blu März / April 2021

FILM
In dieser Hinsicht ist eine Serie
wie „Love, Victor“ auch im Jahr
2021 mehr als bloß eine nette
Highschool-Geschichte?
Auf jeden Fall. Denn auch wenn es wie ein
Klischee klingt: Repräsentation ist wichtig.
Sich selbst bzw. Menschen, die sind wie
man selbst, auf dem Bildschirm zu sehen,
ist unglaublich wichtig. Und „Love, Victor“
ist da tatsächlich ziemlich einzigartig, weil
es gleich in zweifacher Hinsicht Lebenserfahrungen
zeigt, die man sonst nicht alle
Tage in Serien zu sehen bekommt. Junge
Menschen, die herausfinden, wer sie sind
und was sie wollen, ist das eine. Für die ist
es, wenn ich nach den Reaktionen vieler
queerer Kids auf die Serie gehe, enorm
hilfreich, jemanden zu sehen, der das
gleiche durchmacht und auch nicht weiß,
wie er mit seinen Eltern darüber sprechen
soll. Aber zum anderen ist auch der Alltag
einer puerto-ricanischen Familie im Fernsehen
wirklich eine Seltenheit. Ich freue
mich wirklich sehr, dass unsere Serie auf
Diversität, Inklusion und Repräsentation in
mehr als nur einer Hinsicht setzt.
Hat sich in dieser Hinsicht viel getan
in den mehr als 20 Jahren.
Oh ja, einiges. Die Vielfalt an Geschichten
und Gesichtern ist heute eine ganz andere
als damals, das kann man null vergleichen.
Aber wir können uns auf diesen Fortschritten
nicht ausruhen, denn es ist nicht so,
dass es ausreichende und umfassende
Repräsentation in alle Richtungen gäbe.
Und das sage ich als Latinx-Schauspielerin
nicht nur mit Blick auf Diversität in Sachen
Hautfarbe und Herkunft.
Sondern?
Auch diesbezüglich ist natürlich nach
wie vor Luft nach oben. „Love, Victor“ ist
beispielsweise, wie gesagt, eine von nicht
einmal einer Handvoll Serien, deren zentrale
Figuren Latinx sind. Aber zum Beispiel
ist unsere Branche und das, wovon wir in
Serien erzählen, auch immer noch ziemlich
altersdiskriminierend. Geschichten mit
Frauen über fünfzig Jahren im Zentrum sind
beispielsweise auch eine Seltenheit. Auch in
Sachen sozialer Herkunft wird diskriminiert:
Wir lieben Shows über gut situierte bis
reiche Familien, aber die Arbeiterklasse wird
eher selten gezeigt. An allen diesen Fronten
können und müssen wir noch arbeiten.
Eine letzte Frage noch zu Brian Tanen,
dem schwulen Drehbuchautor und Produzenten,
der einer der Showrunner bei
„Love, Victor“ ist. Sie beide verbindet
eine enge Beziehung, richtig?
Oh ja, nach „Alles Betty“ und „Devious
Maids“ ist „Love, Victor“ schon unsere dritte
gemeinsame Serie. Ich liebe diesen Mann
und würde mit ihm durchs Feuer gehen.
Wenn er an einem Writers’ Room beteiligt
ist, weiß man als Schauspieler*in, dass
man in guten Händen ist. Bei „Love, Victor“
gilt das mehr denn je, denn da werden wir
von den Autor*innen enorm eingebunden.
Das ist ein sehr bunt gemischter Haufen
von Menschen, mit sehr verschiedenen
Erfahrungshorizonten und Hintergründen,
und wir können jederzeit Fragen stellen und
Ideen einbringen. Im Zweifelsfall schicke ich
auch mal nachts eine Textnachricht, wenn
mir etwas auf dem Herzen liegt. Und Brian
ist auch nie empfindlich, wenn man mal bei
einem Dialog sagt: „Sorry, irgendwie klingt
das so nicht authentisch.“ Im Gegenteil
freuen er und die anderen sich immer über
Input, schließlich wollen alle die Geschichte
so wahrhaftig wie möglich erzählen.
*Interview: Patrick Heidmann
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