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Filmforum NRW: Intermediale Lektionen Noch bis zum 17. März steht der Film als „neuzeitlicher Traum vom Gesamtkunstwerk“ und die wechselseitige Beziehung von Film, Theater und digitalen Spielen im Mittelpunkt einer Film- und Diskussionsreihe des Kölner Filmforum NRW. Auf die Suche nach Antworten begeben sich dabei die Theater- und Filmemacher Wim Vandekeybus und Katie Mitchell quer durch Geschichte und Gegenwart des kreativen künst- Geschenktipp: Hollywoods goldene Ära Der preisgekrönte Illustrator Robert Nippoldt hat sich mit dem Kölner Filmkritiker Daniel Kothenschulte zusammen getan und jüngst beim Gerstenberg Verlag einen nostalgischen und üppigen Schmuckband über das klassische Hollywood der 30er Jahre publiziert. Auf 160 großformatigen Seiten hochwertigen Papiers werden elegant erzählte Porträts, Anekdoten und Miniaturen begleitet von edlen grafischen und mühevoll kolorierten Illustrationen. Der in goldenes Leinen gefasste Band erinnert so auf sehr sinnliche Art und Weise an ein legendäres Jahrzehnt des amerikanischen Kinos, lerischen Austauschs. Partner ist hier das Schauspiel Köln. Medienwissenschaftler und Game- Designer sind in Zusammenarbeit mit dem Cologne Game Lab eingeladen, die praktischen und theoretischen Perspektiven der medienästhetischen Entwicklung des Gesamtkunstwerks Film von seinen Anfängen bis zu seiner Digitalisierung zu beleuchten. Zum Thema „Film & Theater“ werden die Literaturwissenschaftlerin Annette Simonis (16.12.) und die Theaterregisseurin Katie Mitchell (20.01.) vortragen und diskutieren. Dem Thema „Film & Spiele“ widmen sich Rolf Nohr, Professor für Medienästhetik und Medienkultur (27.01.) und der Spieleentwickler und Kommunikationswissenschaftler Ian Bogost (17.03.). Die Veranstaltungen beginnen jeweils um 19 Uhr. Das vollständige Programm finden Sie unter www.filmforum.de. IFFF will in Dortmund „Was tun” Als erstes größeres NRW-Filmfestival 2011 wird vom 12. bis 17. April die Dortmunder Ausgabe des Internationalen Frauenfilmfestivals Dortmund|Köln (IFFF) mit dem Fokus „Was tun – Filme zur Situation“ stattfinden. Filmemacherinnen können ihre Werke ab sofort einreichen: Bis zum 7. Januar 2011 können abendfüllende Filme für den Internationalen Spielfilmwettbewerb angemeldet werden, der mit 25.000 Euro dotiert ist. Bis zum 31. Januar 2011 läuft die Einreichfrist für den nationalen Wettbewerb für Bildgestalterinnen aus dem Nachwuchsbereich, der mit insgesamt 7.500 Euro dotiert ist. Reglements und Unterlagen finden sich unter www.frauenfilmfestival.eu. 2011 wird der mit 25.000 Euro dotierte Regiepreis erstmals zwischen Regisseurin und dem deutschen Verleih des preisgekrönten Films aufgeteilt. „Wir hoffen, dass die Aussicht auf eine Anschubfinanzierung von 10.000 Euro für viele Verleihe die Entscheidung, einen Film in die 6 Der Kurzfilm „Motherland“ läuft am 27. Januar, wenn es bei den Lektionen um Film & Spiele geht. Foto: Filmforum im Museum Ludwig deutschen Kinos zu bringen, positiv beeinflusst. Unser Ziel ist es, über das Festival hinaus mehr Filme von weiblichen Filmschaffenden einem breiten Publikum zugänglich zu machen“, begründet Festivalleiterin Silke J. Räbiger ihre Entscheidung. In Zusammenarbeit mit dem Filmmagazin Film-Dienst hat das IFFF kürzlich eine neue CD in der Reihe „Edition Filmmusik – Komponiert in Deutschland“ herausgegeben. Gewidmet ist sie den Filmkompositionen der Pianistin und Klangkünstlerin Ulrike Haage, die 2003 als erste Frau den Deutschen Jazzpreis für ihr grenzüberschreitendes Lebenswerk erhalten hat. Die CD enthält in erster Linie Musiken aus dem Dokumentarfilm „Zwiebelfische. Jimmy Ernst, Glückstadt/New York“ von Christian Bau und Arthur Dieckhoff, für die Ulrike Haage Anfang November bei den Nordischen Filmtagen in Lübeck ausgezeichnet wurde. IFFF, Tel. (0231) 5025162; info@frauenfilmfestival.eu das von Charlie Chaplin bis Marlene Dietrich Ursprung ist für unsterbliche Mythen und für noch heute funktionierende Genres und Mechanismen der Filmindustrie. Das Buch „Hollywood in den 30er Jahren“ kostet 39,95 Euro. Greta Garbo darf im Schmuckband über das Hollywood der 30er Jahre nicht fehlen, Foto: Gerstenberg Verlag „Fünf Tage ohne Nora“ eröffnet am 11. Dezember das Jüdische Filmfestival in der Landeshauptstadt. Foto: Jüdische Welten Düsseldorf Jüdische Welten Vom 11. bis 16. Dezember findet in der Düsseldorfer Black Box das Filmfestival „Jüdische Welten“ statt, das von der Jüdischen Gemeinde Düsseldorf und dem American Jewish Joint Distribution Committee veranstaltet wird. „Wir möchten nach vorne schauen und daher eine breite Palette des modernen jüdischen Lebens zeigen, weit von den üblichen Klischees“, erklärt Kuratorin Erika Rubinstein das Programm des Festivals, zu dem zahlreiche israelische Regisseure erwartet werden, die nach der Vorstellung mit Grimme: Internet kills the TV-Star Im Jahr 2015 werden TV-Inhalte vor allem als Download-Angebote im Internet genutzt, so eines von vier Szenarien der neuen Studie „Programmstrategien 2015“ des Marler Grimme-Instituts. Neben dem klaren Trend auf Kosten linearer Programme prognostiziert die Studie ein „Wegbrechen des Mittelsegments“, d.h. das TV-Angebot der Zukunft wird geprägt durch hochwertige Qualitätsformate und Billigproduktionen, die „als Marke ins Internet verlängert bzw. von vornherein für mehrere me- Alternative Filmfinanzierung für „Finale“: Auch Jeanette Hain arbeitet auf Rückstellungs - basis, Foto: Qool Pictures Crowdfunding für „Finale“ Einen – noch – ungewöhnlichen Weg der Filmfinanzierung geht Regisseur Rouchdi Guedria mit seiner Kölner Produzentin Claudia Bach (Qool Pictures) bei dem Filmprojekt „Finale“. Das Filmteam setzt auf Crowdfunding und hat dazu die Website www.finale-movie.com eingerichtet, auf der ein Teaser einen ersten Eindruck von dem geplanten Film geben soll. Der Gedanke dahinter: Die Finanzierung erfolgt nicht durch wenige große Partner, sondern durch viele Kleine, die sich finanziell an dem Film über Liebe, Rache, Familie und Freundschaft beteiligen. Bei dem Film Noir Neo-Western arbeiten das Filmteam und die Darsteller auf Rückstellungsbasis. Um das Rest-Budget zusammen zu bringen, setzen die Kölner Filmemacher auf die Crowdfunding-Plattformen startnext und IndieGoGo. Die Filmfinanzierung der User erfolgt dabei via paypal oder Kreditkarte. Vor dem Start musste die Produzentin einen Betrag, der zur Umsetzung des Projektes absolut notwendig ist, festlegen. Nach Erreichen der monetären De- newsletter 7/2010 – Meldungen den Besuchern über ihre Filme diskutieren. Den Auftakt macht die mexikanische Tragikomödie „Fünf Tage ohne Nora“ von Mariana Chenillo. Das komplette Programm finden Sie unter www.j-fd.de. diale Verwertungsschienen konzipiert“ werden. Für die Branche sieht die Studie einen Rückgang der Produktionsunternehmen voraus, bei gleichzeitig steigender Nachfrage nach Autoren durch neue Abspielkanäle im Internet oder auch durch Games. Basis der Studie waren Leitfadeninterviews mit 76 Kreativen und 15 Programmverantwortlichen, die nach ihren Prognosen für das Fernsehen in fünf Jahren befragt wurden. Erstellt wurde die Studie vom Grimme-Institut in Kooperation mit dem MMB-Institut für Medienund Kompetenzforschung. Unter www.grimme-institut.de steht die Studie zum Download bereit. adline, wird das Geld ausgezahlt. „Wir planen die Dreharbeiten für den ersten Block im Frühjahr 2011“, sagt Produzentin Claudia Bach, die im Cast u.a. mit Jeanette Hain und Ralf Richter plant. Crowdfunding war auch Thema des Symposiums „Die Farbe des Geldes“, das das Filmbüro NW am 3. Dezember in Köln veranstaltete. Auf dem Podium berichteten u.a. der Kölner Produzent Torsten Reglin („Eines Tages“) und der Hamburger Regisseur Jan Georg Schütte („Leg ihn um“) von ihren Erfahrungen mit alternativen Finanzierungsformen. www.filmbuero-nw.de Conradfilm: vom Treatment zum Roman Literaturverfilmung oder Buch zum Film? Im Sommer realisierte die Kölner Conradfilm für ARD/Degeto die Fernsehproduktion „Die Dienstagsfrauen“. Das Drehbuch stammt von Autorin Monika Peetz und erzählt komödiantisch von der Pilgerreise einer kleinen Gruppe Kölner Frauen. Das Treatment überzeugte nicht nur den Sender, sondern auch den Kölner Verlag Kiepenheuer und Witsch, der bei der Autorin gleich den Roman in Auftrag gab. Der erschien im November. Im Ersten werden die „Dienstagsfrauen“, gespielt von Ulrike Kriener, Nina Hoger, Saskia Vester und Inka Friedrich, am 14. Juni zu sehen sein.
Kölner Produzenten in New York bei Independent Filmweek Große Neugierde VON FRANK OLBERT Die Blumenhändler rund um die 28th Street konnten ihre Ware noch unbesorgt nach draußen auf die Straße stellen, unter einen makellos blauen Himmel, von dem die warme Sonne herab schien: New York räkelte sich geradezu im Indian Summer, so dass sich die Independent Filmweek keine bessere Jahreszeit hätte aussuchen können, um gut gelaunt und entspannt über die Bühne zu gehen. Beheimatet im Fashion Institute of Technology an der stilbewussten 7th Avenue in Chelsea, ist die Filmweek ein Marktplatz, auf dem sich Produzenten, Autoren, Regisseure und Finanziers treffen, um über ihre nächsten Projekte zu reden, Geld aufzutreiben oder die richtigen Schauspieler zu finden. Auf dem internationalen Koproduktionsmarkt No Borders der Filmweek lässt sich die Kunst des Filmemachens sozusagen im Kindheitsstadium betrachten, denn bevor die Bilder heranreifen, bevor ein Team zusammengestellt und eine Besetzung gefunden ist, bevor vielleicht sogar Glamour und Roter Teppich Einzug halten, geht es ganz unglamourös um eines: Verbündete für den Film zu finden, der sich noch im Kopf befindet und zusammengefasst in ein paar Sätze auf einem Konzeptpapier. In diesem Jahr folgten die beiden Kölner Produzenten Claudia Steffen von Pandora und Steve Hudson von Gringo Films der Einladung nach New York. Claudia Steffen hat Pia Marais’ Film „Die Unerzogenen“ betreut und hatte die Regisseurin nun mit nach Chelsea gebracht, um ihr neues Projekt „Layla Fourie“ auf dem Markt vorzustellen. Steve Hudson, Stipendiat des AV-Gründerzentrums NRW, ist nicht nur Produzent, sondern auch Regisseur („True North“). Gemeinsam LfM: digital voraus 2011 startet die Landesanstalt für Medien NRW (LfM) ihre Initiative „NRW digital“, mit der sie die Chancen der neuen Medien für die Kommunikation fördern und gleichzeitig dem Medienland NRW einen „Schub verleihen“ möchte. „Digitalisierung verändert unseren Medienalltag und stellt auch die LfM vor neue Herausforderungen. Wir werden künftig noch stärker als bisher als Vermittler auftreten zwischen mit Sonja Ewers hat er Samuel Maoz’ Kriegsdrama „Lebanon“ produziert, das im vergangenen Jahr den Goldenen Löwen in Venedig gewann. In New York warb er für sein neues Projekt „Take the Blame“, einen Film über die Anfangsjahre von MTV und die Londoner Clubszene der 80er Jahre, an dem er gemeinsam mit MTV-Pionier Steve Blame arbeitet. Sowohl Claudia Steffens Film wie der von Steve Hudson werden von der Filmstiftung Nord rhein- Westfalen unterstützt, die auch Sponsor der Filmweek ist. Seit 2002 reisen junge kreative Filmemacher aus NRW nach New York, um von den internationalen Kontakten zu profitieren und sie gleichzeitig voranzutreiben: Bettina Brokemper war in Chelsea, Hejo Emons und Markus Halberschmidt, um nur einige aus der Riege junger NRW-Filmproduzenten zu nennen. Die Filmweek selbst besteht seit 1979, fand in diesem Jahr zum 32. Mal statt und hat nach eigenen Angaben bereits rund 7.000 Filme auf den Weg gebracht. Ihre Schaltzentrale ist ein großer Saal, in dem Vorhänge eine größere Anzahl von Tischen abtrennen, ein jeder Tisch mit einer Nummer markiert: Hier kommt es, ähnlich wie beim Literatur- Speed-Dating für Agenten und Lektoren, zum Tête-à-Tête der cineastischen Netzwerker. Regisseu- rin trifft auf Bankmanager, der ihr einen Kredit anbietet, den sie seiner hohen Zinsen wegen dann doch nicht brauchen kann. Produzent begegnet Schauspiel-Agenten, der sich anhört, um welchen Stoff es geht und welche Charaktere mitspielen sollen. Am Nebentisch schüttelt ein Produzent seinem neuen Koproduzenten die Hand – kein Gespräch dauert länger als eine halbe Stunde, manche Unterredung wird auf der abendlichen Party weitergeführt, und viele Dialoge enden im Nichts. So werden Filme gemacht. Für den Newsletter befragten wir Produzentin Claudia Steffen nach ihren Eindrücken von der Independent Filmweek. Was unterscheidet No Borders von anderen Koproduktionsmärkten? Die Independent Filmweek konzentriert sich auf den amerikanischen Markt und insbesondere auf die dortige unabhängige Filmszene. No Borders ist die internationale Sektion neben weiteren parallelen Veranstaltungen wie Amerikanische Drehbücher oder First-Looks auf Filme in Postproduktion. Die teilnehmenden fast ausschließlich amerikanischen Einkäufer, Verleiher und Finanzier reisen meist nicht extra zu ähnlichen Veranstaltungen in Europa. In New York kann man diese Firmen in professioneller Atmosphäre treffen. Was hat sie am meisten beeindruckt? Mich hat gefreut, dass unsere deutschen und europäischen Filme und die Arbeit unserer Firma mittlerweile auch in Amerika bekannt sind. Die Regisseurin Pia Marais und ich sind direkt von unserer Premiere beim Toronto Filmfestival nach New York gekommen, und viele unserer Gesprächspartner waren darüber und über unsere vorangegangenen Filme gut informiert. Es ist immer noch ein schwieriger Markt, aber die Neugier ist schon groß. Praktikum: Licht setzen mit Maier Bros. Thomas Heise in Wort und Bild Am Ende steht der Einsatz am Set, am Anfang eine Tour d’horizon vom Licht- und Kamera - bühnenlager bis zu den Werkstätten für Holz-, Metall- und Elektroarbeiten von Maier Bros. Das Kölner Full-Service-Unternehmen für Licht, Kamerabühne, Aggregate, Kommunikation (Funk) und Transport mit weiteren Standorten in Leipzig, München und Saara (Thüringen) bietet qualifizierte Jahrespraktika an, deren Absolventen bei Erfolg den Status des Beleuchtungs- Assistenten oder Lichtassistenten erwerben. Neben der Vermittlung handwerklicher und elektrischer Grundkenntnisse und dem Kennenlernen von Abläufen und Equipment stehen wö- Zwei Kölner Filmemacher in Big Apple: Claudia Steffen und Steve Hudson, Foto: privat Nutzern und Industrie“, erklärte LfM-Direktor Jürgen Brautmeier die neue Rolle seines Hauses. Die LfM soll sich als neutrale Einrichtung und Garant für Fairplay verstehen und etwa bei der Einführung von HD+ vermitteln, aber auch Risiken und Defizite ansprechen. Auf der Agenda stehen u.a. die Probleme im Umgang mit supranationalen Akteuren (Google, Apple, Facebook u.a.) sowie das Thema Persönlichkeitsrechte im Netz und Datensicherheit. Zu den konkreten Projekten zählt chentliche Unterrichtseinheiten. „Unsere Praktika bieten ein ausgewogenes Verhältnis von Theorie und Praxis und sind auch vom Bundesverband Beleuchtung Bühne anerkannt“, so Geschäftsführer Niels Maier. Es gibt ein gestaffeltes Praktikumsgehalt zwischen 450 und 500 Euro monatlich, Seminarkosten fallen nicht an. Insgesamt stehen in Köln regelmäßig drei Stellen zur Verfügung. Technische Vorkenntnisse sind wünschenswert, ein LKW-Führerschein Klasse C sollte vorhanden sein. Maier Bros., Tel. (0221) 47478-0; niels@maierbros.de ein Beratungsangebot zur Abschaltung des analogen Satellitenfernsehens im April 2012. Die Initiative der LfM ist auf mehrere Jahre angelegt. Im kommenden Jahr sind rund 1,2 Millionen Euro dafür eingeplant – vorbehaltlich der Zustimmung der LfM-Medienkommission zu den jeweiligen Projekten. Zum digitalen Aufbruch passt auch die neue Studie „Medienkompetenz in der Schule“ der LfM: Demnach nutzt über die Hälfte der rund 1.400 befragten Lehrkräfte mindestens ein- Bei Vorwerk 8 ist soeben der 13. Band der Reihe „Texte zum Dokumentarfilm“ erschienen, herausgegeben von der dokumentarfilminitiative im Filmbüro NW (dfi). Unter dem Titel „Spuren. Eine Archäologie der realen Existenz“ versammelt der Filmemacher Thomas Heise verbotene Features, Filmskripte, Fragmente und fotografische Geschichten, die in den Jahren seiner dokumentarischen Arbeit in der DDR entstanden, sowie ein ausführliches Interview, das Michael Girke mit ihm führte. Auf rund 500 Seiten entfalten sich so aufschlussreiche Einsichten in die Arbeitsweise des renommierten Dokumentarfilmers. Wie wurde „Layla Fourie“ in New York aufgenommen? Wir hatten sehr anregende und aufschlussreiche Meetings. Konkret für unser Projekt waren vor allen Dingen die Gespräche mit amerikanischen Verleihern und Weltvertrieben interessant. Aber auch das inhaltliche Feedback zu unserem Drehbuch, das Treffen mit Agenturen und die Kontakte zu anderen Filmemachern sind für die Zukunft nützlich, selbst wenn es nicht zur konkreten Zusammenarbeit bei diesem Projekt kommt. Wie unterscheiden sich Independent Filmemacher in den USA von ihren Kollegen in Deutschland? Bei jedem Zusammentreffen wird man wieder daran erinnert, unter welchen guten beschützten Voraussetzungen wir in Europa Filme machen können. In den USA gibt es, außer Steuerrückzahlungsmodellen, keine Filmförderung, keine signifikanten Fernsehankäufe und keine staatliche Kulturunterstützung für unabhängige Produktionen. Neben den meist wesentlich kleineren Budgets ist die Finanzierung kleinteiliger und wird vom Markt bestimmt. Auf der anderen Seite entdecken vielleicht manche amerikanische Filmemacher schneller innovative Alternativen. Wem würden Sie eine Teilnahme an No Borders empfehlen? Am sinnvollsten ist die Teilnahme mit einem englischsprachigen Projekt, da ansonsten amerikanischen Koproduktionen in der Drehbuchphase noch schwieriger werden. Bei nichtenglischsprachigen Filmen wird eher bis zur Fertigstellung gewartet, um dann einen möglichen Ankauf bzw. eine Lizenzierung zu tätigen. Außerdem natürlich auch Projekte, die in Amerika gedreht werden, da es dann interessante lokale Steuererstattungsprogramme mit einem amerikanischen Partner gibt. mal im Monat digitale Medien im Unterricht zur Förderung der Medienkompetenz. 15 Prozent der Lehrkräfte setzen digitale Medien nach den Ergebnissen der Studie sogar mehrmals pro Woche ein. Radikale Medienverweigerer waren gerade mal fünf Prozent der Befragten. Im krassen Gegensatz zur hohen Akzeptanz stünden vielerorts allerdings die technischen Rahmenbedingungen, die „stark ausbaufähig“ seien. www.lfm.de Parallel dazu erschien in der Edition Filmmuseum eine Doppel-DVD mit dem Film „Material“ und einigen Frühwerken von Thomas Heise, darunter der legendäre „Wozu denn über diese Leute einen Film?“ (DDR 1979/80). Sowohl das Buch als auch die DVD sind vom Land NRW und der Kulturstiftung des Bundes gefördert worden, die DVD zusätzlich von der Stiftung Kulturwerk der VG-Bild-Kunst. dfi, Tel. (0221) 17066508; dfi@filmbuero-nw.de Meldungen – newsletter 7/2010 7
Seite 1 und 2: Ausgabe 7 - Dezember 2010 Schwerpun
Seite 3 und 4: Schwerpunkt: NRW dreht auf Und Acti
Seite 5: NRW.BANK Broschüre für kreative K
Seite 9 und 10: Cologne Conference „Supermarkt de
Seite 11 und 12: VISION-Kino: USB-Stick zur Filmarbe
Seite 13 und 14: Alte Bekannte: Schauspielerin Lavin
Seite 15 und 16: Den hausinternen choices-Preis für
Seite 17 und 18: Tür“ in den Kölner MMC-Studios
Seite 19 und 20: ner Familie, die an den gewalttäti
Seite 21 und 22: ach Rumänien werde er nicht noch m
Seite 23 und 24: ausführende Produzent Jean-Philipp
Seite 25 und 26: Fast eine Million Offroad Nach sein
Seite 27 und 28: chon zum Auftakt von Film+, dem Kö
Seite 29 und 30: Über 600 Komponisten, Musiker und
Seite 31 und 32: Eine flexible Frau Kinostart: 6. Ja

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