KORG INSIDE 04-2011

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KORg inside
Tilman bruno Interview
Als musiker arbeitete und lebte er in San Francisco und Havanna
ebenso wie im russischen St. Petersburg, ein Jahr lang „trampte“
er auf Segelbooten rund um den globus. Heute vereint multi-Percussionist
Tilman Bruno in seiner Arbeit zahlreiche musikalische
einflüsse und Stilrichtungen aus aller Welt und ist in diversen Projekten
aktiv.
Tilman Bruno darf man wohl ohne weiteres als „musikalischen Kosmopolit“
bezeichnen. Seine Ausbildung erhielt er ebenso an der Musikhochschule
Mannheim wie auch am ISA (Instituto Superior de Arte)
im kubanischen Havanna, wo er mehrere Jahre lebte. Auch sein Segelturn
um die Welt diente der musikalischen Weiterbildung: Dabei habe
er den Globus, sagt er, „auf den Pfaden der Trommelmusik“ bereist.
„So habe ich immer die Percussion und die Musik anderer Teile der
Welt aufgesaugt und zu meinem eigenen Stil und meinem eigenen Repertoire
gemacht.“
´Man muss sich immer um- und neu einstellen.
Das liebe ich an meinem Beruf!`
Seine umfangreiche Erfahrung fließt heute in eine Vielzahl musikalischer
Projekte ein: „Ich arbeite als Sideman und Gastmusiker für
viele verschiedene Künstler und Stilrichtungen. Einerseits live, von alten
Rockern wie BAP oder die Grönemeyer Band „Starboys“, zu jungen
Künstlern, von Casandra Steen bis Fabrizio Levita. In der Jazzszene
begleite ich zurzeit als Gast Bigbands, spiele Formationen mit Daniel
Stelter – mein Lieblingsgitarrist – oder altem Adel wie Tom van der
Geld. Da ich in keiner festen Formation bin, bringt das sehr viel Abwechslung
und ich komme zu sehr unterschiedlichen musikalischen
und menschlichen Situationen. Man muss sich immer um- und neu
einstellen. Das liebe ich an meinem Beruf! Mit dem Licht-Jongleur
Till Pöhlmann spiele ich eine Duo-Show, T’n‘T (Till und Tilman), mit
der wir letzten Sommer sehr erfolgreich auf Russland-Tour waren.“
Sein „Hauptaugenmerk“, so Tilman Bruno, liege aber auf der Studioarbeit:
„In meinem eigenen Studio, SONIDO Percussion Studio, nehme
ich Percussion-Overdubs für Studios von LA über London bis Mannheim
auf. Für Filmmusiken, Werbung, Pop- oder Jazzalben. Das geht
heute über das Internet ganz großartig. Ich habe ein riesiges Arsenal
an Trommeln und Sounds und kann so immer die richtige Rassel für
den jeweiligen Song finden. Deswegen sind meine Sounds auch auf
der neuen Vicky-Leandros-Platte oder der nächsten Show von André
Heller .
So vielfältig wie seine Projekte sind auch die Instrumente, die er dabei
verwendet: „Ich spiele Pearl-Percussion und Zildjian Cymbals. Alle
Percussionisten sind wohl auch ein bisschen Sammler. Ich setze natürlich
eine Unmenge von Percussion-Instrumenten aus der ganzen
Welt ein. Auch afrikanische und arabische Trommeln und viel Cajon.
Aber ausgebildet worden bin ich hauptsächlich auf den Congas. Mit
einer fundierten Conga-Technik bekommt man mit ein bisschen Fantasie
aus allem einen guten Sound heraus. Deshalb lege ich als Ausbilder
auch großen Wert auf Technik. Heute lehre ich als Dozent an der
Musikhochschule in Mannheim.“
´Was aus der Wavedrum rauskommt, kommt
aus keiner Trommel und keinem Pad der Welt``
Auch die KORG Wavedrum ist bei ihm fester Bestandteil seines Equipments
und sozusagen schon eine „alte Bekannte“: „Als junger Trommler,
auf der Musikmesse 1994, stand ich über eine Stunde unter dem
Kopfhörer, habe auf der damals neu erschienenen KORG Wavedrum
gespielt und mich sofort verliebt. Leider war mir das damals zu teuer
und ich musste noch lange warten, bis mein Traum von der Wavedrum
erfüllt wurde. Als ich einige Jahre später flüssiger war, war
einfach keine Wavedrum mehr zu bekommen.“ Umso mehr habe er
sich gefreut, als KORG die Wavedrum neu auflegte: „Meine Zeit war
gekommen. Letztens haben Ralf Gustke und ich mit dem Bassisten
Philipp Rehm eine super Platte eingespielt, in der wir die Wavedrum
auch hier und da featuren. Zwischen vielen „echten“ Percussion- und
Drumsounds kommen die elektronischen Trommeln sehr, sehr gut.“
Seine Faszination für die Wavedrum hat sich seit der ersten „Begeg-
nung“ in den 90ern kein bisschen gelegt: „Die Wavedrum ist ein
ganz eigenständiges Instrument. Es ist kein Pad, das einen Sound
abfeuert! Sie hat ein Fell, und dieses erzeugt auch den Klang. Es ist
mit Händen, Besen, Stöcken und Mallets zu bespielen, man kann Töne
dämpfen und die Tonhöhe durch Drücken verändern. Kurzum, wie bei
einer richtigen Trommel. Aber die Sounds sind synthetisch. Ich brauche
kein elektronisches Instrument, das eine echte Trommel ersetzt
(obwohl das bei einigen Einstellungen auch möglich wäre), sondern
eines, was mein Klangspektrum erweitert. Was aus der Wavedrum
rauskommt, kommt aus keiner Trommel und aus keinem Pad der Welt.
Somit ist die Wavedrum für mich auch durch nichts anderes mehr zu
ersetzen.“
Da verwundert es nicht, dass er sie
live und im Studio häufig einsetzt:
„Die T’n’T-Show basiert voll und ganz
auf ihren Sounds. Ich spiele zwei
Wavedrums gleichzeitig. Ich kann so
alleine ein recht bombastisches Ambiente
zaubern. Und nach jeder Show
kommen Leute zu mir und wollen
wissen, was das denn für Trommeln
seien. Es ist immer ein neuer Sound
für die Ohren. Ich habe sehr schöne
Ständer mit Licht für die Trommeln
gebaut, was ihre außerirdische Note
noch unterstreicht. Bei größeren Pop-
Setups benutze ich die Wavedrum oft
als Ergänzung zum Backbeatsound
des Drummers. Damit ersetze ich die üblichen Handclaps und ähnliches.
Oder ich spiele eine Bongo-ähnliche Figur, die ganz charmant
den Drumgroove unterstützt.“
´Die Mischung macht`s. Da muss jeder
rumprobieren...`
Tilman Brunos Spieltipps für die KORG Wavedrum: „Ich spiele die
Wavedrums meist mit den Händen. Anders als auf den Congas, spiele
ich aber sehr zart darauf, da sie sehr gut ansprechen. Ich benutze viel
meine Finger. Ein bisschen wie bei Framedrums oder der Darbuka.
Die Mischung macht‘s. Da muss jeder rumprobieren. Fest steht, dass
sogar Drummer, die auf den Congas meistens keinen gescheiten Ton
rausbekommen, hier auch mit den Händen Erfolg haben. Besen oder
Hotrods kann man auch ganz toll einsetzen.“
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Tilman Bruno verwendet die
KORG KOR
Wavedrum .