2016-01: TOP Magazin Dortmund | FRÜHJAHR

Kultur
Im Osten
nichts Neues
Opern- und Extrachor des theaterhagen.
LEHÁRS „LAND DES LÄCHELNS“ IN HAGEN
Die dritte Phase der Wiener Operette, die von der älteren Musikforschung gern die „Silberne Ära“
genannt wird, ist vor allem verbunden mit dem Namen des ungarischen Komponisten Franz
Lehár. Die am 9. Februar 1923 im Theater an der Wien aufgeführte erste Fassung seines „Land des
Lächelns“ – damals noch unter dem Titel „Die gelbe Jacke“ - zollt einem Thema des 19. Jahrhunderts
Tribut: Die Liebe zwischen zwei Menschen aus unterschiedlichen Kulturen kann nicht funktionieren.
Zumindest nicht auf der Opern- respektive Operettenbühne: Es wird das alte Schema, dass Liebe
an unbarmherzigen Traditionen und / oder Standesunterschieden scheitert, in das Kostüm einer
anderen Kultur gekleidet – hier allerdings weitaus oberfläch licher als in Puccinis „Butterfly“.
Im Theater Hagen hatte das Werk
Lehárs, aus dem zahlreiche Passagen
zur Zeit der Uraufführung auf die
Hörer musikalisch gesehen vermutlich
durchaus exotisch gewirkt haben müssen,
Mitte November Premiere – und
Regisseur Roland Hüve vor die schwierige
Aufgabe gestellt, einen inhaltlich
eigentlich längst überholten „Plot“ auf
die Bühne zu stellen, ohne dass er sentimental
oder kitschig wirkt, aber auch
ohne ihn mit aktuellen Anspielungen zu
überfrachten, die in dem Werk ursprünglich
nicht vorhanden sind.
Konventionelle Inszenierung
Herausgekommen ist eine konventionelle,
um nicht zu sagen nichtssagende Inszenierung:
Der Zuschauer sieht sich im ersten
Akt mit einem Saal – vermutlich einem
Ballsaal – konfrontiert, der außer marmornen
Säulen nichts beinhaltet. In den beiden
Akten, die in China spielen, befindet man
sich eigentlich in demselben Saal, dessen
Säulen nun mehr lediglich mit roten Hussen
verkleidet sind, intime Szenen werden
angedeutet, indem ein weißer Vorhang auf
der ohnehin schon kleinen Bühne eine Art
Chambre separée abteilt. Ungleich schöner
und phantasievoller als sein Bühnenbild
gestaltete Siegfried E. Mayer die teilweise
recht opulenten Kostüme: Schneidig wirken
da die Österreicher in ihren Uniformen,
ein wenig klischeehaft allerdings die „Chinesen“
mit ihren Masken. Ebenso klischeehaft
ist die Personenführung des Regisseurs,
wirklich mitreißende Momente vermisst
der Zuschauer fast während des ganzen
Abends. Recht lustig wirkt die Szene,
wenn Prinzessin Mi sich als Obereunuch
verkleidet und Leutnant Gustav von Pottenstein
an der Nase herumführt. Ansonsten:
Im Westen wie im Osten nichts Neues.
110 Frühjahr 2016 · top magazin DORTMUND