KAZALIŠTEzarez, xii /289-90, 2. rujna 2010. 38Bijeli King Kongi crvena Annabel LeeU povodu 16.Međunarodnogakazališnoga <strong>festival</strong>a PUF,Pula, 1.-5. srpnja 2010.Suzana MarjanićUvodno, red je da ocrtamo stanje stvari što setiče nagrađenih na 16. PUF-u, što nikako nijezanemarivo s obzirom na domaću i svjetskukazališnu produkciju koja se svake godine ostvaruje, unatočfinancijskim poteškoćama, na tom susretištu kazalištaneverbalnoga scenskoga izraza čije su produkcije usprkossve jače nadirućoj recesiji svake godine besplatne. Tako jenagradu Oblak osvojila iznimna “onirička” predstava Odmorod povijesti Bacača Sjenki, koja čini prvi dio njihovetrilogije Proces_Grad, a nagrada Kaplja je pripala plesnomdiptihu i duu Ovo (ni)je moja šuma umjetničke organizacijeKik Melone. Naime, PUF-ova nagrada Oblak se dodjeljujeza scensko promišljanje koje svojom cjelovitošću i zaokruženošćuostaje središnjim i prestižnim ukrasom Kazališnogneba PUF-a, a nagrada Kaplja za pojedinačno ili skupnoostvarenje koje predstavlja nagovještaj osvježenja na Kazališnomnebu PUF-a.Guslarski performans Nadalje, nagrada Vjetar,koja se dodjeljuje za istraživačke dosege koji donosekazališnu svježinu, pripala je Siniši Labroviću i njegovojepskoj Gloriji. Labrović je tako po tko zna koji put uprizoriodeseteračku Gloriju s guslama, a ovom prigodom prviputa i za Puležane/Puležanke. Kao što je poznato, Labrovićje u okviru tog glazbenoga performansa prepjevao iuz gusle opjevao i otpjevao nezaobilazne teme ženskogačasopisa s naglaskom na vijestima s kraljevskih dvora, nanezaobilaznim Žužinim savjetima, kao što je u deseteracstavio i neke Glorijine reklame i recepte. Na taj je ludičkinačin na ne baš prepunom Forumu, točnije, na stepenicamaGradske vijećnice, naš umjetnik ironijsko-epskogaformata sjajno kontrapunktirao estradne Glorijine teme ifenomene guslarskoj estradi junačkih vremena. I kao štoje sasvim prikladno ovogodišnji žiri 16. PUF-a pojasnio,Labrović je tim guslarskim performansom originalan inekonvencionalan, a opet i tradicionalan, u njegovu konceptualnomstilu ludizma.Što se nadalje tiče kazališnih gošći, nagradu Oblak ravnopravnoje s Bacačima Sjenki podijelio izniman španjolskiTeatro Corsario sa sjajnom horror lutkarskom predstavomProkletstvo Poea, a koji je poznat i po tome što njegujeposeban tretman prema kastiljanskom jeziku. Kako je pojasniožiri, “obje predstave imaju naglašen scenski, likovnii zvučni element. Dok Bacači Sjenki to čine diskretno isuptilno, Teatro Corsario je u tome eksplicitan i izravan”.Sasvim točno, iako sam osobno protiv sustavanagrađivanja u umjetnosti.I muško i žensko i… Zamjetno jebilo da su pojedine predstave bile <strong>temat</strong>skipovezane propitivanjem arhetipskih suodnosameđu spolovima. Tako je poljski duetKonieczna Konchanowski u predstavi Posljednjitren – učinit ću sve za tebe predočiopotresnu priču o “intimnoj situaciji para zakoji se čini da gubi ključ prave ljubavi”, čijiodnosi podsjećaju na one mračne, poremećeneodnose muško-ženskoga para u dramama StanisławaPrzybyszewskog u kojima je npr. Krleža prepoznao “kultgnjile i morbidne erotike”.Nadalje, na tragu muško-ženskoga suodnosa kretao se iperformans Imenovanje Davida Belasa i plesne umjetniceElde Kosanović Radovik koji je nastao u sklopu edukacijeMoving Academy of Performing Arts (MAPA). Često će,naime, za svoje radove David Belas, porečki umjetnik sazagrebačkom adresom, reći da slijedi san o igri u kojojje dobrota jedina posljedica, kao što u svojim radovimarazmatra i trenutak prije donošenja odluke, jer nakondonošenja odluke odrađujemo odluke sâme, i tu – kakoBelas ističe – slobodne volje nema. Dakle, David Belas usvojim izvedbenim formama kao i u instalacijama promišljaupravo taj trenutak prije donošenja odluke gdje jošuvijek postoji mogućnost slobodne volje. Tako performans,točnije tjelesno kazalište Davida Belasa i Elde KosanovićRadovik, uprizoruje odnose različitosti i sličnosti izmeđudva pojedinca – muškarca i žene, kao i o sličnostima i razlikamaizmeđu sâmih autora koje spaja rad na predstavigdje se, kako ističu, nešto autorski intimno daje i drugomautoru. Predstava se otvara nadrealnom prostornom, podnominstalacijom s bijelim tanjurima, što čini krhko mjestoza dramatično izmjenjivanje uloga žensko-muškogapara. Istaknimo da je na PUF-u Imenovanje izvedeno ukazalištu Dr. INAT gdje nažalost nije postojala scenskamogućnost rotacije pozornice s tim mnoštvom čipkastona podu poredanih bijelih tanjura, a koja je postignuta udvorani Gorgona u Muzeju suvremene umjetnosti svibnjaove godine.Na temu muško-ženskih arhetipova nadovezuje se inajnovija predstava Dr. INAT-a Ženom neka se zove, urežiji Branka Sušca. Naime, tri izvođačice, čije su stvarne— U performansu Ivane Peranićočito se radi o obrtanjupoznate Delacroixove slikeSloboda predvodi narod, gdje utom mundus inversusu slobodaviše ne nosi crvenu zastavu,već crnu zastavu etičkogamrtvila —priče uklopljene u sadržaj predstave, arhetipske suodnoseizmeđu muškarca i žene predočuju demonskom igrom razmjenestrasti i predrasuda s muškim likovima predočenimabijelim lutkama bez lica, što je provodni motiv označavanjasvih drugih, u ovom slučaju izgubljenih muških ljubavi, udramatičnoj poetici Dr. INAT-a.Nadalje, tema ženskoga, ali i feminističkoga, bila je<strong>temat</strong>izirana i dvjema izložbama. Tako pored izložbe Tkoje Francesca Bradamante? Roberte Weissman Nagy uizvorištu Nimfej na Karolini, mogli smo u Staroj tiskaripogledati “arhivsku” izložbu Neistražena Ive Đorđević,inače istaknute suradnice Dr. INAT-a. Pritom u zanimljivooblikovanoj glazbenoj podlozi izložbe mogli smo čuti glasovepojedinih kazivačica – none Marije Jakac, ValerijeMarioni i Milice Vivoda s kojima je autorica razgovaralapri sakupljanju materijala za izložbu koja je oblikovanana tragu potrage za izgubljenim vremenom istarskih žena.Inače, projekt Neistražena je ostvaren i kao performansna jednom od prethodnih izdanja pazinskoga <strong>festival</strong>aSedam dana stvaranja koji je autorica osmislila kao monologo istarskim ženama temeljen na istraživačkom radu.Ovom prigodom spomenula bih slučaj istarskih tabacchina,radnica u duhanskoj industriji, čiju je sudbinu <strong>temat</strong>iziraojedan segment izložbe Neistražena. Naime početkomstoljeća, kako nam razotkriva izložba Ive Đorđević, tabacchinesu imale navodno povlašteni položaj – veće plaće,dulju pauzu za radnoga vremena kao i jasle pored tvornicekoje su vodile na državnoj usluzi časne sestre, a kojima seomogućavala veća produktivnost tog ženskoga duhanskogaroblja. Nadalje, izložba ističe kako su tabacchine radile po2 cigarete u minutu; dakle, svaka je radnica morala proizvestioko 1200 cigareta dnevno. Osim toga, povodom tezastrašujuće priče o tabacchinama, Iva Đorđević upozorava
KAZALIŠTEzarez, xii /289-90, 2. rujna 2010. 39— Za svoje će radove DavidBelas, porečki umjetnik sazagrebačkom adresom, rećida slijedi san o igri u kojoj jedobrota jedina posljedica, kaošto razmatra i trenutak prijedonošenja odluke —da su u to doba žene koje su zarađivale i koje su raspolagalevlastitom imovinom smatrane promiskuitetnima teje tvornica duhana kontrolirala moral svojih zaposlenica,što je bio dodatni nadzor nad nikad življenom slobodomtih radnica.Ono i ovo političko Ovogodišnji je međunarodniprojekt Anno Domini, kojim se i otvara svaka PUF-ovskamanifestacija, izveden pod naslovom Posljednja patnja,kao parafraza arhetipske Posljednje večere, i to u izraelsko-hrvatskojkoprodukciji na Danteovu trgu. Naime,Orto-Da Theatre iz Tel Aviva, koji je 2008. godine sudjelovaona PUF-u sa zapaženom predstavom, točnije, živomskulpturom Stijene, ove je godine preuzeo međunarodnukoprodukciju u kojoj je sudjelovao i pulski Art Dance studio.Sâma je ulična predstava, točnije neverbalni poetskiperformans, bila oblikovana kao procesija figura koje suna Danteov trg iznjedrile poput umnoženoga Ahasveraiz jedne od pulskih uličica. Radilo se o muškim likovimau crnim odijelima koji su s jedne strane lica, glave, imalitvrdokorne političke maske, a s druge strane njihova sulica, naličja, imala ulijepljenu Kristovu sliku nalik na onumitiziranu s Torinskoga platna. I kada je cjelokupna povorkatih političko-mesijanskih lica došla na Danteov trg,na jednome su dijelu oblikovali živu skulpturu u kojoj suse izmjenjivala lica i naličja suvremenoga homo politicusačije mesijanske poruke savršeno odgovaraju masi koja jepodložna svakidašnjim jadikovkama i srcedrapateljskimzajedničkim okupljanjima i izvana osmišljenim performansima,ali bez direktnih akcija protiv moći na vlasti. Ucjelokupnom je tom poetskom performansu o strahotamakorporacijskih mesija, posebno bila intrigantno upriličenaPosljednja večera u fontani Danteova trga kada su te dualističkefigure uprizorile Kristovu večeru s paketićimaMcDonald’s Happy Meal, a na vrhovima plastičnih čašaCoca-Cole na McDonald’s pladnjevima bio je instalacijskiuboden filmski Oscar. Tu je izraelsko-hrvatsku koprodukciju,koja je uspostavila paralelizam između kršćanskihmitova i velikih priča potrošačkoga društva, režirao YinonTzafrir, umjetnički direktor kazališta Orto-Da koji je, kakosmo već spomenuli, nagrađen za predstavu Stijene na 14.PUF-u 2008. godine i koja je, pridodajem iz osobnoga doživljaja,bila ipak daleko izvedbeno i vizualno moćnija odovogodišnje Posljednje patnje. Naime, živa skulptura Stijeneizraelske trupe Orto-Da polazi od činjenice da su bronca igranitne stijene, koje je Hitler naručio iz Švedske 1942. godine,trebale biti modelirane u spomenik povodom njegovepobjede u Europi, a u navedenoj su se priči, kao uostalomi u stvarnosti, iznenada ta bronca i granitne stijene našlekao spomenik za židovske borce u Varšavskom getu.Političko je problematiziranje iznijelai sjajna predstava Zastave, nastala premaKrležinim Zastavama, u izvedbi kazališnei mimske umjetnice Ivane Peranić iz riječkogateatra Rubikon. I kao što su autori iautorice Rubikona istaknuli, performansZastave je prirodni nastavak rada započetoga2007. godine, koji je rezultirao performansomna specifičnoj lokaciji Slet Rijeka08 u koprodukciji Performans Kluba Fiskulturnikiz Londona i riječkog Teatra Rubikon. Poredtoga što su Rubikonove Zastave inspirirane zastavamakao snažnim, vizualnim simbolom, dakle, pored Krležinaromana, autori i autorice su u tom plesnom performansuizrazili i vlastitu fascinaciju radom brazilskoga konceptualnogumjetnika Cilda Meirelesa, i to posebno njegoviminstalacijama koje pružaju umjetnički otpor političkojrepresiji brazilske politike.Kao osobitost ovoga solo performansa možemo navestičinjenicu da je na kazališnoj cedulji stajala uputa, naputak,molba kako je umjesto ulaznice potrebno imati 1 kunu ukovanicama od 5 lipa, s kojima je publika sudjelovala uoblikovanju prostorne instalacije kao izvedbenoga prostoraplesnoga performansa. Naime, prostorna je instalacija udvorištu bivše vojarne “Karlo Rojc” bila oblikovana trodijelno:tako je prvi dio činila bijela kvadratna površinaispunjena brašnom; središnju, zlatnu kvadratnu površinu,oblikovala je publika, s obzirom na naputak koji smodobili na samom ulazu da bacimo te kovanice od 5 lipa utaj središnji izvedbeni prostor; i naposljetku treća kockakoja je bila ispunjena crnom zemljom. Uz vrlo moćnu glazbenupozadinu izvođačica (Ivana Peranić) s crnom zastavom,koju grčevito drži u rukama, polaganim, usporenimmimskim kretnjama u dugoj krvavo-crvenoj haljini polaziiz prostora bijele, brašnaste površine; zatim prolazi zlatnom,novčanom površinom, i mimskim pokretima kojimasimbolički ukazuje na otpor kretanju dolazi do zemljanepovršine. Očito je da se radi o obrtanju poznate Delacroixoveslike Sloboda predvodi narod, gdje u tom mundusinversusu sloboda više ne nosi crvenu zastavu, već crnuzastavu etičkoga mrtvila.Unatoč recesijskim poteškoćama…Osim toga, na ovogodišnjem smo PUF-u, na unutrašnjimzidovima “Karla Rojca”, točnije u njegovim zakutcima,mogli pogledati i murale crno-bijelih ljudskih figura s motivimasrca i ptica, a koje je posljednjega <strong>festival</strong>skoga danaoslikao izraelski umjetnik Know Hope. Nadalje, BrankoSušac, umjetnički ravnatelj PUF-a, usprkos nedostatkufinancijskih izvora za 16. PUF, uspio je ugostiti i predstavupoljskoga Teatra KTO Prodajem kuću u kojoj više ne moguživjeti te francusko-češki ansambl Décalages, s uličnom,akrobatskom predstavom TaBALADA, izvedenom na trgukod pulske tržnice, koja je uz <strong>festival</strong>ski projekt Anno Dominibila jedina predstava koja je mogla privući nešto širu,uličnu publiku usprkos tome što ni njezina tema ne pripadadomeni ulične zabave. Naime, tema o smrti majke i dvojedjece koja se privikavaju na život bez majčine figure priličnoje sumorna za ulične izvedbe. Ipak, unatoč mračnome sadržaju,Décalages je uspio sjajnom akrobatskom izvedbomna svili, lutkarskom predstavom izvedenom po principuteatra u teatru, kao i svojstvima tjelesnoga kazališta tesjajnim pjevačkim dionicama figure Majke privući pažnjubrojnih prolaznika i turističkih namjernika. Spomenimo dasmo ansambl Décalages s predstavom Opsjednutost moglipogledati na 14. PUF-u.Osim toga, i Teatar KTO imali smo prigodu vidjeti naprošlogodišnjem PUF-u s uličnom predstavom Quixotagekoja je bila oblikovana kao pokušaj odgovora na uvijek neizostavnopitanje – Imati ili biti? U ovogodišnjoj neverbalnojpredstavi Prodajem kuću u kojoj više ne mogu živjeti, čijeje polazište život i djelo Bohumila Hrabala, Teatar KTOje uvjerljivo uprizorio životni put na temu od kolijevkepa do groba, gdje su svaku tu ekspresionističku scenskupostaju završno uokvirili ekspresionističkim zvukom željeznice.Tako je i početak predstave bio izvedbeno označenulaskom u imaginarne kupee; naime, publiku je na samomulazu dočekivao “željezničar” koji ih je zatim svjetiljčicomupravljao do praznoga mjesta u gledalištu. Inače, podsjetimona Hrabalov završetak: poginuo je u 82. godini životapadom s petog kata bolnice. Kako kažu očevici, pokušao jesamo nahraniti golubove. Dakle, sudbina vrlo slična Teslinojkoji je u jednoj golubici vidio jedinoga prijatelja. Naime,kako istinita predaja kazuje – Tesla je hranio i uzdržavaonekolicinu golubova, a među tim njegovim letećim prijateljimaisticala se lijepa bijela golubica sa svijetlosmeđimpigmentom na vrhovima krila.Svakako se prisjetimo i PUF-ova vjernoga pratiteljaPredraga Spasojevića, nedavno preminuloga umjetnika idizajnera, inače tvorca zoo-plakata PUF-a svih ovih godina.Tako se za ovogodišnje izdanje PUF-a Predrag Spasojevićodlučio za mačkolikoga Shakespearea, čime kao da jemelankolično zaokružio i vlastito susretište s PUF-ovskompoetikom koji je simbolički određen s devet alternativnihmačjih života. Spomenimo da je Predrag Spasojević itvorac <strong>temat</strong>ske odrednice 9. PUF-a “teatar života”, kao islogana 10. PUF-a, “10 godina teatarske (ne)snošljivosti”.Osim toga, naglasimo da Predrag Spasojević potpisuje idizajn prošlogodišnje monografije Dr. INAT-a, kao štoje izradio npr. i sjajan plakat za predstavu Krugovi Dr.INAT-a iz 2005. godine.Bijeli King Kong i crvena Annabel LeeZavršno, osobno bih kao predstavu koja me apsolutnoosvojila izdvojila horror lutkarsku predstavu ProkletstvoPoea španjolskoga Teatra Corsario koji je kreativno, premavlastitim izvedbenim interpretacijama, uprizorio jednu odnajpoznatijih Poeovih priča – Ubojstvo u ulici Morgue iz1841. godine, u kojoj je Poe demonizirao bijeloga orangutanakao krvoločnoga ubojicu, što je utjecalo na sve daljnjedemonizacije velikih čovjekolikih majmuna u književnostii na filmu. Istina, u Poeovoj je krvavoj priči sasvim jasnoda je bijeli orangutan podivljao uslijed strahotnih uvjetau zatočeništvu te u interpretaciji Teatra Corsario Poeovepriče ubija starca i staricu, a za čiju je smrt bio optužennjihov unuk. Osim toga, u toj dijaboličnoj priči TeatraCorsario našla je svoje mjesto i posljednja Poeova pjesma– pjesma o prekrasnoj Annabel Lee, vjerojatno s obziromna činjenicu da je smrt lijepe žene za Poea bila najpoetičnijatema. Naime, u horror verziji Teatra Corsario taj dječak,unuk ubijenih bake i djeda, kristalno je čisto zaljubljen uAnnabel Lee, koja, predočena u lutkarskoj ikonografijiCrvenkapice, umire od tuberkuloze. Ukratko, radi se opredstavi koja zaista izvedbeno osvaja i nije nezapaženoda je upravo ta predstava uz predstavu Ovo (ni)je mojašuma, koja je uprizorila Crvenkapičinoga v/Vuka, dobila inajtopliji pljesak pulske publike.Tim španjolskim horrorom o Poeovom “King Kongu”ujedno je i okončano još jedno izdanje ovoga fascinantnoga<strong>festival</strong>a koji je u pulskim nimalo sjajnim mogućnostimauspio predstaviti kazališne produkcije iz Češke, Francuske,Izraela, Poljske, Španjolske i naravno zemlje domaćice –“Lijepe naše silovane”, zapjevao bi nostalgično TBF.
- Page 1 and 2: DVOTJEDNIK ZA KULTURNAI DRUŠTVENA
- Page 3 and 4: društvozarez, xii /289-90, 2. rujn
- Page 5 and 6: društvozarez, xii /289-90, 2. rujn
- Page 7 and 8: društvozarez, xii /289-90, 2. rujn
- Page 9 and 10: Kolumnazarez, xii /289-90, 2. rujna
- Page 11 and 12: Razgovorzarez, xii /289-90, 2. rujn
- Page 13 and 14: Društvozarez, xii /289-90, 2. rujn
- Page 15 and 16: ANARHO SCENAzarez, xii /289-90, 2.
- Page 17 and 18: Socijalna i kulturna antropologijaz
- Page 19 and 20: vizualna kulturazarez, xii /289-90,
- Page 21 and 22: vizualna kulturazarez, xii /289-90,
- Page 23 and 24: esejzarez, xii /289-90, 2. rujna 20
- Page 25 and 26: TEMA BROJA: zarez, xi1 /289-90, 2.
- Page 27 and 28: TEMAT: ZOOM FESTIVAL zarez, xi1 /28
- Page 29 and 30: TEMAT: ZOOM FESTIVALzarez, xi1 /289
- Page 31 and 32: TEMAT: ZOOM FESTIVALzarez, xi1 /289
- Page 33 and 34: Glazbazarez, xii /289-90, 2. rujna
- Page 35 and 36: KAZALIŠTEzarez, xii /289-90, 2. ru
- Page 37: azgovorzarez, xii /289-90, 2. rujna
- Page 41 and 42: Esejzarez, xii /289-90, 2. rujna 20
- Page 43 and 44: Knjigezarez, xii /289-90, 2. rujna
- Page 45 and 46: knjigezarez, xii /289-90, 2. rujna
- Page 47 and 48: knjigezarez, xii /289-90, 2. rujna
- Page 49 and 50: in memoriamzarez, xii /289-90, 2. r
- Page 51 and 52: Prozazarez, xii /289-90, 2. rujna 2
- Page 53 and 54: natječajzarez, xii /289-90, 2. ruj
- Page 55 and 56: infozarez, xii /289-90, 2. rujna 20