diciembre de 2000/marzo de 2001 - Ramona

PAGINA 94
Como un espejo deformante
MAGRITTE - LA FIDELIDAD DE LAS IMÁGENES - FOTOGRAFÍAS
CENTRO CULTURAL BORGES
Por Claudia Groesman Documento íntimo en donde la reunión
del arte y la vida (utopía de las vanguardias históricas)
acontece sin ninguna intención proselitista. Instantáneas del juego
indefinido de pensamientos y ensoñaciones. Más que una
herramienta de investigación previa a su resolución pictórica, la
fotografía revela en Magritte toda su eficacia para transparentar
la paradoja entre la evidencia de lo real, "lo que está allí", y la
imagen que subvierte el sentido, haciéndolo flotar. La señal fotográfica
congela lo evanescente, provoca un vacío en la reciprocidad
del lenguaje y los objetos, creando un mundo tembloroso.
Extraños apareamientos entre los títulos y las imágenes envuelven
lo aparente y el enigma extiende su trama invisible hacia todo
como un espejo deformante.
Mire al tucán
PAISAJES Y PERSONAJES. FOTOGRAFÍA LATINOAMERICANA DEL S. XIX
5. 12 AL 23. 12. FOTOGALERÍA TEATRO GENERAL SAN MARTÍN
Por Eugenia Bedatou Primero con el daguerrotipo más tarde
con la albúmina, procedimiento que permitía obtener una serie
de imágenes a partir del negativo original, la fotografía se extendió
por toda América. Bajo una mirada descriptiva y clasificatoria
de autores extranjeros o bien del lugar encontramos paisajes
y retratos, géneros predominantes del siglo XIX. Vistas de Brasil,
Uruguay, México, Chile, Cuba, Colombia, Perú, paisajes de
gran exotismo y belleza y registros de magníficos edificios dan
un buen panorama de lo que fue nuestra tierra latinoamericana
durante la segunda mitad del siglo XIX. En cuanto al retrato, este
nos brinda una detallada descripción de la vestimenta y de características
raciales, tipos sociales y personajes así como el registro
clasificatorio de indios en cuanto a tipos físicos y atuendos
característicos. Las fotografías pertenecientes a colecciones privadas
argentinas, nos ofrecen una aproximación al pasado latinoamericano,
aunque el panorama a variado, la belleza natural
es la misma pero detrás del exotismo aparente sigue habitando
la miseria y el dolor.
Eduardo Médici
recibe ramona en su casa
Mauro Herlitzka
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Teresa Anchorena
se suscribió a ramona
Fernando Fazzolari
apoya a ramona con su suscripción
Tejido con agua
MARINA DE CARO, DIBUJOS,
PARA MI ABUELA SOFÍA ALEXANDER BEIKELMANCENTRO CULTURAL
BORGES, DICIEMBRE 2000
Por Daisy Es muy difícil privarse de reventar sin parar las bubbles
del plástico en que venía envuelto tu último electrodoméstico,
de despellejar una cascarita, o tirar del punto suelto hasta
destejer todo el pullover.........
Los dibujos de De Caro son:
los más lindos, los más chatos, los más rellenos,
los más blandos, los más movidos, los más continuos,
los más dedicados, los más agradecidos.
Los dibujos de De Caro corren como agua de río (de río limpio)
Son livianos, soportan peso (tienen muchos brazos)
Tienen los dedos más largos.
Salen del papel, van por la pared, caminan por el techo, no les
molesta el suelo, no les molesta nada.
Los dibujos de Marina De Caro se tejen solos. Decididamente
inevitables.
Descubriendo una genealogía
PAISAJES Y PERSONAJES. FOTOGRAFÍA LATINOAMERICANA DEL S. XIX
FOTOGALERÍA DEL SAN MARTÍN
5.12 AL 23.12 DE 2000
Por Miguel Mitlag Qué puede tener de interesante una exposición
de fotografías del siglo 19. Cuál es su magnetismo, porque
en definitiva uno se siente atraído por estas fotos antiguas,
que en el fondo son sumamente arcaicas, no solo en tiempo sino
también como formas mentales: irreflexivas, unidireccionales,
tradicionales, en dos categorías tan archirepetidas como el paisaje
y el retrato. Históricamente se puede aseverar que son documentos
valiosos.
Hay información útil: de como eran tales cosas en aquel momento;
con qué materiales se construía, cómo era la urbanización,
qué vestía la gente (tal tipo de gente) sus gustos, sus gestos,
etc. Son idílicas y por momentos también son áridas. Las imágenes
en si me resultan agradables, sabrosas, intrigantes.
Pero es estéticamente donde les encuentro un espigado poder
seductor. Al observarlas con detenimiento me dejo envolver por
su energía. Se me vuelven irónicas, ahora si reflexivas, actuales,
potentes. Porque veo a una persona parada frente a un cementerio
araucano y pienso en una instalación, o sea, en el manejo
del espacio formal, veo a una señora tapada con tules y
pienso en una performance, o en enmascaramientos, en intensidad
escénica; veo una foto pintada con colores pasteles y me
siento frente a una obra intervenida, cruza bastarda de lenguajes
en combinación.
Es esta estrategia de aspecto inútil y/o cerebral, que le permite
al espectador, o mejor dicho, sitúa al espectador actual en una
posición productiva al permitírsele, más de cien años después,
resignificar una obra que de otra manera solo ofrecería mera información
histórica suelta.
Por un lado mediante este mecanismo, esta descubriendo una
genealogía, encontrando ciertos orígenes de las cosas. Por el
otro, haciendo este tipo de lectura (en presente) vuelve contemporánea
a la obra en cuestión.