Alnatura Magazin Juni 2022

Die Werke von Fatma Shanan zeugen von einer
spannungsvollen Dualität zwischen dem Individuum
und der Gemeinschaft. Ihr wichtigstes Sujet,
Frauen, ist stets mit der Umgebung verwoben.
Über Fatma Shanan
Die aus einer Drusenfamilie stammende
Künstlerin schafft Bilder und Vide os,
in denen sie persönliche Erinnerungen
und die historische Kultur und Traditionen
ihrer arabisch sprachigen Minderheit
verarbeitet, die an ihrer Religion
und ihren kulturellen Normen festhält.
Ihr Werk setzt die für das klassische
Porträt bestimmende Unter scheidung
zwischen Figur und Hintergrund außer
Kraft, denn für Shanan ist der Körper
nicht ohne sein Umfeld zu denken. Die
spürbare Auseinandersetzung mit
ihrer kulturellen Identität, aber auch
das Selbstverständnis einer Malerin,
deren Thema neben Landschaften vor
allen Dingen das Porträt ist, machen
die noch junge Fatma Shanan zu einer
besonders inspirierenden Malerin.
Ihre Werke werden in Galerien, großen
Museen von New York bis Berlin und
bei der Biennale in Venedig permanent
ausgestellt. Mehr Infos unter
dittrich-schlechtriem.com
»Die Positionen, die die Frauen in meinen
Werken einnehmen, egal ob es sich um erwachsene
Frauen, junge Mädchen oder um
mich selbst handelt, haben ihren Ursprung
in der Selbstbeobachtung. Der amerikanische
Dichter Walt Whitman, der meine Arbeit
stark beeinflusst hat, hat es einmal wie
folgt beschrieben: das Ablegen der äußeren
Welt, die von Erwartungen, Beschränkungen
und Begrenzungen geprägt ist, und das
Richten des Blicks nach innen. Die Frauen
in meinen Werken befinden sich in der Meditation
oder Selbstreflexion, in der Stärkung
der inneren Energie.«
Erzählen Sie uns etwas über Ihren
Schaffensprozess. Woher nehmen Sie
Ihre Inspiration, die auf sehr spezifischen
Momenten zu beruhen scheint?
Wie lange arbeiten Sie an einem Bild?
Arbeiten Sie an mehreren Bildern
gleichzeitig und wann erachten Sie
ein Werk als abgeschlossen?
»Viele meiner Werke sind von persönlichen
Erfahrungen inspiriert oder von Texten, die
ich lese. Die Kunstgeschichte und Mythologie
des Westens sind unweigerlich große
Inspirationsquellen für meine Arbeiten,
von der Antike über das Mittelalter bis zur
Moderne. Im Laufe der Jahre haben mich
auch andere Künstlerinnen wie Leonora
Carrington, Dorothea Tanning und Ana
Mendieta maßgeblich inspiriert.
All meine Bilder ergeben sich unmittelbar
aus den ihnen vorangegangenen Überlegungen
und basieren auf vorinszenierten
Szenen. Es sind zwei miteinander
verknüpfte Phasen: In der
ersten gehe ich hinaus, produziere
die Szenen und entwickle
das Konzept eines Bildes. In der
zweiten Phase nehme ich die Ergebnisse
mit in mein Atelier und
beginne zu malen. Wenn der
Raum es zulässt, arbeite ich an
mehreren Bildern gleichzeitig
und schaffe so einen simultanen
Prozess, der mir Dynamik und
einen konstanten Perspektivenwechsel
erlaubt. Etwas Abstand
zu einem Bild zu gewinnen, ermöglicht
mir, meine Arbeit mit frischen
Augen zu sehen. In späteren Stadien, in
denen ich nur noch letzte Nuancen ausarbeiten
muss, kann ich schnell von einem
Gemälde zum nächsten springen, während
ich mich zu Beginn der Arbeit auf ein Werk
nach dem anderen konzentrieren muss.
Sobald ich das Gefühl habe, es funktioniert,
also wenn ein Bild die richtige Energie und
Harmonie hat, ist es für mich vollkommen.«
Das Interview führte Matthias Fuchs.
Aktuell ist eine neue Monografie
über Fatma Shanan im Distanz- Verlag
erschienen. Hier geht es zur Online-
Version:
Warum die Auseinandersetzung
mit Kunst im Alnatura Magazin?
Alnatura entspringt aus
einem Denken, das die Welt
nicht nur auf das Materielle
reduziert – vielmehr geht es
um die Förderung der
menschlichen Entwicklung.