con una realidad social en <strong>la</strong> que perviven re<strong>la</strong>ciones sociales coloniales y precarias.Se trata <strong>de</strong> un contexto <strong>de</strong> mo<strong>de</strong>rnización parcial, en el cual <strong>la</strong>s bel<strong>la</strong>s artes y <strong>la</strong> culturaen general, se convierten en un instrumento <strong>de</strong> distinción <strong>de</strong> elites que buscanproyectar una imagen <strong>de</strong> mo<strong>de</strong>rnidad y civilización.¿En qué se basa <strong>la</strong> distinción entre <strong>la</strong>s <strong>Bel<strong>la</strong>s</strong> <strong>Artes</strong> y lo que en términos localesentraría en <strong>la</strong> categoría <strong>de</strong> <strong>Artes</strong> y Oficios? Hay que partir <strong>de</strong> que estos ámbitos sediferencian <strong>de</strong>s<strong>de</strong> su epistemología misma, hasta <strong>la</strong>s funciones sociales que cumplen ylos valores que promueven (Pérez, 2010:32-34). Des<strong>de</strong> fines <strong>de</strong>l siglo XVIII y sobretodo a mediados <strong>de</strong>l siglo XIX, consecuencia <strong>de</strong> <strong>la</strong> Revolución Industrial en Europa, escuando aparece una verda<strong>de</strong>ra oposición entre el producto artístico y el industrial. Seproduce el <strong>de</strong>sarrollo <strong>de</strong> <strong>la</strong> estética como práctica intelectual. <strong>La</strong>s disciplinas centradasen <strong>la</strong> estética y <strong>la</strong> imaginación como son <strong>la</strong> pintura, <strong>la</strong> escultura, <strong>la</strong> arquitectura, <strong>la</strong>música y <strong>la</strong> poesía entran <strong>de</strong>ntro <strong>de</strong> <strong>la</strong> categoría <strong>de</strong> <strong>la</strong>s <strong>Bel<strong>la</strong>s</strong> <strong>Artes</strong>, y a el<strong>la</strong>s se lesexige originalidad, belleza e i<strong>de</strong>alismo (Pérez, 2010: 43). Quienes <strong>la</strong>s cultivan seforman como artistas, y su obra se ubica en el espacio <strong>de</strong>l refinamiento, <strong>la</strong>contemp<strong>la</strong>ción y el disfrute espiritual. Como reza en el <strong>de</strong>creto <strong>de</strong> creación <strong>de</strong> <strong>la</strong>Dirección General <strong>de</strong> <strong>Bel<strong>la</strong>s</strong> <strong>Artes</strong> a principios <strong>de</strong> siglo en Ecuador: el objeto <strong>de</strong> éstaera “poner en práctica medios prácticos y seguros para obtener <strong>la</strong> moralización <strong>de</strong> <strong>la</strong>scostumbres y <strong>la</strong> educación <strong>de</strong> los sentimientos <strong>de</strong>l corazón humano” 12 . Como seña<strong>la</strong>Bourdieu (2002: 46): “En oposición a un arte separado <strong>de</strong> <strong>la</strong> vida social, el arte digno<strong>de</strong> este nombre <strong>de</strong>be subordinarse a <strong>la</strong> ciencia, a <strong>la</strong> moral y a <strong>la</strong> justicia; <strong>de</strong>beproponerse como fin excitar <strong>la</strong> sensibilidad moral, suscitar sentimientos <strong>de</strong> dignidad y<strong>de</strong>lica<strong>de</strong>za, i<strong>de</strong>alizar <strong>la</strong> realidad, sustituyendo a <strong>la</strong> cosa el i<strong>de</strong>al <strong>de</strong> <strong>la</strong> cosa, pintandolo verda<strong>de</strong>ro y no lo real”. Los artesanos, por su parte, estarían abocados a unaproducción funcional, trabajarían en un entorno práctico y material. Sus productosestán <strong>de</strong>stinados a <strong>la</strong> utilidad.El contexto inmediato que acompaña a este proceso <strong>de</strong> diferenciación es <strong>la</strong>creación <strong>de</strong> un aparato institucional y conceptual en torno a <strong>la</strong> creación artística.Surgen escue<strong>la</strong>s, aca<strong>de</strong>mias, museos, colecciones y galerías, crece el mercado <strong>de</strong>l arte,12 Informes <strong>de</strong>l Ministerio <strong>de</strong> Instrucción Pública, Enero <strong>de</strong> 1913:743-744, AHM12
se complejizan <strong>la</strong>s teorías y conceptos sobre el arte, se dio un notable incremento <strong>de</strong><strong>la</strong>s colecciones privadas y se vincu<strong>la</strong> el arte al espacio <strong>de</strong> <strong>la</strong> <strong>de</strong>liberación y <strong>la</strong> opiniónpública. Dentro <strong>de</strong> una economía <strong>de</strong> mercado, el arte se convierte en capital simbólico,y es consi<strong>de</strong>rado como una muestra <strong>de</strong>l grado <strong>de</strong> civilización y el nivel <strong>de</strong> cultura <strong>de</strong><strong>la</strong>s naciones. Todo esto contribuye a que el arte pase a configurarse como una prácticacivilizatoria erigida como tal <strong>de</strong>s<strong>de</strong> los principales centros <strong>de</strong> po<strong>de</strong>r, como uno <strong>de</strong> losinstrumentos que sostienen re<strong>la</strong>ciones coloniales, pero esgrimida también por <strong>la</strong>s elites<strong>de</strong> naciones poscoloniales para sustentar procesos hegemónicos y <strong>de</strong> distinción sobrepob<strong>la</strong>ciones subalternas.En este marco, el arte pasó a tener también una función central en re<strong>la</strong>ción a <strong>la</strong>consolidación nacional, tanto <strong>de</strong> los centros hegemónicos, como <strong>de</strong> <strong>la</strong>s frágilesnaciones hispanoamericanas. Cualquier nación que buscara insertarse en el mundo quese erigía como mo<strong>de</strong>rno, civilizado y progresista <strong>de</strong>bía tener el arte –diferenciado <strong>de</strong><strong>la</strong>s prácticas artesanales- como parte <strong>de</strong>l repertorio <strong>de</strong> <strong>la</strong> comunidad imaginada(An<strong>de</strong>rson, 1991) y <strong>de</strong> <strong>la</strong>s tradiciones inventadas (Hobsbawm y Ranger, 1992). Sinembargo consi<strong>de</strong>ramos que este proceso toma distintas formas, y que <strong>la</strong> observacióncontextualizada <strong>de</strong> éstas nos ayuda a compren<strong>de</strong>r <strong>la</strong>s especificida<strong>de</strong>s en los procesos<strong>de</strong> formación y sustentación i<strong>de</strong>ológica y cultural <strong>de</strong> <strong>la</strong>s naciones. En el caso <strong>de</strong>lEcuador veremos cómo <strong>la</strong>s <strong>Bel<strong>la</strong>s</strong> <strong>Artes</strong> no se separan <strong>de</strong> <strong>la</strong>s artes industriales ymecánicas como son <strong>la</strong> litografía y el fotograbado, y que los i<strong>de</strong>ales <strong>de</strong> originalidad ei<strong>de</strong>alismo son adaptados a <strong>la</strong> forma en que el estado liberal construye <strong>la</strong> práctica y elconcepto <strong>de</strong> <strong>la</strong>s bel<strong>la</strong>s artes a través, por ejemplo <strong>de</strong> <strong>la</strong> <strong>Escue<strong>la</strong></strong> <strong>de</strong> <strong>Bel<strong>la</strong>s</strong> <strong>Artes</strong> <strong>de</strong><strong>Quito</strong>, que fue durante los 20 primeros años <strong>de</strong>l siglo XX el “eje rector y dinamizador<strong>de</strong> <strong>la</strong> actividad artística”(Pérez, 2010:55) en <strong>la</strong> ciudad.El Mo<strong>de</strong>rnismoLos cambios acontecidos en <strong>la</strong>s dos últimas décadas <strong>de</strong>l siglo XIX y <strong>la</strong> primera<strong>de</strong>l siglo XX en Europa y América <strong>La</strong>tina, marcadas por el período <strong>de</strong> <strong>la</strong> Ilustración13
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