Nota filológica preliminar

LXXVIII Introducción
parece documentar, por un lado, la fase de eclipse del teatro-prosa y, por otro,
la primera tentativa de aplicar la estructura del doble escenario, propia de
Cuculcán, a la representación del mundo contemporáneo (según la línea que
será propia de Soluna).
El diálogo en esta etapa abarca varios niveles, pero es, antes que cualquier otra
cosa, un diálogo con la tradición, mejor dicho, con varias tradiciones (entre otras,
la del teatro hispánico, la de la literatura infantil, la de la magia, la de las vanguardias,
incluyendo, a finales de la década de 1950, la referencia a Alberti
de La pájara jitanjáfora). El juego, literario y lingüístico, corresponde al juego
de disfraces de los niños de La doctora negra, y hasta encuentra en él una cifra
posible. Las palabras, repetidas hasta la letanía, acercando el fracaso del teatroprosa
a los logros del teatro-verso, constituyen el rasgo estilístico más evidente
tanto de las fantomimas como de la primera escena y de los apuntes escenificados
de La doctora negra. Las anáforas y las letanías permiten tanto desplazar los textos
hacia la sátira como conseguir efectos de encantamiento y conjuro. El diálogo es
más bien entre el autor y la tradición que entre los personajes (que casi son máscaras).
El contrapunto de realismo y fantasía que se intuye en las fantomimas y en
el íncipit y la línea de desarrollo argumental de La doctora negra abre camino a la
fase más comprometida del teatro de Asturias: la que escenifica la problemática
de la modernización a través del contracanto eterno y metatemporal de tradiciones
opuestas y complementarias (toda una línea que, en la estructura del escenario,
llega desde Cuculcán hasta La Audiencia de los Confines, mientras que, en el
diálogo entre hombres y mujeres, ciencia y magia, va desde Muñecos y las
Indiscreciones dialogadas de los años veinte hasta Soluna y Amores sin cabeza).
Historia y actualidad, entre sátira y pedagogía
La tercera etapa coincide aproximadamente con la década de los años cincuenta.
La experiencia de Argentina y la presencia de doña Blanca de Mora y
Araujo en la vida del escritor definen y vertebran, en y a partir de este momento,
una «segunda vocacion teatral» de Miguel Ángel y son, por así decirlo, las
coordenadas y la circunstancia de buena parte de su nuevo teatro y de su nuevo
interés hacia el teatro. La editorial Losada, la relación con el medio ambiente
argentino, una actividad periodística bastante centrada en temas de historia del
espectáculo (con artículos de teatro y cine argentino publicados por varios
medios de Latinoamérica y muy especialmente por El Nacional de Caracas) y,
sobre todo, las actitudes de «teatrosa» 39 de Blanca van dejando huella, funda-
39 La definición («la teatrosa era ella»), que me parece icástica y acertada, se me grabó en la
memoria a lo largo de una conversación con Amos Segala.