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El arte de Francisco Salzillo Murcia, Francisco Salzillo y la Cofradía de Jesús
la institución pasaron los congregantes de 150 a 800, adoptaron
la espiritualidad de esta cofradía nacida en Florencia en el
siglo XIII, difundida por toda Europa y llegada a Murcia como
hermanada con la de Barcelona. El pequeño libro escrito por
José Antonio Salván contiene, además del comentado grabado
de la imagen titular, una reseña histórica de los orígenes de
este movimiento piadoso, un devocionario de sus prácticas y
la regla de funcionamiento de su estructura organizativa. De
la riqueza informativa sobre tan amplia temática creemos de
interés extractar algunos puntos relacionados con las ceremonias
básicas de esta comunidad –los Ejercicios, Ejercicios ante todo–,
porque ofrecen un punzante contrapunto con lo anteriormente
comentado sobre la deriva mundanal del sentimiento
religioso y descubren la complejidad de esta sociedad en el
plano religioso. Salzillo logrará un notable equilibrio entre
tendencias y gustos contrapuestos, sin dejar de mantener un
personal núcleo de autenticidad devota decididamente tradicional
aunada con un infalible instinto por las preferencias
populares en imaginería sagrada.
Sólo dos breves párrafos aluden en el devocionario servita
a la imagen de las Angustias, el grupo escultórico que
movilizó los entusiastas afectos hacia la compasión mariana.
Dos escuetas y convencionales alusiones muestran el nacimiento
de una hondísima devoción inicialmente prendida en
los valores plásticos de la imagen titular. El verdadero fervor
que alimentaba la fe, sin embargo, no entraba sólo esporádicamente
por los ojos. El fervor se caldeaba en una riquísima
tradición contrarreformista de predominante influencia
jesuítica, actualizadora de prácticas ascéticas ancestrales de
la cristiandad.
Al discurrir don José Antonio Salván sobre la meditación
del Dolor de la Virgen en su comparación con los tormentos y
la muerte de su Hijo, en un pasaje de exaltación contemplativa
se pregunta por la necesidad de llorar día y noche el misterio
amoroso de Dios difunto en el regazo de la “Angustiadísima
reina”, reina” y entonces, el inspirado capellán declara: “Cuando os
miro Señora en esa bella, peregrina y dolorida imagen con
vuestro Hijo difunto en vuestros brazos, os contemplo como
en altar vivo que ofrecéis al Dulcísimo Jesús en sacrificio
vespertino al Eterno Padre por los pecados de los hombres” 50 .
En otro párrafo, la imagen de Salzillo es ensalzada al ponderar
el citado Salván la esmerada veneración que desde su llegada
50 Vid. Salván, J. A. 1756, p. 13.
al templo recibía el “sacro, portentoso simulacro de María
Santísima de las Angustias” 51 .
Sólo esas breves frases descubren un atisbo de la percepción
y apreciación del simulacro artístico. La auténtica
atmósfera simbólica y el océano de emociones desencadenadas
por la imagen pertenecen a un ámbito espiritual del que
sólo cabe intuir sus infinitos matices y las modalidades de su
evolución al paso del tiempo. En el caso de la congregación
servita murciana, la contemplación de la Pasión de Jesús y
la dolorida compasión de su Madre desgranan una permanente
plegaria, para todas las circunstancias y horas del día,
en oraciones, jaculatorias, meditaciones, el místico refugio
del orante en las llagas de Cristo y unos cultos y ceremonias
inspirados en la más estricta piedad contrarreformista.
Estas oraciones están transidas de la finura analítica que en
la época barroca alcanzan la exploración de los estados de
ánimo, y, particularmente, en el arte, el auge iconográfico de
los estados de visión y éxtasis. Las designaciones de diversos
tipos de sentimientos dolorosos en relación con el rezo de la
“Corona Dolorosa” trae al recuerdo los difundidos tratados de
las pasiones ilustrados por los artistas. En la meditación sobre
los dolores de María, el devocionario servita califica sucesivamente
las angustias de la Madre en dolores de: aflicción
(Presentación de Jesús en el Templo. Profecía de Simeón);
tristeza y turbación (Niño perdido); Amargura (Cristo con
la cruz a cuestas camino del Calvario); congoja y aflicción
(Muerte en la cruz); agonía (Cristo descendido en brazos de su
madre); soledad (sepultura de Jesús)– 52 De la lectura de estas
emocionantes efusiones anímicas se intuye en el ambiente de
estas meditaciones y ceremonias una desgarradora compasión
lacrimosa de idéntica naturaleza a la experimentada por el
citado escultor Nicolás de Bussy y escritas por él en las cédulas
introducidas en sus imágenes. 53
La culminación de esta riquísima espiritualidad acendrada
en la plegaria y el ascetismo se alcanzaba en la práctica de
los denominados Ejercicios. Sus contenidos obviamente estaban
inspirados en el altísimo tono emocional evocado, pero,
de acuerdo con un enfoque actualizado de la Hª del Arte
atento a la vigencia y características de las mentalidades
51 Vid. Salván, J. A. 1756, p. 115.
52 Vid. Salván, J. A. 1756, p. 171.
53 Sobre las conmovedoras deprecaciones escritas por Nicolás de Bussy en
cédulas de papel que introducía en sus esculturas, véase el citado trabajo
Gómez Piñol, E. 2003, p. 41-45.
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