Capture your life

Kapitel 6
6.2.2.2 Arbeiten an Text und Ton
Merke: Eine gute Geschichte mit beliebiger Bildauswahl
funktioniert besser als eine beliebige Geschichte
mit guter Bildauswahl. Bevor man sich Gedanken
über die Bebilderung macht, sollte ein Text geschrieben
und eingesprochen sein. Gleich Fotos zur Hand
zu nehmen verwirrt und lenkt vom Wesentlichen ab.
Alle Teilnehmer*innen beginnen also immer mit der
Produktion einer Geschichte.
Ideen finden und Geschichten schreiben: Macht eine Zeitvorgabe
zum Skizzieren einer Idee und zum Erarbeiten einer
eigenen Geschichte. Ein Zeitrahmen von etwa einer Stunde
erwies sich als optimal. Zwar werden nach einer Stunde
nicht alle Teilnehmer*innen eine Geschichte erarbeitet
haben, mit der sie vollständig zufrieden sind. Üblicherweise
sind aber alle Teilnehmer*innen an einem Punkt, an dem
man noch einmal über Ideen, erste Entwürfe und einzelne
Passagen sprechen und reflektieren kann. Das kann in großer
Runde geschehen oder aber in Einzelgesprächen.
Merke: Es wird Teilnehmer*innen geben, die sich
mit einer Verschriftlichung nicht wohlfühlen oder
die tatsächlich nicht in der Lage sind, diese Aufgabe
zu erfüllen. In diesem Fall ist es möglich, gleich mit
dem Audioaufnahmegerät zu arbeiten. Das heißt, die
Teilnehmer*innen sprechen ihre Geschichte direkt ein.
Feedback: Ob nun in großer Runde oder in Einzelgesprächen,
die Frage für euch als Workshopleiter*innen wird sein,
wie ihr die Teilnehmer*innen bei der Ideenfindung und beim
Konkretisieren ihrer Ideen unterstützen könnt. Erfahrungsgemäß
könnt ihr hier am besten durch Gespräche, Nachfragen
und ehrliche Kritik Hilfestellung leisten. Der letzte Punkt
ist hierbei der wichtigste und zugleich der schwierigste.
Es wird euch nicht immer leicht fallen, stilistische Kritik zu
üben insbesondere dann, wenn euch Geschichten sehr
intim vorkommen oder die Thematik euch persönlich sehr
berührt. Tut es trotzdem. Die Teilnehmer*innen sind in der
Regel froh, Hilfe zu erhalten und freuen sich am Ende über
ein gutes Ergebnis.
Folgende Fragestellungen können bei der Reflexion
hilfreich sein:
1. Ist die Geschichte relevant für den*die Teilnehmer*in?
Fragt nach, warum der*die Teilnehmer*in ausgerechnet diese
Geschichte erzählen möchte (sofern es euch nicht sofort
einleuchtet).
Es kommt vor, dass Teilnehmer*innen sich an diesem Punkt
noch nicht von ihren mitgebrachten Fotos, Bildern, et cetera
„gelöst“ haben und deshalb versuchen, etwas zu schreiben,
was zu ihren Bildern passt (zum Beispiel eine Geschichte
über den letzten Sommerurlaub). Versucht herauszufinden,
ob das der Fall ist. Falls ja, ermutigt die Teilnehmer*innen
nochmals, sich zunächst nur auf ihre Geschichten zu konzentrieren
und ihre Bilder erst mal zu „vergessen“.
2. Ist die Geschichte persönlich? Schildert der*die
Teilnehmer*in eigene Sinneseindrücke und Emotionen? Falls
nicht, würde das der Geschichte gut tun?
Häufig neigen Teilnehmer*innen dazu, ganz allgemeine
Geschichten über „Liebe“, „Glück“ oder „Freundschaft“
zu schreiben anstatt persönliche Erfahrungen und Perspektiven
zu schildern. Ermutigt die Teilnehmer*innen,
sich selbst einzubringen. Was für Erfahrungen haben die
Teilnehmer*innen ganz persönlich mit Liebe, Glück oder
Freundschaft gemacht? Gibt es einen Moment, ein Erlebnis,
eine Person, an der das sichtbar geworden ist?
3. Ist die Geschichte verständlich und sinnvoll strukturiert?
Könnt ihr der Geschichte gut und gerne (interessiert)
folgen? Besteht ein ausgewogenes Verhältnis zwischen
Anfang, Mittelteil und Ende?
Teilnehmer*innen schreiben häufig sehr lange, detailreiche
Einleitungen, die sich zwar schön lesen, aber mit der
eigentlichen Geschichte wenig zu tun haben. Zum Beispiel
kommt es vor, dass Teilnehmer*innen sehr ausführlich den
Ort beschreiben, an dem sich die Geschichte ereignet, obwohl
dieser für die Geschichte eigentlich keine Rolle spielt.
Ermutigt die Teilnehmer*innen, sich auf das Wesentliche zu
konzentrieren.
4. Ist die Geschichte authentisch? Überprüft, ob die Sprache,
die der*die Teilnehmer*in in seiner*ihrer Geschichte
benutzt, auch seiner*ihrer Alltagssprache entspricht. Falls
das nicht so ist, überprüft, ob das Sinn ergibt und zur
Geschichte passt oder ob der Geschichte dadurch ein Stück
weit Authentizität verloren geht.
Wenn Teilnehmer*innen ihren Film in einer anderen
Sprache als ihrer Muttersprache produzieren wollen, sind
sie häufig sehr unsicher. Nicht selten werden dann andere
Teilnehmer*innen gebeten, den Text zu „korrigieren“
oder es werden Wörterbücher bemüht. Dieses Vorgehen
führt aber dazu, dass die Geschichten plötzlich Wörter und
Satzkonstruktionen enthalten, die die Teilnehmer*innen
normalerweise nie benutzen würde. Und das wird man der
Geschichte auch anmerken. Ermutigt die Teilnehmer*innen,
Sprache immer nur so zu benutzen, wie sie sie auch im
Alltag benutzen, oder bietet alternativ an, dass sie in ihrer
Muttersprache produzieren können (Untertitel können später
hinzugefügt werden).
5. Ist die Geschichte auf den Punkt gebracht? Könntet ihr
in einem Satz sagen, worum es in der Geschichte des*der
Teilnehmer*in geht? Und in einem Wort? Bittet auch
den*die Teilnehmer*in, den Kern ihrer*seiner Geschichte
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