SUONO n° 524

IL VINILE NELL’IMMAGINARIO COLLETTIVO DEGLI ANNI ’60 - ’70
attraverso il vinile, che ha interessato inizialmente gli Stati Uniti per
poi diffondersi in tutto il mondo. Questa corrente ereditava i valori
sottoculturali della Beat Generation, creando una controcultura con
proprie comunità che ascoltavano rock per lo più psichedelico e fortemente
sostenitrice della rivoluzione sessuale. Non meno centrale
era l’uso di stupefacenti allo scopo di esplorare e allargare lo stato di
coscienza. Da non dimenticare il look dei figli dei fiori, caratterizzato da
vivacissime stoffe ricche di colori sgargianti. Il contesto di riferimento
del movimento è quello della guerra del Vietnam ed era mosso da un
ideale di pace e libertà: “Fate l’amore, non la guerra”. L’opinione pubblica
ne rimase impressionata e questo periodo storico venne impresso
sulle pellicole di molti registi dell’epoca ma anche di epoche successive.
Non manca infatti tutto un repertorio di immagini fotografiche che
vedono raffigurato il 12 pollici con famose attrici che rappresentavano
il panorama femminile dell’epoca, come Ava Gardner, Rosemary
Clooney, Natalie Wood... Questo è indice di quale rilevanza avesse il
medium tra gli anni ’60 e ’70, spesso associato a donne simbolo della
bellezza femminile.
Il movimento hippy interessò particolarmente la musica proprio perché
gli anni ’60 e ’70 (se non anche gli anni ’80) furono un periodo
di grande fermento e rivoluzione musicale. La rivoluzione musicale
avvenne di pari passo alla rivoluzione sessuale e alla tendenza hippy;
la musica divenne espressione di questi movimenti e il vinile, che
aveva già acquisito potenzialità tecnologiche del più elevato stato, ne
divenne il mezzo di trasmissione. Un altro primato assieme al vinile
ce l’hanno le esibizioni dal vivo, eventi centrali della musica e della
rivoluzione hippy. Nel 1967 si tenne infatti a San Francisco lo Human
Be-In, raduno giovanile significativo per la diffusione della cultura
hippy come anche, nello stesso anno, il Summer of Love. Altro festival
significativo fu quello di Woodstock, tenutosi nell’estate del 1969 sulla
costa orientale. Woodstock era a tutti gli effetti ed è tutt’ora il simbolo
Immagine tratta da un catalogo di sound system del ’68.
Un dettaglio di una pubblicità in cui viene specificato che “c’è di più nella vita con
Gramophone”.
della rivoluzione hippy, della rivoluzione sessuale e soprattutto della
rivoluzione musicale; non fu solo uno show dal vivo ma una manifestazione
di più ampio livello. La rivoluzione si espanse a macchia d’olio in
tutto il globo: la moda e i valori hippy hanno avuto un notevole impatto
sulla cultura influenzando la musica popolare, la televisione, il cinema,
la letteratura e l’arte in generale. Dagli anni ’60 molti aspetti della
cultura hippy sono diventati di comune dominio; essa si è diffusa in
tutto il mondo attraverso una fusione di musica rock (soprattutto nella
variante psichedelica), folk e blues, e fu questo il principale motivo per
cui il vinile in quegli anni ha assunto un livello di importanza simbolica
così elevata da stuzzicare l’immaginario della gente. Il movimento ebbe
ampia diffusione anche attraverso l’espressione letteraria, nelle arti visive,
drammatiche, nel cinema, nella moda e nei manifesti pubblicitari
che spesso, oltre che annunciare festival e concerti rock, raffiguravano
il vinile e le copertine degli album.
In verità il vinile era entrato nel mediascape della società moderna
molto prima degli anni ’60 ed era già un must in tutti i suoi formati
dal 78 giri al 10 pollici e così via. Sebbene fosse inizialmente un oggetto
relativamente d’élite, pian piano era entrato nello spazio domestico e
nella coscienza collettiva di europei e americani, ammaliati dal fascino
della musica registrata. Un esempio è il dipinto di Karl Hofer del 1941
dal titolo Mädchen mit schallplatte (ragazza con disco). Hofer era
considerato dai nazisti un artista degenerato in quanto partecipe del
movimento espressionista. Questo dipinto raffigura in primo piano
un 12 pollici tra le mani di una giovane donna seminuda, mentre un
disco più piccolo e un grammofono stanno su un tavolo a fianco. La
presenza di questa registrazione analogica all’interno del dipinto sta
essenzialmente a significare un elemento di vita moderna.
Negli anni ’60 e ’70 abbiamo moltissime immagini di nudo e seminudo
femminile accostato al vinile inteso come oggetto. Anzi, c’è da dire che
la raffigurazione fotografica di corpi femminili mentre riproducono o
ascoltano un disco era abbastanza diffusa all’epoca. Ne sono esempio
alcune immagini atte talvolta a pubblicizzare dischi, impianti stereo,
raccolte e quant’altro. Il vinile è un oggetto che si delinea a livello
estetico in maniera semplice e con una forma accattivante. Inoltre rappresenta
un’ancora che lega l’ascoltatore non solo al rituale ma anche ai
ricordi e questo è un elemento molto importante. Quindi è anche una
questione di elementi visuali e di una condizione fisica indispensabile
SUONO marzo 2018 21