D E U T S C H E R F IL M P R E IS 2 0 10 - Deutsche Filmakademie

SALAMI ALEIKUM
Im Ganzen klingt es
skurril: Ein softer
Metzgersohn aus Köln
mit iranischen wurzeln
(Navid akhavan)
trifft im verschlafenen
ostdeutschen Dörfchen
oberniederwalde auf
die Ex-Kugelstoßerin
ana (anna Böger) und
findet mit ihr die große
Liebe. Im Detail ist
es noch verrückter: Der
Metzgersohn Mohsen
Taheri kann kein Blut sehen, und wenn er Beruhigung
braucht, strickt er zur Entspannung am
Schal seines Lebens. Und ana, die als Leistungssportlerin
in der DDR gedopt wurde, ist größer
und massiver von Gestalt als Mohsen. Entsprechend
arbeitet sie als automechanikerin.
Regisseur ali Samadi ahadi präsentiert dem
Zuschauer eine Komödie als farbenfrohes und
verspieltes persisches Märchen, in dem verschiedene
Kulturen mit ihren Geschichten, ihren
Eigenheiten und ihren wunschvorstellungen
aufeinanderprallen. In der ostdeutschen Provinz
beäugte man nach dem Fall der Mauer
erstmal alles Neue und Fremde mit argwohn.
Und so braucht auch Mohsen ein paar Sympathie
auslösende Lügen, um anas Vater (wolfgang
Stumph) zu einem Satz wie: „Gefühle wie Freude,
Liebe und Trauer und so sind doch bei uns allen
gleich“ zu bewegen. alle Familienmitglieder sind
auf der Suche nach ihrer verloren gegangenen
Heimat und jeder versucht mit viel Phantasie
und Einfallsreichtum, sich eine neue zu erschaffen.
Dieses Religionen und Grenzen überwindende
Land der Phantasie, das hier in knallbunten
animierten Zeichnungen in verschiedenen
Traumblasen der Filmfiguren visualisiert
wird, inspirierte den vielseitigen Komponisten
ali N. askin (Beste Filmmusik) zu einem Score,
der verschiedene Einflüsse der weltmusik aufgreift
und hervorragend mit dem Seelenleben der
Figuren korrespondiert. als sich z.B. die beiden
Väter des jungen Paares bei einer Flasche Schnaps
ihre jeweiligen Landes-Uniformen vorführen,
bläst der Soundtrack der Szene buchstäblich
und mit ironischer Intonation den Marsch.
Und wenn sich Mohsen seine Zukunft mit ana
vorstellt, mutet es an wie eine Szene aus einem
Bollywood-Film mit der entsprechenden Musik
zu einer indischen Tanzformation.
askin arbeitete hier bereits zum dritten Mal mit
der Produktionsfirma Dreamer Joint Venture
zusammen (LoST CHILDREN, 2006 und LERoY,
2008), die ihm erneut die Gelegenheit bot, die
Story des Films mit seinem originellen Musikkonzept
zu verweben. Hier öffnet sie den Raum
zur Phantasie und das Herz des Zuschauers.
Foto: © Uwe Stratmann
Beste Filmmusik –
aLI N. aSKIN
– aYLa (2010)
– SaLaMI aLEIKUM
(2009)
– LERoY (2007)
– LoST CHILDREN
(2005)
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