna, penso,
deformarla per fare un’opera psicologica. Io voglio che i miei
quadri diano l’illusione del vero non dello stilizzato. Bisogna,
in una tela, sentire la freschezza dell’aria, la leggerezza delle
nuvole, come se si guardasse da una finestra. Un personaggio che
si muove non bisogna deformarlo. Così io penso che ora non si
faccia della vera pittura. Che vuole che si faccia dopo Leonardo
da Vinci o Raffaello? Si è andati avanti in tutto nella nostra
epoca, salvo in pittura e se io ho un odio è verso quelli che abbruttiscono
la nostra generazione con una falsa estetica, un odio
che mi dà voglia di picchiarli …”
“Il fallait un danseur a Joséphine Baker,
ce fut un peintre qu’elle choisit”, Paris Midi 18-4-1933 (BNF)
Del periodo romano, insieme ad alcuni bozzetti di scena,
ho rintracciato il ritratto dello zio Luigi Veronesi,
a cui Alberto è molto affezionato, dipinto da Spadolini
nel 1924; una Madonna con le mani congiunte ed
il “San Francesco d’Assisi” del 1925, di cui ci resta solo
una fotografia in bianco e nero. Alberto è particolarmente
legato a questo dipinto tanto che lo sistema con
molta cura nella casa paterna ad Ancona.
“Purtroppo negli anni ’30 Angelo Spadolini, padre di Alberto,
impiegato nelle Ferrovie dello Stato, è licenziato per non aver
aderito al Partito Nazionale Fascista. Trovandosi in gravi ristrettezze
economiche, egli è costretto a vendere il ‘San Francesco’
ad un commerciante di Venezia che, a sua volta, lo rivende
al curato della Chiesa di Bradford (USA). Quando Alberto
lo scopre si infuria e promette a se stesso di rintracciarlo. Dal
mercante si fa rivelare il nome dell’acquirente ed attende con impazienza
l’ora di varcare l’oceano.
L’occasione giunge alcuni anni dopo. Spadolini sbarca in America
per una tournée nel 1937. Appena si libera dagli impegni di
lavoro assume a New York un fotografo e si reca nella cittadina
di Bradford per avere almeno una foto di quell’opera. Opera che
a distanza di anni è ancora capace di commuoverlo.”
Intervista a Giorgia, sorella dell’artista,
Archivio Jung 1986
È la fine degli anni ’20. Benito Mussolini, stanco della
troppa indipendenza di quel gruppo di giovinastri capeggiati
da Bragaglia, organizza anche lui una beffa: ordina
la chiusura definitiva del Teatro degli Indipendenti
che ormai naviga in acque sempre più agitate a causa di
problemi finanziari.
Con una valigia di cartone Spadolini sale sul treno che
lo conduce in Francia.
Grande è il rimpianto nel lasciare tanti amici e soprattutto
Bragaglia e Pannaggi che sta per partire per la Germania
ed il Bauhaus.
Nelle loro orecchie risuonano per l’ultima volta le note
del ritornello di Curzio Malaparte:
“E’ Bragaglia quella cosa
che antongiulia i giovanotti
quando poi li fa barzotti
quelli scappano a Parì”
A fianco: “S. Francesco d’Assisi” di Spadolini, 1925. La foto è stata scattata nel 1937 nella Chiesa di Bradford - USA (Coll. B-S n. 168).
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