Nota filológica preliminar

LXXXII Introducción
personal refundición literaria de las tradiciones indígenas (es concretamente el
itinerario documentado por el pasaje de El loco de la aurora a Cuculcán). A finales
de los veinte las fantomimas nos revelan la elaboración de una segunda
faceta de las inquietudes teatrales de su autor, es decir la aspiración a un teatro
culto, corto y poético, mucho más cercano a las preocupaciones experimentales
de las vanguardias y a la vertiente hispánica e hispanística de Asturias. Tanto en
el caso de las leyendas dialogadas (Cuculcán) como en el caso de las fantomimas,
el elemento europeo y parisino pesa mucho y tiene enorme importancia,
tanto desde el punto de vista de la formación literaria (el trabajo), como desde
el punto de vista de la elaboración formal (la obra). 43 La década de los treinta
será, en este sentido, la década de las fantomimas. Ahora sabemos (gracias a la
edición Archivos de El Señor Presidente y de Hombres de maíz) que tanto las
preocupaciones narrativas e ideológicas como el indianismo de Asturias ya se
habían orientado hacia otro y más novelesco camino. La prosa poética de las
leyendas en los años veinte y el verso prosaico de las fantomimas en la década
siguiente parecen individuar los primeros puntos de equilibrio, estables y codificados,
en ese incesante vaivén entre prosa y poesía que, lingüística y formalmente,
funda y orienta el espacio y el itinerario escénicos de Asturias, en la
larga etapa de su formación.
Las relaciones y paralelismos que se pueden establecer, con la tradición
romántica (de la cual procede el género de las leyendas), con el modernismo
(del cual viene la idea y la práctica de mezclar poesía y prosa lírica) y con las
vanguardias europeas (teatrales o no, literarias o no) son, obviamente, importantes,
pero a condición de que se le conceda su importancia también a la experiencia
y reflexión periodística sobre el teatro y el diálogo y de que quede claro
que las leyendas románticas, la prosa lírica del modernismo y el modelo vanguardista
no son importantes como objetos de imitación sino en la medida en
que contribuyen a la elaboración de dos casi-géneros totalmente unipersonales
y difíciles de clasificar, como la fantomima y la leyenda dialogada.
Y si el artículo «Sobre las posibilidades de un teatro americano de inspiración
indígena» y sobre el Maximón nos ayudan a entender las raíces culturales del
indianismo europeo de Asturias, en El pájaro bobo y las Indiscreciones dialogadas
43 Un texto símbolo, por parecerse su proceso de elaboración al de Cuculcán y Rayito de estrella,
podría considerarse el de un artículo publicado posteriormente en distintos periódicos y dedicado
al rito indígena del Maximón. Este texto nos restituye tanto una imagen concreta de los intereses
indigenistas de Asturias como una estampilla muy teatral de su conciencia de la perspectiva, parisina
y casi turística del observador culto; el proprio Asturias reconoce y documenta, identificándose en
ellos, los límites de su proprio enfoque. A este mecanismo teatral de construcción de la mirada se le
añade, conforme al ideal de un teatro americano de argumento indígena, el elemento escénico propio
del rito que es objeto de la descripción, así que lo que «vemos» en la escritura no es otra cosa que el
encuentro de dos teatros, el de la mirada etnográfica y el del mundo etnografiado.