MAGAZINE PEEL #10

cinéma
Édouard Baer :
Ouvert la nuit
Beaucoup connaissent Edouard
Baer en tant que comédien
et apprécient sa jubilation des
mots. Il passe aussi épisodiquement
derrière la caméra.
Son dernier film « Ouvert la
nuit », qui sera sur les écrans
le 11 janvier 2017 relate les tribulations
de Luigi, un directeur
de théâtre parisien qui a une
nuit pour sauver son établissement,
trouver un singe capable
de monter en scène, récupérer
l'estime de son metteur
en scène japonais, regagner
la confiance de son équipe et
le respect de sa meilleure amie,
une nuit pour démontrer à une
jeune stagiaire de Sciences Po
pétrie de certitudes qu'il existe
d'autres façons dans la vie
d'appréhender les obstacles en
transformant vite ces pérégrinations
dans le Paris nocturne
en parcours initiatique.
Tu fais de la radio, tu es comédien et
aussi réalisateur. Peux-tu nous parler
d’« Ouvert la nuit » ton dernier film qui
se déroule dans un milieu que tu connais
bien, le théâtre?
Ouvert la nuit, c’est une « Traversée de
Paris », une visite du Paris nocturne,
ni branché-ni passé. C’est un film qui
dépeint un personnage, un style de vie
singulier, une aventure, et l’aventure
commence, on le sait bien, au coin de la
rue… On part avec Luigi qui est directeur
de théâtre, on va dans SON Paris,
à SON rythme. Il vit la nuit comme on
vit le jour car pour lui, tout s’y passe :
la séduction, le travail, le théâtre. Luigi
aime cette abolition des codes sociaux
habituels qui s’opère une fois que les
gens ordinaires sont rentrés se coucher.
C’est un drogué des rencontres qui
va vers les gens auprès de qui il sait
d’instinct qu’il va se sentir bien, un
adepte de « la vie de hasard », toujours
dans une sorte de fuite pour échapper à
des angoisses sûrement plus profondes.
C’est quelqu’un qui aime être dérangé,
ça l’arrange et le rassure.
Quelle importance donnes-tu au texte, à
la parole dans ce film ?
Le film est un peu bavard, à l’image de
Luigi. Le verbe est son arme, sa façon
d’enchanter le réel mais aussi d’envoûter,
d’habiter le vide. C’est sans doute
lié à mon goût pour les personnages
hauts en couleur et au verbe haut : une
certaine idée de la France, entre Sacha
Guitry, Jamel Debouze et les mythos de
comptoir.
C’est aussi une histoire qui se déroule
dans le monde particulier du spectacle
vivant où les mots jouent un rôle important,
un milieu particulier…
Ce qui est amusant, ce sont les rapports
sociaux et économiques des gens
pendant la création artistique. C’est un
rapport hiérarchisé, comme dans les
autres milieux professionnels. Devoir
traiter des gens au travail est plus étonnant
dans les métiers du spectacle parce
que ça va plus vite. L’enjeu est plus fort
parce que c’est du court terme et il y a
peu d’autres endroits où le temps est
aussi court entre l’idée puis le résultat
artistique et commercial. On y croise
alors celui qui a peur de perdre son
emploi, celui qui vole, celui qui passait
par là et qu’on embauche, celui qui est
magnifique sur scène mais qui est prêt
à faire un scandale en répétition, ou
celui qui, comme Luigi, craint de ne pas
vendre son spectacle. Ce qui est beau,
c’est le mélange de mesquineries, de
craintes et d’accomplissements insensés…
En fait, le vrai métier de Luigi,
c’est l’admiration. Il fait partie de ceux
qui permettent que les choses s’accomplissent,
quelqu’un qui met son énergie
au service du talent des autres.
En homme de spectacle, Luigi n’est-il
pas dans la sur-représentation ?
Luigi est un homme qui balade un
univers avec lui. Il est à l’aise dans tous
les milieux, comme les princes ou les
gitans, convaincu que sa verve et le
contact d’homme à homme peut tout
résoudre. Il décrète qu’on doit s’amuser
à n’importe quel prix et que tout doit
être léger. Prendre le parti de cette vie
de plaisir, en mouvement permanent,
avec un culte du superficiel dans les
rapports humains, c’est violent pour
ceux qui vous aiment ou qui voudraient
vous aimer. Luigi crée un rapport avec
les autres qui est aussi de l’ordre de la
courtisanerie, un truc de hiérarchie
déguisée. Ce n’est pas que de la fraternité,
il est le chef et ne se gêne pas pour
le rappeler !
Et cela affecte sa vie personnelle ?
Pour Luigi, rejoindre sa famille c’est
aller au théâtre et c’est un peu par
hasard, comme ça, qu’il passe au
petit matin voir ses vrais enfants. Il
les abandonne par égoïsme mais les
aime en même temps. Il y a beaucoup
de gens qui ne se l’avouent pas, mais
pour lesquels les choses de la vie sont
ainsi inversées, non seulement par le
temps réel passé au travail, mais aussi
par le temps virtuel de ce travail qui
les occupe mentalement, surtout dans
des métiers qui sont liés à la passion
comme c’est le cas ici.
Luigi est un héritier des dandys, par
l’élégance, avec son smoking et sa chemise
rouge…
Ce que je trouve formidable dans le
smoking, c’est que c’est à la fois une
tenue mondaine et une tenue de garçon
de café. C’est aussi un petit clin d’œil
au Paris vu par les anglo-saxons dans
leurs comédies des 30 glorieuses et qui
se passent dans des milieux fantaisistes
et chics. Luigi est un homme dont les
codes, la façon de vivre dans les cafés,
de tout régler en face à face est héritée
de cette époque. C’est aussi un personnage
théâtral et ce côté overdressed
appuie encore cet aspect.
À leur instar, il doit avoir un certain
détachement face à l’argent, n’est-ce
pas contradictoire avec la gestion d’un
théâtre ?
Evidemment, Luigi est un gestionnaire,
par obligation. Mais il fait comme si
l’argent n’était pas un problème. Il aime
le mouvement, le coté fluctuant du fric,
le cash, c’est un type généreux, mais qui
a aussi une fierté immense, une sorte
d’orgueil aristo !
_ Edouard Baer © Pascal Chantier
texte
Alexis Jama-Bieri