6 LABATE - Conservatorio di Messina

RINTRACCIARE IL NOVECENTO. IL TESTO LETTERARIO NEL TEATRO MUSICALE 279
poesia musicale, nella volontà di filtrare il reale attraverso un linguaggio
sempre più lontano dai vincoli della semanticità quotidiana. È, in
sostanza, quel tendere della parola verso il suono, proprio dell’esperienza
simbolista, timidamente ripreso dalla Scapigliatura e soprattutto da
Giovanni Pascoli e Gabriele D’Annunzio. La musica entra nella parola
integrandola e potenziando le altre istanze che in essa si accumulano.
Tutto apparve nuovo nel Pelléas et Mélisande, libretto del drammaturgo
e poeta simbolista Maurice Maeterlinck. La scelta del soggetto di
Maeterlinck fu giustificata da Debussy per la lingua evocatrice, la cui
sensibilità poteva trovare un prolungamento nella musica e nell’ornamento
orchestrale 13 . I propositi già annunciati da Wagner, secondo cui
la musica dovrebbe seguire da vicino una forma librettistica del tutto
simile a quella di un dramma teatrale in poesia, senza gli artifici schematici
che si trovavano nel melodramma, trovano soluzione e definizione
nel dramma musicale. La parola musicata (e nel Pelléas parola
in prosa, non in schemi metrici) chiede assoluta priorità sulla musica;
l’orchestra segue un proprio commento indipendente, anche se il compositore
mantiene ancora forti legami con la funzione del canto, quale
intimo e più efficace sbocco alla declamazione 14 .
Lentamente, nel Novecento, si è fatta strada anche l’idea del teatro
di regia. Oggi ancora il regista trova molti ostacoli nel proporre una sua
lettura, e li trova nei cantanti, nei direttori d’orchestra, negli impresari,
nella platea, nei palchi, nei loggioni. In verità il regista prima di inscenare
la solita opera classica riscopre la fonte letteraria da cui quell’opera
è stata ridotta e tenta di liberare la messinscena di quell’opera dalla
retorica melodrammatica (così Giorgio Strehler riprende La signora
delle camelie di Alexander Dumas figlio per la Traviata; e rilegge
Pierre Augustine Caron de Beaumarchais per Nozze di Figaro; o Carlo
Gozzi per L’amore delle tre melarance di Sergej Sergeevič Prokof’ev).
13 GUIDO SALVETTI, cit., p. 49.
14 GUSTAVO MARCHESI, L’opera lirica. Guida storico-critica dalle origini al Novecento, Firenze,
Ricordi-Giunti, 1986, p. 63.