6 LABATE - Conservatorio di Messina

RINTRACCIARE IL NOVECENTO. IL TESTO LETTERARIO NEL TEATRO MUSICALE 313
ha un prevalente carattere contemplativo, una sotterranea trepidazione
che ne accompagna lo scorrimento, con uno strano senso di stupore, talora
anche divertito ma privo di ottimismo. Non meno che nella drammaturgia
pirandelliana. I tre caratteri sopra esposti, già ampiamente
presenti nelle Sette canzoni, impliciti nello spettacolo di immagini del
primo teatro di Malipiero, diverranno più evidenti in La favola grazie
alla collaborazione con Pirandello.
La favola del figlio cambiato appartiene al filone pirandelliano dei
miti concretato nella trilogia costituita dalla Nuova colonia, da Lazzaro
e dagli incompiuti Giganti della montagna. Anche La favola si allaccia
all’archetipo della Grande Madre-Terra quale erogatrice di vita, archetipo
di una civiltà arcaica matriarcale, incarnato dalla protagonista nella
figura della Madre. Pirandello ha ben coscienza di completare La favola
mentre dà ad essa la funzione di libretto: «È il primo vero e proprio libretto
che io scrivo. Gli altri erano riduzioni di lavori preesistenti». Da
questo momento Pirandello si investe responsabilmente del ruolo di
librettista. E infatti, a partire dal secondo atto egli acuisce il gioco delle
rime, fornisce ritmi metrici acconci alle situazioni musicali, porge tipiche
situazioni melodrammatiche e opportunità di emergenze liriche.
Sono caratteristici ad esempio gli accenti ternari sul ritmo di una tarantella
nell’episodio dell’Uomo Saputo del primo quadro; le rime da canzonetta
nella scena della Sciantosa che apre il secondo atto: «La mia vita
è qua, / la mia vita è là, / trottola, trottola, / requie non ha»; l’esibizione
di luoghi canonici tipici del melodramma, come quelli dell’agnizione
e del tripudio conclusivi; ed ancora le occasioni da romanza allestite
soprattutto nel terzo atto. Pirandello, in definitiva, assume il ruolo convenzionale
di librettista, visibile in quell’atteggiamento subalterno dello
scrittore nei confronti del musicista, al quale si rimette completamente.
E, nell’inviare i primi due quadri a Malipiero, gli lascia piena libertà di
aggiungere, togliere e adattare. Malipiero tuttavia è riluttante ad accettare
i libretti altrui dotati di uno sviluppo drammatico e che con l’aggiunta
della musica sarebbero diventati per lui insopportabilmente melodrammatici.
Per questo in altre composizioni confeziona un proprio