Scarica il catalogo in PDF - Casa d'aste Farsettiarte

923
Massimo Campigli
Berlino 1895 - St.Tropez 1971
Il gioco del cerchio, 1952-54
Olio su tela, cm. 54x73
Firmato e datato in basso a destra: Campigli / 52 - 54.
Certificato su foto di Nicola Campigli, Saint Tropez,
31/5/1990, con n. 3874477 (in fotocopia).
Bibliografia: Klaus Wolbert, Massimo Campigli.
Mediterraneità e Modernità, catalogo della mostra,
Institut Mathildenhöhe Darmstadt, 12 ottobre 2003 - 18
gennaio 2004, Mazzotta Editore, 2003, p. 277, n. 165.
L'opera sarà riprodotta nel Catalogue Raisonné Massimo
Campigli, a cura di Eva Weiss e Nicola Campigli, a
cura della Galleria Tega, Milano, di prossima pubblicazione.
Rintelato.
Stima � 130.000 / 170.000
pittura, da sempre fedele ai suoi stilemi compositivi
e linguistici, senza mai attraversare fratture o crisi
creative, come in una continua variazione sullo stesso
motivo, che a poco a poco subisce una progressiva depurazione,
fino ad arrivare alla potenza totemica degli
Idoli della fase estrema della sua ricerca. Ci sono i
palchi dei Teatri, la scala a chiocciola, la serialità delle
Genealogie, i lavori muliebri delle Tessitrici e, appunto
le giocolerie. L’artista è l’unico elemento maschile in
un universo esclusivamente popolato dalle donne, allo
stesso tempo sultane e schiave, che non interagiscono
con il loro creatore, ma sono assorte nei loro gesti e
nelle loro occupazioni, i “beati ozi”, vivendo in una
dimensione altra, indifferente e immutabile; un mondo
senza affanni, essenziale e giocoso, come quello
di un fiabesco harem. L’artista può solo osservarle,
ascoltarle e ritrarle, scrutandole attraverso le pareti
traforate della sua stanza, collocata al centro ideale di
questo singolarissimo palazzo.
E, osservando Il gioco del cerchio, sembra proprio di
entrare in una di queste stanzette, dove una coppia
di ragazze, ritratta in modo speculare, con le figure
che paiono quasi specchiarsi l’una nell’altra (tema che
sarà poi sviluppato nel celeberrimo dipinto Labirinto
di specchi, 1956, dove arriveranno a riflettersi in una
serialità potenzialmente infinita), gioca al cerchio, ma
il gesto del gioco è fissato in un momento al di là del
tempo e dello spazio, stagliato dietro uno sfondo monocromo
blu, dallo sguardo del pittore che osserva la
scena ma non può esserne protagonista: può solo cristallizzarla
e depurarla, con il suo sapiente ed elegantissimo
ritmo compositivo e cromatico, da ogni dettaglio
descrittivo consegnandola, attraverso la pittura,
dal sogno all’eternità.