PDF-Download - Die Duisburger Philharmoniker

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nie gespielt habe. Natürlich passieren dabei immer auch
positive Überraschungen.
Ein gutes Stichwort. Sie haben 2006 ein eigenes
Kammer musikfestival in Zagreb gegründet. Wie ist es
dazu gekommen?
Susanna Yoko Henkel: Meine Verbindung zu Kroatien
kommt durch meinen Ehemann, der in Zagreb geboren
ist, allerdings ab seinem dritten Lebensjahr in Deutschland
aufgewachsen ist. Durch ihn habe ich Zagreb kennen
gelernt und mich auf Anhieb in die Stadt verliebt;
seit vier Jahren habe ich dort neben Berlin meinen
Wohnsitz. Das Festival ist eher zufällig entstanden: Als
ich anfi ng, Konzerte in Zagreb zu besuchen, fi el mir auf,
dass Kammermusik dort nicht sehr populär war und
die Menschen kaum Gelegenheit hatten, gute Kammermusik
zu hören. Das wollte ich ändern. Der andere Grund
bestand darin, dass ich meinen Musikerfreunden aus
aller Welt gerne mal Kroatien zeigen wollte. Es war nie
möglich, sie „nur“ auf einen Besuch einzuladen, da alle
pausenlos beschäftigt waren; die einzige Möglichkeit
bestand darin, gemeinsam Konzerte zu geben. Es hat
sich dann sehr schnell entwickelt und ist inzwischen
eines der führenden Kulturereignisse in Kroatien.
Kommenden Oktober veranstalten wir schon das vierte
Festival mit acht Konzerten und über 20 Musikern. Alle
Konzerte werden vom kroatischen Staatsfernsehen aufgezeichnet
und mehrfach ausgestrahlt, so dass wir auch
auf diese Weise ein großes Publikum erreichen.
Sie stammen aus einer deutsch-japanischen Familie. Ist
das eine rein genetische Angelegenheit oder fühlen Sie
auch Einfl üsse zweier unterschiedlicher Kulturkreise in
sich?
Susanna Yoko Henkel: Auf jeden Fall. Meine Mutter ist
Japanerin, mein Vater Deutscher. Leider spreche ich kein
japanisch – ich lerne es jetzt erst. Trotzdem glaube ich,
dass ich sehr viel von der japanischen Mentalität übernommen
habe. Die Japaner sind unglaublich diszipliniert;
sie haben eine große Ehrfurcht vor Kultur, vor allem
vor klassischer Musik. Aber sie zeigen im Allgemeinen
weniger Emotionen, weil das als nicht besonders höfl ich
gilt. Gerade das ist bei mir ganz anders, vor allen Dingen
seit ich in Kroatien lebe, wo die Menschen sehr temperamentvoll,
offen und direkt sind. Komischerweise sind
die Kroaten fast ‚japanophil’, viele meiner kroatischen
Freunde lernen Japanisch und beschäftigen sich mit
Haiku, einer japanischen Dichtkunst, und alle meine
japanischen Freunde sind ganz begeistert von Kroatien
– Gegensätze ziehen sich eben an! Ich versuche, die
guten Eigenschaften verschiedener Kulturen zu vereinigen,
Disziplin und Ehrfurcht vor der Musik zu haben,
aber beim Spielen eben doch so weit wie möglich aus mir
herauszugehen.
Sie haben bereits mit zwei Jahren mit dem Violinspiel
angefangen. Ist es sinnvoll, so früh zu beginnen?
Susanna Yoko Henkel: Eigentlich wollten meine Eltern
gar nicht, dass ich so früh anfange; aber sie behaupten,
dass ich bereits vor meinem zweiten Lebensjahr ziemlich
vehement den Wunsch geäußert hätte, Geige zu
spielen. Meine Eltern sind beide Musiker, daher war ich
von Anfang an immer von Musik umgeben. Meine Mutter
hat Geige nach der Suzuki-Methode unterrichtet, die
besagt, dass man ein Instrument so lernen sollte wie
eine Sprache: ganz früh, ohne Druck und spielerisch. Das
Spielen, auch das Vorspielen, war für mich immer ganz
natürlich, und ich kann mich überhaupt nicht an eine Zeit
ohne Geige erinnern. Ich spiele, seit ich denken kann.
Noch heute fühle ich mich am wohlsten, wenn ich auf der
Bühne stehe.
Sie spielen auf einer sehr kostbaren Violine, einer
Stradivari von 1710. Wie sind Sie zu dem Instrument
gekommen?
Susanna Yoko Henkel: Durch sehr viel Glück. Ich spiele
die „Ex Leslie Tate“ Stradivari von 1710 seit einem knappen
Jahr dank der großzügigen Leihgabe aus privatem
Besitz. Die Geige ist vielleicht die Schönste, die ich je
gesehen habe, und ich habe mich auf Anhieb in sie
verliebt. Oft ist es ja so, dass sich ein Instrument erst
über lange Zeit mit dem Spieler entwickeln muss, aber
bei diesem Instrument war sofort eine starke Verbindung
da. Ich bin für jeden Tag dankbar, den ich auf dieser
fantastischen Geige spielen darf.
Hat sich auch Ihr Spiel durch dieses Instrument verändert?
Susanna Yoko Henkel: Sehr sogar! Die Stradivari gibt
mir Farben und Möglichkeiten, von denen ich vorher gar
keine Ahnung hatte. Sie ist eine richtige „Diva“ und klingt
jeden Tag etwas anders, je nachdem wie ihre oder meine
Stimmung ist; sie hat eine Seele und ein Eigenleben. Man
darf auf so einem Instrument auf keinen Fall forcieren,
sondern muss die Geige frei atmen lassen, dann klingt
sie fast wie von selbst.
Im Internet:
http://www.susanna-yoko-henkel.com
http://www.zagreb-festival.com
Konzerte mit Susanna Yoko Henkel
5. Philharmonisches Konzert
Peter Tschaikowsky
Konzert für Violine und Orchester
D-Dur op. 35
sowie Werke von Benjamin Britten und
Claude Debussy
Mi 03. / Do 04. Februar 2010, 20.00 Uhr
Philharmonie Mercatorhalle
2. Haniel Akademie-Konzert
Johann Sebastian Bach
Sonate h-Moll BWV 1014
Partita d-Moll BWV 1004
Olivier Messiaen
„Quatuor pour la fin du temps“
Di 23. März 2010, 20.00 Uhr
Auditorium der Haniel Akademie
4. Kammerkonzert
Igor Strawinsky
Suite Italienne
Sergej Prokofjew
Sonate Nr. 2 D-Dur op. 94a
Ludwig van Beethoven
Sonate A-Dur op. 47 „Kreutzer-Sonate“
So 25. April 2010, 19.00 Uhr
Philharmonie Mercatorhalle
6. Profile-Konzert
Ludwig van Beethoven
Septett Es-Dur op. 20
Franz Schubert
Streichquintett C-Dur D 956
So 2. Mai 2010, 11.00 Uhr
Theater Duisburg, Opernfoyer
Susanna Yoko Henkel Violine
Jonathan Darlington Dirigent
Susanna Yoko Henkel Violine
Jens Thoben Klarinette
Monika Leskovar Violoncello
Pavel Gililov Klavier
Susanna Yoko Henkel Violine
Itamar Golan Klavier
Susanna Yoko Henkel Violine
Jens Thoben Klarinette
Nicolai Frey Horn
Jens-Hinrich Thomsen Fagott
Florian Geldsetzer Violine
Nadine Sahebdel Violine
Mathias Feger Viola
Fulbert Slenczka Violoncello
Anja Schröder Violoncello
Sigrid Jann-Breitling Kontrabass