MUSIK UND SPRACHE - KH-Konrath.de

35
„Musikverstehen meint, daß in zweierlei Weise hinter den akustischen Strukturen Sinn
entschlüsselt wird: einmal, indem der musikalische Ausdruck nachvollzogen, und zum
zweiten, indem die grammatikalische Bedeutung erkannt wird. Die Idee des Musikverstehens
ist eng verknüpft mit einem Begriff von Musik, der – wie immer metaphorisch – ihre
Sprachähnlichkeit betont. Die historische und ethnographische Reichweite dieses Musikbegriffes
ist begrenzt, damit ist auch die ihm zugeordnete Forschung über die Mechanismen,
die dem Verstehen zugrunde liegen, in ihrer Bedeutung eingeschränkt.“ 81 Mit diesem
Resümee leitet sie eine Geschichte der Metapher »Musik als Sprache« ein, genauer: die
Geschichte einer Tradition, die bereits überwunden sei: „Die grammatische Struktur von
Musik ist nur insofern eine psychologische Realität, als sie gelernt wurde. Im 20. Jahrhundert
sind Kunstäußerungen entstanden, die das Verstehen zum reinen kognitiven Akt destillierten,
und dieses Jahrhundert hat auch Formen der Musik hervorgebracht, die nicht
aufgrund kategorialer Anschauung, sondern nur im Nachvollzug erlebt sein wollen.“ 82
Die Psychologie bietet folglich divergierende Aussagen über die Verwandtschaft von Musik
und Sprache. Sind einerseits Gemeinsamkeiten erkennbar, werden sie als solche andererseits
infragegestellt. Entwicklungs- und differentialpsychologisch liegen Musik und
Sprache eng beieinander, wohingegen speziell neuere Musik – kognitionspsychologisch
gesehen – diese Nähe aufzubrechen scheint.
2.4. SOZIOLOGISCHE ASPEKTE
Musik und Sprache sind undenkbar ohne die Menschen, die sich mittels einer der beiden
Formen einander mitteilen. Jedwede Botschaft steht daher in Relation nicht nur zu den
innerpsychischen Charakteristika einer Person, sondern zugleich zu ihrem Umfeld und zu
dessen sozialer Struktur, die sowohl Voraussetzung als auch als Ziel der Mitteilung ist. Im
Falle »Musik« z.B. bedeutet dies:
„Soziostrukturelle Aspekte ergeben sich, wo Musik selbst soziale Beziehungen aufbaut und reproduziert:
in Interaktion und Kommunikation; deren institutioneller Verfestigung; in ökonomischen
Abhängigkeiten zwischen Musikern und Hörern; in der Ausprägung von Spezialistentum und Professionalisierung.
[…] Der Gedanke, daß Menschen einander in Musik begegnen, und daß es ganze
Menschen sind […], beschreibt mithin die grundsätzliche Relativität musikalischer Autonomie. […]
Funktionen, Strukturen und Bedeutungen können merklich variieren: innerhalb verschiedener Musiziersphären,
Stilbereiche, Gattungen, ja sogar historischen Epochen. Struktur-, Funktions- und
Bedeutungsforschung vermag also eine durchaus handgreifliche soziologische »Dechiffrierung«
81 la Motte-Haber: Musikpsychologie, S. 133
82 la Motte-Haber: Musikpsychologie, S. 144f.