Greenhalgh, Wendy Ann - La meditación y el arte de dibujar

sentarnos y ver, ver de verdad lo que hay ahí. Tenemos que movernos de
continuo entre ver y dibujar, levantar los ojos hacia la persona y bajarlos a la
página constantemente. Tenemos que relajarnos, respirar, y simplemente sentir
cómo dibuja nuestro cuerpo. Hemos de tener una ligera conciencia de la voz
de nuestro crítico interior, y hacer pausas de atención plena cuando hable
demasiado alto. Debemos recordarnos sin cesar la naturaleza de la dukkha.
Tenemos que acordarnos de que no estamos intentando llegar a ninguna parte,
ni terminar. Es el proceso lo que cuenta, no el producto, y estamos dibujando
por dibujar. Y practicamos todo esto para poder quedarnos absortos en nuestro
proceso de dibujo, para que fluya y de él emerja esa sensación de ser sin más.
A partir de esto nuestros esfuerzos serán, de manera natural, más tenues, y nos
trataremos un poco mejor. Pero no tenemos que detenernos ahí; podemos
cultivar deliberadamente esa sensación de suavidad, de amabilidad hacia
nosotros y hacia nuestro dibujo —y cuanto más lo hagamos, más
disfrutaremos, y mejor nos sentiremos con nosotros mismos—.
Existe una palabra para esta actitud cariñosa y empática en pali: es la
palabra «metta», que puede traducirse como «bondad». Y es la cualidad de
metta la que se desarrolla de manera natural cuando practicamos la atención
plena y que, si queremos, podemos decidir que forme parte de nuestra práctica
de atención plena también de una forma más consciente. Y así durante el resto
del capítulo exploraremos que el hecho de dibujar retratos y autorretratos
aumenta nuestra capacidad tanto para la atención plena como para la bondad.