Ray Davies - SONO Magazin

BRYAN ADAMS
„Anfangs war das ja alles
ein großes Experiment“
Gerade war er mit einer Ausstellung seiner Fotos in
Hamburg in den Schlagzeilen, da macht der Kanadier
auch als Musiker wieder von sich reden: Sein neues
Album präsentiert ihn live ohne Band. Ein Gespräch
über ungeschütztes Musizieren. Interview: Christian Stolberg
Sie sind letztes Jahr 50 geworden – für
10
viele Künstler scheint das eine beson­
dere Wegmarke zu sein, an der sie sich
und ihr Schaffen noch mal neu ausrichten.
Was hat Ihnen dieses Datum bedeutet?
Für mich war das ein Tag wie jeder andere.
Ich fühl mich eh nicht wie 50 – und das gilt
auf verschiedenen Ebenen. Bin keiner, der
groß zurückblickt. Torschlusspanik hab ich
auch nicht. Zwar hab ich noch viel vor – aber
das war immer schon so. Schätze, auf meinem
Grabstein wird mal stehen: „Er hatte immer
viel vor, hat aber nicht alles geschafft.“
13 Jahre nach einem erfolgreichen „Un plugged“­Album
bringen Sie nun mit „Bare Bones“
noch mal eine CD mit Ihren Songs in akustischen
Gewändern heraus – warum?
Sozusagen „unplugged“ sind beide Alben –
aber damit hören die Gemeinsamkeiten schon
auf: Damals hatte ich eine 10köpfige Band
und 26 Streicher auf der Bühne, diesmal waren
wir nur zu zweit. Auf allen meinen bisherigen
Alben war praktisch jedes bisschen
Raum mit irgendeinem Sound ausgefüllt
– diesmal ging es mir darum, möglichst viel
Raum frei zu lassen!
Sie sind ja eigentlich dafür bekannt, im
Studio und live einen kraftvollen „großen“
Bandsound zu lieben. Wie haben
Sie sich auf diese Tour mit ihren ganz
anderen Voraussetzungen vorbereitet?
Ich hab mich in dieses neue Format ab
2008 ganz langsam hineingearbeitet, mal
eine Woche hier und eine Woche da konzertiert,
langsam einen Sound, einen Look
und auch das richtige Gefühl für diese Art
von Show entwickelt. Das ist eine ganz andere
Gangart, die man da lernen muss, wenn
man es vorher gewohnt war, immer eine volle
Band im Rücken zu haben.
Sie haben geradezu einen Überfluss an großen
Hits in Ihrem Repertoire. War das der Grund,
star hinter der kamera
Bryan Adams als Fotograf
Bryan Adams macht nicht nur seit vielen Jahren als künstlerisch
ernst zu nehmender Fotograf von sich reden:
Er ist seit 2003 auch Miteigentümer des
renommierten Berliner Fotokunstmagazins
„Zoo Magazine“, in dem er häufig mit eigenen
Werken vertreten ist. Auch das Motiv oben
hat er für das „Zoo Magazine“ gestaltet.
Unter den Musikerkollegen, die Adams jüngst
porträtierte, sind Amy Winehouse, die frisch
reformierten Take That und Ronnie Wood.
weshalb Sie ihre Fans in die Auswahl der Songs
mit einbezogen haben – mit einem Aufruf zur
Abstimmung über Twitter?
Es wurden sogar alle Stücke von den Fans
ausgewählt, ich für meinen Teil hätte diese
Auswahl so nicht treffen können. Und es
stimmt – in meinem Liverepertoire gibt es
eigentlich ja viel zu viel Material – so ist halt
noch reichlich Stoff für einen potentiellen
Nachfolger übrig.
Sie waren mit den Akustikkonzerten schon seit
2008 unterwegs, aber alle Tracks auf „Bare
Bones“ stammen von Shows im Mai und Juni
2010 – mussten Sie erst mal Ihren Mut zu­
sammennehmen, bevor Sie sich trauten, sich
so „nackt“, ohne schützenden Bandsound, für
ein Album aufnehmen zu lassen?
Eigentlich hatte ich nie den Plan, aus diesen
Mitschnitten eine „große“ kommerzielle
Veröffentlichung zu machen. Das Ganze war
eher als eine Art halboffizielles Souvenir für
die ganz eingefleischten Fans gedacht und
sollte ursprünglich ausschließlich am Ende
der Konzerte verkauft werden. Erst als meine
Plattenfirma das Material hörte und begeistert
war, haben wir uns entschieden, daraus
ein „richtiges“ offizielles Livealbum zu machen.
Deshalb haben wir erst spät mit großem
Equipment aufgenommen.
Es heißt oft, dass manche Songs
einen anderen Charakter an­
nehmen, wenn sie plötzlich in
„Unplugged“­Arrangements live
gespielt werden. Was waren die
größten Überraschungen für Sie?
Die Fans waren wohl am meisten
davon überrascht, wie die
ganz großen Hits jetzt klingen –
„(Everything I Do) I Do It For You“
etwa konnte man ja noch nie in
einem anderen Arrangement als
in der Originalfassung für den
„Robin Hood“-Soundtrack hören.
Und auch die anderen Songs hatte
ich ja immer mit einer vollen
Band besetzung im Hinterkopf geschrieben.
Für mich selbst wiederum
war die große Überraschung,
wie gut und schnell die neuen
Songs angenommen wurden: „I
Still Miss You … A Little Bit“ beispielsweise
kannte keiner der
Konzertbesucher vorher – aber
wenn wir da in den Shows bei der
letzten Strophe angekommen waren,
konnten ihn die Leute bereits
mitsingen.