Die Zauberflöte - cercle lyrique de metz

ancienne pour naître à une vie nouvelle. On peut lire cette histoire comme
celle d’un passage de l’enfance à l’âge adulte pour les héros, Papageno
restant l’éternel enfant. D’ailleurs, il ne pense qu’à en faire ! Monostatos,
au contraire, ne peut atteindre cette maturité puisqu’il est justement
dépourvu de toute innocence enfantine. Les Trois Garçons, seuls véritables
enfants, connaissent le chemin qui mène au temple de la Sagesse, preuve
que pureté et connaissance sont liées.
Si on considère Monostatos non comme un caractère, mais comme un
élément dans le dispositif dramatique qui oppose deux mondes, il apparaît
comme le double « noir » de Papageno. Symptomatique est la scène où
tous deux se trouvent nez à nez et se font mutuellement peur. Ils sont donc
aussi bouffes l’un que l’autre : l’un doit faire rire par sa naïveté, l’autre par
sa méchanceté. Le côté démoniaque de Monostatos s’affaiblit alors au
profit de sa fonction comique et sa présence chez Sarastro étonne moins.
On peut aussi rappeler que, dans l’iconographie traditionnelle, notamment
au Moyen-âge, les personnages diaboliques étaient peints en noir et qu’au
XVIII e , dans les croyances populaires, on voyait dans les hommes à la peau
noire des envoyés de l’Enfer et on doutait qu’ils eussent une âme. Aussi le
statut de Monostatos, Cerbère de Sarastro, se situe-t-il à mi-chemin entre
celui de l’homme et celui de l’animal, comme le montre la scène où le son
magique du Glockenspiel le subjugue pour l’éloigner, avec ses esclaves,
comme le son de la flûte de Tamino attire, à l’inverse, les animaux
sauvages, devenus pacifiques.
Ajoutons que le besoin, aujourd’hui, de changer la littéralité du texte dans
les mises en scène, tient au fait que nous ne comprenons plus la valeur
et la fonction des symboles. Nous sommes tellement formatés par le
« politiquement correct » actuel, que nous nous effarouchons de la
misogynie de certains dialogues de La Flûte et du rôle négatif attribué aux
femmes, comme de la noirceur, dans tous les sens du terme, de Monostatos.
Il devient intolérable que le Mal puisse s’incarner dans ces personnages.
Alors que l’essentiel n’est pas dans la lettre mais dans l’esprit, dans la
leçon que cachent et révèlent, tout à la fois, les mots et les actes.
Lectures multiples
En dépit de quelques incertitudes, l’œuvre laisse peu d’impression de
disparate. Surtout si l’on s’en tient à la fonctionnalité de chaque
personnage et de chaque épisode. Le public se rendait au Freihaustheater
avant tout pour s’amuser, d’où la nécessité d’établir une connivence entre
la scène et la salle. C’est la raison essentielle d’un personnage comme
Papageno. De ce point de vue, l’opéra prend parfois des allures de
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