Ray Davies - SONO Magazin

Foto: Dominique tarlé
Grateful Dead
„Dead On Wax: the Warner
Brothers studio albums“
RhinO/WaRneR
Geschenktipp für audiophile hippienostal-
giker mit Vorliebe für edles Vinyl: Das Früh-
werk der kalifornischen Jamrockpioniere the
Grateful Dead. Deren alben „the Grateful
Dead“ (1967), „anthem Of the sun“ (1968),
„aoxomoxoa“ (1969), „Workingman‘s Dead“
(1970), „american Beauty“ (1970) sind nun
in „Dead On Wax: the Warner Brothers
studio albums“, einem Fünf-lP Boxset, in
audiophilen 180-Gramm-Pressungen zu ha-
ben, deren Pressmatrizen von den analogen
Masterbändern hergestellt wurden. Dazu gibt
es ein 16-seiten-Booklet, das bisher unveröf-
fentlichte Fotos und aktualisierte liner notes
von Blair Jackson enthält. Geschützt wird das
alles von einem hölzernen schuber. Reizvoll
besonders für Grateful-Dead-komplettisten:
Aushilfs drummer
Paul im Studio
in Lagos
„anthem Of the sun“ und „axomoxoa“ sind
so nun wieder in den ursprünglichen Mixen,
die auf Vinyl fast 40 Jahre nicht erhältlich ge-
wesen waren, zu haben. sie wurden 1972 vom
Markt genommen. Jerry Garcia und Phil lesh
hatten sich im september 1971 daran ge-
macht, die ungeheuere Dichte des Mixes,
der durch das herumexperimentieren
mit den neuen 16-spur-Maschinen im
studio entstanden war,
aufzuhellen und zu über-
arbeiten. Dies hatte sei-
nerzeit zu frappierenden
Veränderungen im klang-
bild geführt. (FMA)
Info: Diese alben wurden
von der frühen kernbeset-
zung mit Jerry Garcia, Ron
„Pigpen“ Mckernan, Bob Weir,
Phil lesh, Bill kreutzmann
und Mickey hart eingespielt.
Paul McCartney & Wings „Band On the Run”
(super Deluxe edition) cOncORD / UniVeRsal
es war vielleicht Das entscheidende album in Paul Mccartneys Post-
Beatles-karriere: Drei Jahre nachdem er entnervt von den internen
Querelen in der Band die Fab Four verlassen hatte, fehlte „Macca“ noch
das erste wirklich überzeugende „große“ solowerk, während der lan-
ge unterschätzte George harrison mit dem epochalen „all things Must
Pass“ ein solches bereits 1971 vorgelegt hatte. Die quasi in heimarbeit
entstandenen alben „Mccartney“, „Ram“, „Wild life“ und „Red Rose
speedway“ wurden von der kritik überwiegend als ausdruck stilisti-
scher Orientierungslosigkeit gewertet. Der in seinem stolz getroffene
Mccartney verfrachtete seine Band im sommer 1973 nach nigeria. Doch
das Unternehmen stand zunächst unter keinem guten stern: kurz vor
Beginn der Produktion verließen Gitarrist henry Mccullough und Drum-
mer Denny seiwell die Band. Unter schwierigsten Bedingungen nahm
das verbliebene Rumpfteam (Paul spielte u. a. das schlagzeug selbst)
diese neun songs in lagos auf und schaffte eine spektakuläre trend-
wende: „Band On the Run“, eine art semikonzeptalbum („Es gibt da
diese Idee um eine Gruppe auf der Flucht, die sich als Faden irgendwie
durchzieht, aber ein Konzeptalbum ist es nicht“, erklärte Paul seiner-
zeit), transportierte mit seiner stilistischen Vielfalt und seiner elegan-
ten Produktion den Geist und die Qualitäten des „abbey Road“-albums
in die 70er Jahre. Vor allem mit dem Motown-beeinflussten titelsong,
dem plakativen „Jet“ und dem majestätischen „let Me Roll it“ enthielt
das album songs auf Beatles-niveau. „Band On the Run“ ist als Re-
Release in unterschiedlichen Formaten erhältlich, das aufwendigste, die
„4-Disc super Deluxe edition“ umfasst drei cDs, eine DVD, sowie als trä-
germedium ein 120-seitiges Buch
mit vielen bisher unbekannten
Fotos, interviews und hintergrund-
texten. (CST)
Hintergrund: Dies ist die erste
Veröffentlichung in einer neuen
„Paul Mccartney archive collec-
tion“, in der Werke des ex-Beatle
unter seiner aufsicht für das digi-
tale zeitalter aufbereitet werden.