BOLERO SPADÒ

Pittore della danza
“Non essendo più sulla scena, nell’esprimermi con figure e colori
ho sempre avuto in me l’inesauribile desiderio di raffigurare ciò
che potevo immaginarvi, ciò che avrei voluto fosse esistito…
L’immagine reale dell’oggetto, in quel momento, in quel solo
momento, perché basta un soffio, il volgersi di una testa, l’inclinazione
più accentuata del corpo, uno scatto… per cambiare
tutto. La bellezza è nel momento in cui si coglie. Un attimo e
l’immagine si disfa, non ‘trasmette’ più quella emotività-bellezza
che hanno prima colpito la sensibilità dello spettatore.”
Intervista Spadolini “Il Messaggero”, 1967 (Coll. B-S n. 214)
Ricordo mio zio Alberto passare intere ore nel suo studio
a Fermo di fronte alla tela. A volte dipinge di getto
e sembrano una catarsi quelle linee che modellano meravigliose
ballerine librate in aria. Con poche pennellate
riesce a rendere viva la materia. I suoi personaggi sono
improvvisamente animati, si muovono ora con la grazia
di autentici principi rinascimentali, ora con la sensualità
di due amanti.
Poi, ad un certo movimento, un braccio alzato, un collo
volto in una certa direzione, dedica una particolare attenzione,
rimane concentrato, sembra lontano in un’altra
epoca fra le note di dolci melodie.
“La pittura di Spadolini, singolare per taglio compositivo e soluzione
luministica, si attesta come esigenza espressiva di un
racconto autobiografico, in cui ogni forma creativa rappresenta
un elemento dell’infinito universo esistenziale. Intrisi di istintività
e di poesia, di cromie dense e oniriche, i dipinti ubbidiscono
a una ricerca estetica fondata, come sottolineava Cocteau, sulla
trasfigurazione dell’anima nella danza”.
Prof. Enzo Dall’Ara, critico d’arte, Bolero-Spadò 2005
Sopra: “Chateau de Brignac au clair de lune”, cm. 60 x 50 (Coll. P. Oger)
A destra: “Ballerini spagnoli”, Spadolini 1954, olio su tela cm. 65 x 81 (Coll. M. Spadellini)
64