Prisma - Facultad de Ciencias Sociales - Universidad de Chile

Pound y Japón
La labor y la preocupación del poeta norteamericano a este respecto giró en torno a
dos polos: la poesía y el teatro nipones.
a). Tradicionalmente la poesía japonesa se ha manifestado en alguna de estas tres
formas: el tanka, el renga o el haiku. La primera es una estrofa de 31 sílabas
distribuidas en cinco líneas (5/7/ 5/ 7/ 7). El renga o estrofa encadenada comienza
como un tanka compuesto entre dos personas, en que una compone los 3 primeros
versos (el hokku), y una segunda demuestra su virtuosismo dando los 2 versos finales;
luego se le agregaron versos para llegar a cadenas poéticas de muchísimas estrofas
alternas de 3 y 2 versos, hechas entre varias personas, con el fin no ya de lucirse sino
de cooperar. Por último, el haiku forma mucho más reciente, nace al independizarse la
estrofa inicial de una renga, contiene 17 sílabas en tres líneas (5/ 7/ 5). Todas estas
formas han llegado incluso a la literatura en castellano. A modo de ejemplo, Luis
Antonio de Villena ha escrito tankas en "El viaje a Bizancio"; existen haikus de Tablada
y Carrera Andrade en América, de Carles Riba y de Espriu en España; incluso hay un
hispanoamericano en el único renga de Occidente: en 1969 se reunieron en París -
como en los chistes-un italiano, un francés, un inglés y un mexicano, a saber, Edoardo
Sanguineti, Jacques Roubaud, Charles Tomlinson y Octavio Paz con quién sabe qué
resultados.
En cuanto a nuestro poeta, la forma haiku tuvo cierta importancia. En el libro "Ezra
Pound. A collection of critical essays" de Walter Sutton (ed.). un ensayo de Earl Miner,
"Pound, el haiku, y la imagen" dice: "No hay razón para pensar que Pound sabía algo
sobre la poesía japonesa antes que se uniese al Poet's Club de T. E. Hulme y F.S. Flint",
ambos expertos en literatura francesa postulando que ellos lo introdujeron al haiku
alrededor de 1912. Flint recuerda en The Egoist de mayo de 1915: "Nos propusimos en
varias ocasiones, reemplazar (el verso convencional) por el puro verso libre; por el
tanka y el haiku japoneses". Quienes han estudiado el "imaginismo" -Glenn Hughes,
Stanley Coffmann, John Berryman- creen ver dos movimientos imaginistas: uno en
1909 con Hulme, Flint y Pound y otro en 1912 con Pound, H.D. y Richard Aldington.
Este segundo movimiento tendría una diluida versión con Amy Lowell. Salvo H.D.
(Hilda Doolitle, antigua novia de Pound, que escribió un intenso recuerdo personal de
él, "Fin al tormento") todos ellos, de una u otra forma, fueron seducidos por la
literatura japonesa. Aldington escribe: "me apoyé en la trinchera / haciendo para mí
un hokku / sobre la luna, las flores y la nieve". Incluso la muy robusta Amy Lowell, con
quien Pound se peleó y llamó a su movimiento "amygismo", escribió varios haikús,
bastante malos por cierto, en su libro "Cuadros del mundo flotante": "Un amante./ Si
pudiera atrapar el farol verde de la luciérnaga, / podría ver para escribirte una carta".
Además la forma haikú entra en la elaboración del conocido poema "En una estación
del metro" de Pound. Él mismo lo explica en The Fortinightly Review de septiembre de
1914: "Hace tres años (1911) en París, salí del 'metro' en La Concorde y de repente vi
un rostro hermoso y después otro y otro... y todo ese día procuré encontrar palabras
con que decir lo que eso había significado para mí (...). Escribí un poema de treinta