Sammler Journal Gemälde (Vorschau)

LITERATURTIPP 75
Beide sind Vertreter der „Neuen Sachlichkeit“, aber eben in
einer jeweils ganz anderen Ausprägung:Auf der einen Seite
Otto Dix, der Verist, der in seinen Bildern hauptsächlich die
sozialen Missstände seiner
Zeit anprangerte, und am
anderen Ende der Skala
„Neue Sachlichkeit“ dann
Christian Schad, in dessen
Porträts sich eine ganz
andere Wirklichkeit jener
Jahre widerspiegelt. Er ist
dem eher konservativen,
klassizistischen Flügel dieses
Kunststils zuzurechnen.
Anders als ihre Vorläufer,
die Mitglieder der „Brücke“
oder des „Blauen Reiters“,
war diese jüngere Künstlergeneration
nicht mehr
gemeinsam aufgebrochen,
die Kunst zu erneuern. Sie
alle, andere wichtige Vertreter
neben Dix und Schad
sind George Grosz, Rudolf
Schlichter, Georg Schrimpf,
Alexander Kanoldt, Karl
Hubbuch oder Franz Radziwill, haben in den 20er-Jahren
dann zwar mit der Rückkehr zum Gegenständlichen vergleichbare,
aber dennoch sehr individuelle Antworten auf
die Kunst des Expressionismus gefunden. Den Weg, den
Otto Dix, einer der wichtigsten deutschen Künstler und
Chronist der Weimarer Republik, beschritten hat, zeichnen
die Autoren in diesem Katalogbuch nach. Im Abbildungsteil
finden sich zum Vergleich auch etliche Werke der eben genannten
Zeitgenossen.
erhaltenen landwirtschaftlichen Gerätschaften zu Tage
gefördert, unter den Fundstücken befanden sich außerdem
Werkzeuge und Gefäße, die zur Herstellung von Lackarbeiten
verwendet worden sind. Damit war schließlich der
Beweis erbracht, dass sich in Korea schon in vorchristlicher
Zeit neben bzw. selbst unter der zeitweisen Herrschaft des
übermächtigen China eine ganz eigenständige Tradition
der Lackherstellung ausgebildet hatte.Während man sich in
China verstärkt auf kunstvolle Schnitzlackarbeiten konzentrierte
und man in Japan die Technik des „Streubildes“ perfektionierte,
waren filigrane Einlegearbeiten aus Perlmutt
schon früh unverkennbare und hochgeschätzte Markenzeichen
der koreanischen Kunsthandwerker. „Einfache lackierte
Gegenstände sind nicht von höchster Qualität, aber die
Lackarbeiten mit Perlmutt sind von erlesener Feinheit“,
ISBN 978-3-7757-3439-4
Perlen anderer Art
Lackkunst
Frick, Patricia / Jung, Soon-
Chim (Hg.):Die Lackkunst
Koreas – Ästhetik in Vollendung,
207 Seiten, Abbildungen
in Farbe, Hirmer Verlag,
München, 2012, Preis:
€ 39,90.
Bei einer großangelegten
Ausgrabung, die 1992 vom
Gwangjui National Museum
im Südosten der
koreanischen Halbinsel
durchgeführt wurde, konnte ein großes Siedlungsgebiet
aus dem 1. Jahrhundert vor Christus freigelegt werden. Zahlreiche
Ackerbaugeräte und Alltagsgegenstände hatten die
Jahrtausende nahezu unbeschadet überdauert. Diese sensationelle
Grabung hat aber nicht nur die ersten komplett
stellte ein chinesischer Gelehrter in seinem Bericht anlässlich
einer Reise durch das Goryeo-Reich schon im Jahre 1124
fest. Aus dieser Zeit, als die für Korea namensstiftende
Dynastie der Goryeo (918-1392) herrschte, sind weltweit leider
nur noch 20 solch beeindruckende Artefakte vorhanden,
die meisten dieser hochkarätigen Lackarbeiten stammen
aus der anschließenden Ära der Joseon-Dynastie (1349-
1910). Entsprechend rekrutierten sich auch die meisten der
insgesamt 45 Exponate, die vor kurzem im weltweit einzigen
Museum für Lackkunst in Münster ausgestellt waren,
aus dieser späteren Zeit. Im Katalogteil dieses Begleitbandes
sind all diese Perlen, sprich Dosen, Etuis, Kästen und
Kästchen, Vasen und Möbelstücke, perfekt abgebildet. Die
Fachbeiträge geben den aktuellen Wissensstand der kunsthistorischen
Forschung wieder und erschließen, soweit
anhand der historischen Dokumente und der vorhandenen
archäologischen Funde derzeit möglich, die Geschichte der
koreanischen Lackkunst.
ISBN 978-3-7774-5621