Críticas sobre música

Rigoletto en Colón | 205notar de paso que uno de los pensamientos celebrados por suconcisión profunda, en el célebre monólogo del quinto acto–cuando Tribuolet pisotea el presunto cuerpo del rey– pertenecelegítimamente al divino Willam [sic]:Une des majestés humaines les plus hutes,Rival de Charles-Quint, un roi de France, un dieuÀ l’éternité près...Encontramos en Coriolanus (escena penúltima): He wantsnothing of a god but eternity. El encuentro es probablementefortuito, y no lo pongo en reparo sino como curiosidad, y porhaber escapado a todos los críticos la picante coincidencia.Pero si el drama de Hugo es malo intrínsecamente,puede decirse que la mayor parte de sus defectos concurríana hacer con él un buen libreto de ópera. Verdi no seequivocó al elegirlo, con su instinto de compositor esencialmentedramático: desde el primer momento hubo dedescubrir las dos o tres situaciones capitales que bastarían asalvar todas las mediocridades del resto de la partitura: losdúos de Rigoletto y Gilda, la patética escena del bufón antelos cortesanos, y sobre todo ese magnífico quartetto, la granconspiración de la ópera y, aun después de Aida, acaso lapágina más bella de la obra de Verdi.Indudablemente, la ópera en su conjunto ha envejecido.Todo ese primer cuadro con su música de skating, y su minuéingenuamente plagiado del más conocido y trillado de cuantosexistan –el de Don Giovanni que tocan desde el primeraño todos los alumnos pianistas– no tiene interés sino en elmomento de la graciosa balada del tenor: questa o quella. Estaalegre canción del duque es un excelente ejercicio de virtuosidadpara los artistas que pueden poner un arte considerado