Prisma - Facultad de Ciencias Sociales - Universidad de Chile

protagonista del poema, a Sordello mismo, aquél que fracasa en el poema, salvando
así a su autor que lo sobrevive. Pound intentó crear Infierno, Paraíso y Purgatorio
directamente en su poema, en sus "Cantos", en los cuales él es Yo, y nadie más. Cayó,
entonces, en la trampa de Sordello, y no siguió en realidad su lección; menos aún
seguiría la humanísima y final de "Men and Women", la conformidad con lo trivial, la
búsqueda de lo definitivo (ay, transitoriamente definitivo), en lo cotidiano y fútil, en
todos los hombres, en cualquier hombre o mujer.
Aun prescindiendo de las intenciones de Browning en sus poemas mayores y menores,
y de las caraeterísticas formales de sus monólogos, que cogió Pound casi en calco, hay
otro motivo central de influjo de aquél sobre éste. Dice Eugenio Montale que desde
"Browning adelante, el sueño de todos los poetas modernos es un verso que sea
también prosa". Pound ha insistido, hasta el cansancio, desde 1914, desde antes con
toda seguridad, en la tradición prosaica en poesía. Lo hizo inicialmente en elogio de
Ford Madox Ford, entonces llamado Ford Madox Hueffer, colaborador de Joseph Conrad
y empresario intelectual de un número elevado de escritores muy distinguidos, D. H.
Lawrence y Walter de la Mare por lo menos. Fue Hueffer quien ideó esa famosa frase,
"que la poesía debería escribirse al menos tan bien como la prosa", desarrollada por
Pound en ésta: lo que puede decirse tan bien en poesía como en prosa, estará siempre
mejor dicho en prosa.
La prosa francesa: Stendhal y Flaubert
Ya desde antes de 1914 hablaba nuestro "artesano del verso" de aquella "prose
tradition of poetry". En 1913 entendía por ella "la práctica del habla, común a la buena
prosa y el buen verso de modo semejante. Ella es al verso moderno lo que a la
moderna prosa el método de Flaubert. Significa constatación de hechos. Presenta, no
comenta. No es una crítica de la vida". Ha citado a Flaubert uno de sus semidioses
tutelares. "Stendhal dijo y Flaubert... probó que la prosa era el arte más alto-su prosa
al menos". Ambos escritores franceses, dice Pound, son escuelas adecuadas para
quien quiera escribir verso y no mentir. Habría que agregar a Voltaire, omisión que
llena en otras páginas. Desde mediados del siglo XVIII, expresa, el arte serio de
escribir pasó a la prosa y por algún tiempo los desarrollos importantes del lenguaje
como medio de expresión fueron los de la prosa. Los descubrimientos más destacados
en el arte de infundir energía en el lenguaje, de cargar de sentido las palabras, agrega,
se hicieron durante el siglo XIX, en prosa, y en Francia. Deben estudiarse esas obras
maestras: "Bouvard et pecuchet", antecedente del "Ulysses", de Joyce, "Les Trois
Contes", "Madame Bovary", "L'Education", la primera mitad de "La Chartreuse", "Le
Rouge et le Noir". "Nadie puede escribir hoy buena poesía si no conoce a Stendhal y
Flaubert" (1927).
Sería lógico entrar por aquí al bosque de las relaciones de Pound con la literatura
francesa y examinar su saqueo de ciertos simbolistas, para mayor gloria de la lengua
inglesa, Rimbaud, Corbiere, Laforgue, su exaltación de Téophile Gautier, en que le
ayudó Eliot con grave daño propio según los entendidos, sus estudios de Villon,
dejando de lado a los menores, Tailhade, Romains, Vildrac etc. Pero el viaje nos
llevaría demasiado lejos.