Nota filológica preliminar

XCII Introducción
quanto per la parte che deve rappresentar fuori. A quattr’occhi non è contento
nessuno della sua parte: ognuno, ponendosi davanti il proprio pupo, gli tirerebbe
magari uno sputo in faccia. Ma dagli altri no; dagli altri lo vuole rispettato.
La guerra è dei due pupi: il pupo-marito e la pupa-moglie. Dentro, si strappano i
capelli, si vanno con le dita negli occhi; appena fuori, però si mettono a braccetto:
corda civile lei, corda civile lui, corda civile tutto il pubblico che, come li vede
passare, chi si scosta di qua, chi si scosta di là, sorrisi, scappellate, riverenze […]
questa è la vita, signor Fifí! Conservare il rispetto della gente, signora! Tenere alto
il proprio pupo –quale si sia– per modo che tutti gli facciano sempre tanto di cappello!
Non so se mi sono spiegato (cursivas mías).
La idea de quitarse el sombrero llega a la opción algo más radical de quitarse
la cabeza. 61 Los personajes-maniquíes de la primera jornada de Muñecos, el
señor Poupée y la señorita Marrota, lo dicen muy claramente:
POUPÉE– ¡Felices los que como yo tienen la cabeza de trapo! […] pues la cabeza
irrompible es inconveniente […].
MARROTA– […] por su lado, pienso que la cabeza de trapo tiene también inconvenientes.
En principio no es necesaria y luego, ¿qué hace usted cuando tiene que
perder la cabeza para habilitarse en el mundo de las personas que sienten los
arrebatos del amor y del odio?
POUPÉE– Las sagradas pasiones del amor y del odio son posturas incómodas. En
este siglo de términos medios, jamás he perdido la cabeza. Diga usted que la dejo
olvidada en cualquier parte y que al volver la encuentro…
MARROTA– Vale tan poco una cabeza de trapo…
Asturias alude, evidentemente, a otra y más romántica valoración de la expresión
«perder la cabeza», pero la idea de la relación entre ficción y realidad compartida
es la misma: la vida social es puro teatro.
Antes y al margen de su influjo en las vanguardias, la tradición del grottesco
italiano se había difundido en todo el mundo también a través de otros cauces,
como los emigrantes. Había llegado a Argentina, donde, popularizándose, había
favorecido con su perspectiva el desarrollo de una veta muy peculiar del teatro
vernáculo rioplatense, la del llamado grotesco criollo, caracterizada por el pastiche
lingüístico y por una visión amargada y rabiosa de la vida, típica de una
sociedad formada por emigrantes y que mucho se parece a la de las novelas y
cuentos de Arlt y a la de los más duros letristas del tango. 62 Toda esta tradición,
61 La misma idea aparece también en ¿Qué haría Usted si se le perdiese la cabeza?, de Ramón Gómez
de la Serna, autor que Asturias conoció, tanto en París como en Buenos Aires (cf. supra, nota 56).
62 Uno de los más importantes autores del grotesco criollo, Armando Discépolo, es el hermano
mayor del letrista Enrique Santos, apodado «Discepolín» con un diminutivo del apellido que se
debe precisamente a la circunstancia de haber sido el hermano pequeño de don Armando.