statement - HfMDK Frankfurt

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In der Kunst gibt es
letztlich kein
„richtig“ oder „falsch“,
sondern nur Grade
von Angemessenheit
Clemens Kühn
Annäherungen an das, was Musik ist
Ernst August Klötzke ist neuer Professor für Musiktheorie
Von Prof. Ernst August Klötzke
Besonders die Musiktheorie, zu deren Aufgaben es gehört,
Unfassbares zu benennen, lebt in dem Spielraum der von Clemens
Kühn zitierten „Grade von Angemessenheit“. Lediglich am Punkt
dessen, wie Musik gemacht ist, mag es eine mögliche Annäherung
an richtig oder falsch geben; sobald wir jedoch diese vermeintlich
sicheren Gefilde in Richtung des Eigentlichen verlassen – im Sinne
von: „was Musik ist“ – bewegen wir uns auf anderen Ebenen.
Vielleicht habe ich schon als Kind diese Idee – ohne damals von ihr
zu wissen – verfolgt, wenn ich am Klavier die zu übenden Stücke
lieber in einem freien Sinne meinen eigenen Bedürfnissen unterord-
nete, als stur dem abgebildeten Notentext zu folgen. Und vielleicht
– man verklärt ja gerne Gewesenes – war meine Klavierlehrerin ja
doch besser als ich dachte, denn sie vermittelte mir schon früh eine
elementare Musiklehre, die mir rudimentär einen anderen Zugriff
auf Musik als den rein Haptischen ermöglichte.
Nach dem Abitur hatte ich das Glück, bei Persönlichkeiten lernen zu
dürfen, die mein Denken und meine Methoden noch immer prägen.
Es war dies zum einen Hans Heinrich Eggebrecht, dessen letzte
Seminare und Vorlesungen an der Universität Freiburg im Breisgau
ich gleichsam verschlungen habe, und – sicherlich noch gewich-
tiger – mein Kompositionsprofessor an der Folkwang Hochschule in
Essen, Nicolaus A. Huber. Er war es, der mir ein umfassendes
Handwerk der musikalischen Analyse, des Instrumentierens und
Komponierens mit viel Strenge und einer unbedingten Hingabe
vermittelte und dessen Forderungen immer über das rein Musika-
lische hinausgingen. Einer der Kerngedanken, die ich von seinem
Unterricht mitgenommen habe, ist die unmittelbare Verknüpf-
ung der reflektierenden und in den jeweiligen historischen Kontext
eingebundenen Analyse und des Schreibens von Musik.
Nach dem Studium landete ich am Hessischen Staatstheater in
Wiesbaden und wurde dort mit der Leitung der Sparte für Neue
Musik, der „musik-theater-werkstatt“ betraut. Darüber hinaus
wurde ich der Komponist des Hauses und leitete die Schauspielmu-
sik. Für ein Theater zu komponieren heißt in erster Linie, ein
stilistisch breit gefächertes Handwerk abrufbar zu haben. Wenn
ein Regisseur oder ein Choreograf Musik braucht, dann muss diese
möglichst schnell geschrieben werden, um innerhalb der Proben
damit arbeiten zu können.
Diese Zeit war für mich so etwas wie die Praxis der Musiktheorie,
deren inhaltlichen Diskurs ich neben dem Theater als Lehrender
an der HfMDK, der Fachhochschule Mainz und der Goethe-Univer-
sität Frankfurt führen konnte.
An der HfMDK unterrichte ich seit 2001. Wenn ich zurückblicke,
dann bin ich mit den Veränderungen, die das Fach Musiktheorie in
den vergangenen Jahren durchgemacht hat, sehr zufrieden. Die
Zusammenarbeit innerhalb des Fachbereichs 2 und auch mit den