Ray Davies - SONO Magazin

Paolo Conte
Im falschen Zeitalter
Keiner vertont seine Melancholie eigenwilliger als der
Ex-Anwalt aus dem Piemont. Nach Jahren der Stille
meldet sich Paolo Conte endlich wieder. Von Jonathan Fischer
Allein mit mir, der nichts von dir
weiß/“, hebt der 73-jährige Sänger
auf „Masseuse“, einem Stück seines
aktuellen Albums „Nelson“ an, „nur deine
Finger spielen mit mir/ während ich an dich
denke/ Rosenwasser und Melancholie …“ Paolo
Conte liefert keine linearen Geschichten,
sondern transportiert Seelenzustände, erinnert
an flüchtige Glücksmomente. Ein Anachronismus
des Pop. So wie der ganze Mann
aus der Zeit gefallen zu sein scheint: Er benutzt
keine E-Mail, verschmäht das Mobilte-
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lefon, fertigt Interviewer gerne kurz und bündig
ab. Seine Musik komponiert er in der Abgeschiedenheit
seines Landhauses. Nachts.
Wenn alles ruhig ist. Sich „die Schwingungen
der Welt ändern“, wie Conte sagt. Dabei
wirkt die überlegte Lyrik des Cantautore wie
ein Gegenentwurf zur SMS-Geschwätzigkeit
des modernen Alltags. Spendet sie beiläufigen
Trost. Und lässt – bei allem Unwirschen,
das Contes knarzender Stimme innewohnt–
bisweilen die Lust am Tanz aufblitzen: „Er
ein Roboter, sie allein entzündet den Mambo/
Kein marktgängiges Lärvchen, statt dessen
ein Gesicht wie eine Kraterlandschaft –
Melancholie war schon immer fotogen
Er aus Altmetall/ seine Gedanken gelten nicht
ihr/ nur seiner alten Idee: den Boden/ zu verlassen
und hoch zu fliegen …“ Gut möglich,
dass Conte auf „Los Amantes Del Mambo“
– einem Song, den er der musikalischen Anmutung
wegen auf Spanisch singt – von sich
spricht. Möglich aber auch, dass er seine Hörer
nur auf eine imaginierte Reise schickt.
Tatsächlich studierte der 1937 im Piomonteser
Städtchen Asti geborene Sänger
zunächst Jura und übernahm für einige Jahre
die Kanzlei seines Vaters. Doch hatten seine
Eltern schon früh eine andere Leidenschaft in
ihm entfacht: „Wir hörten daheim Jazz – obwohl
das unter Mussolini verboten war. Diese
Musik widersprach dem Faschismus: Viele
Menschen, die gemeinsam swingen, aber jeder
behält seine Stimme“.
Lieder für den sprachlosen Mann
der Nachkriegszeit
Conte spielt nach dem Krieg Vibraphon in lokalen
Bands. Später verlegt er sich darauf, für
andere zu schreiben: „Azurro“ etwa für Adriano
Celentano. Seine eigene Stimme dagegen
erscheint ihm „zu hässlich für eine Sängerkarriere“.
Zudem passt Contes Verschlossenheit,
sein linkisches Bühnengebaren so gar nicht
zu dem damals Markt-gängigen Klischee des
feurigen, extrovertierten Italo-Liebhabers.
1974 wagt er es dann doch: „Paolo Conte“
heißt das Album – und enthält schon viele
der Zutaten seiner späteren Hits: Die mal lässig,
mal müde wirkende Stimme, die aus Cabaret,
Chanson, Zigeuner-Jazz und Musette
zusammengeklaubten Melodien. Und nicht
zuletzt der rückwärts gewandte Blick: Sein
Leben lang, hat Paolo Conte einmal gesagt,
habe er für den sprachlosen, einsamen und
von Entbehrungen geprägten italienischen
Mann der Nachkriegszeit gesungen.
„Manchmal scheint es mir, als sei ich in
ein falsches Zeitalter geboren. Als würde ich
nochmal die Anfangstage des Kinos und die
frühe Kunst-Avantagarde nacherleben wollen.“
Zum Glück weiß Conte die eigene Sehnsuchtsseligkeit
immer wieder zu brechen:
Perilloux
Etwa, wenn er im neuen Song „L’Orchestrina“
Steven
von einem „Furz im Dunklen“ singt.
Cicardini,
Neu erschienen: Paolo Conte „nelson“
(emarcy/Universal) Fotos: