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diciembre de 2000/marzo de 2001 - Ramona

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PAGINA 97<br />

Contemporáneo empapelado<br />

FF FW. EL FESTIVAL DE LA FOTOCOPIA. CONCEPTO: CECILIA<br />

SZALKOWICZ Y GASTÓN PÉRSICO. ALE STAR, ANDI NACHON,<br />

CAROLINA MIKALEF, CRISTIAN TURDERA, DARIO FEAL, DIEGO BIAN-<br />

CHI,<br />

EUBEL, GABRIELA FORCADELL, GUILLERMO UENO, JOAQUÍN SUÁREZ,<br />

JUAN GARCÍA, JUAN SEBASTIÁN BRUNO, LOLA GOLDSTEIN, MARIANO<br />

GRASSI, MARIANO MAYER, MARINA BANDIN, NACHO IASPARRA,<br />

PABLO RUIZ, WILI PELOCHE<br />

03.02 AL 19.02. BELLEZA Y FELICIDAD.<br />

Por Gabriela Bejerman Cuando era adolescente recortaba fotos<br />

<strong>de</strong> las revistas y las pegaba en las pare<strong>de</strong>s <strong>de</strong> mi cuarto. Mi<br />

sueño era empapelar toda la pared con fotos sacadas <strong>de</strong> las publicida<strong>de</strong>s<br />

<strong>de</strong> ropa que más me gustaban. Mi mamá por supuesto<br />

se oponía a la i<strong>de</strong>a pensando que se trataba <strong>de</strong> algo sin sentido,<br />

<strong>de</strong> mal gusto. Cuando vi la muestra <strong>de</strong>l festival <strong>de</strong> la fotocopia,<br />

sentí algo así como una venganza artística <strong>de</strong> mi sueño <strong>de</strong><br />

adolescente, las pare<strong>de</strong>s <strong>de</strong> byf <strong>de</strong>l piso al techo cubiertas por<br />

completo por fotocopias enormes <strong>de</strong> imágenes <strong>de</strong> toda clase.<br />

Las imágenes estaban bastante lejos <strong>de</strong> aquellas publicida<strong>de</strong>s<br />

que yo recortaba. Lo que vi en cambio fue una sensibilidad reflejada<br />

en esas pare<strong>de</strong>s que me impactó por su coherencia. Entre<br />

todas, y a pesar <strong>de</strong> las diferentes ten<strong>de</strong>ncias <strong>de</strong> los artistas convocados,<br />

conformaban una totalidad homogénea. Como si los 21<br />

artistas hubieran escrito y dibujado entre todos un cua<strong>de</strong>rno y<br />

luego lo hubiesen fotocopiado y agrandado. Más allá <strong>de</strong>l soporte<br />

rescato <strong>de</strong> esta producción su apuesta estética: un lirismo contemporáneo<br />

que se <strong>de</strong>tiene en pequeños objetos “mágicos” <strong>de</strong><br />

la vida cotidiana y que mezcla lo ultratecnológico con lo artesanal,<br />

el collage manual con el “cut and paste” <strong>de</strong> la computadora,<br />

y que se nutre <strong>de</strong> imaginarios diversos: el diseño japonés, la fotografía<br />

<strong>de</strong> casamientos, el diseño industrial, el mundo <strong>de</strong> los muñecos<br />

<strong>de</strong> pañolenci, la neopsico<strong>de</strong>lia, y el naif-trash.<br />

Sismo y narcisismo<br />

GRACIELA SACCO<br />

DICIEMBRE <strong>2000</strong>. DIANA LOWESTEIN FINE ARTS<br />

Por Romero “El placer narcisista <strong>de</strong> expresarse para nada”<br />

conforma para el sociólogo Oscar Landi una característica <strong>de</strong><br />

esta sociedad don<strong>de</strong> “él calculo individualista <strong>de</strong> las personas en<br />

el mercado se viene imponiendo <strong>de</strong> un modo <strong>de</strong>solado a la<br />

construcción <strong>de</strong> lazos solidarios”.<br />

Esta afirmación se pue<strong>de</strong> exten<strong>de</strong>r a ciertos artistas sordos y<br />

ciegos a la realidad social en que viven y que terminan siendo<br />

ellos mismos emisores y receptores <strong>de</strong> su propia obra.<br />

Esta inevitable introducción tiene que ver sensiblemente con la<br />

obra <strong>de</strong> Graciela Sacco y que confirma que hay artistas que siguen<br />

preocupados por los problemas que angustian al hombre<br />

contemporáneo. Los ojos impresos que nos miran por todos lados<br />

y las persianas que establecen esa variable lectura <strong>de</strong> las<br />

imágenes hablan <strong>de</strong> la mirada como zona <strong>de</strong> riesgo, <strong>de</strong> la mirada<br />

como espacio <strong>de</strong> control y <strong>de</strong> amenazas. La recurrencias a la<br />

mirada en la obra <strong>de</strong> esta artista pone en evi<strong>de</strong>ncia al espectador,<br />

lo pone al <strong>de</strong>scubierto, lo está acusando por medio <strong>de</strong> los<br />

espejos, <strong>de</strong> la fotografía o <strong>de</strong> la linterna que exige la búsqueda<br />

<strong>de</strong> cada uno <strong>de</strong> su propio espacio <strong>de</strong> conciencia. Una mirada critica<br />

que pone al limite cualquier pregunta acerca <strong>de</strong> la existencia<br />

<strong>de</strong>la sociedad actual.<br />

Pintura Pintada<br />

COLECTIVA. PINTURAS<br />

DICIEMBRE <strong>2000</strong>. CECILIA CABALLERO<br />

Por Julián Polito (goolian@yahoo.com) Con selección y curación<br />

<strong>de</strong> Magdalena Jitrik y Fabián Burgos se presenta en esta<br />

muestra una colectiva <strong>de</strong> pintura <strong>de</strong> artistas muy jóvenes cuyas<br />

eda<strong>de</strong>s promedian los veinte años. La primera sorpresa que tuve<br />

en la muestra fue que todo lo expuesto es pintura sin intervención<br />

<strong>de</strong> técnicas mixtas, como digitalización, tranfer, foto, etc.<br />

Lo que me sugiere que estos jóvenes artistas recuperan el goce<br />

<strong>de</strong> pintar. Luego el hecho <strong>de</strong> que a pesar <strong>de</strong> la diversidad se vislumbra<br />

una uniformidad <strong>de</strong> discurso que según Burgos tendría<br />

que ver con lo territorial. De lo que sí estoy seguro es <strong>de</strong> la originalidad<br />

<strong>de</strong> la propuesta. Algunos privilegian el gesto como N.<br />

Pereyra o A. Casanova. Otros toman elementos <strong>de</strong>l diseño para<br />

construir estéticas robóticas (M. Di Paola) o <strong>de</strong> tratados científicos<br />

para armar gráficos <strong>de</strong> Scientific American en ácido lisérgico<br />

(M. López). Otros artistas proponen relecturas minimales <strong>de</strong><br />

la abstracción (como C. Belmont o M. Scafati) sin abandonar un<br />

cierto estructuralismo que <strong>de</strong>viene obsesivo en M. Rogowicz. De<br />

los figurativos me gustó la climática obra <strong>de</strong> S. Vila con rostros<br />

difuminados o paisajes <strong>de</strong> cuño expresionista. En resumen, es<br />

más que bienvenida esta nueva camada <strong>de</strong> pintores; es muy valioso<br />

el gesto <strong>de</strong> Burgos y Jitrik al bucear en los talleres como<br />

buscadores <strong>de</strong> perlas y quedo esperando expectante las individuales<br />

<strong>de</strong> varios <strong>de</strong> ellos, sobre todo la <strong>de</strong> Mariana López.<br />

El alumnado se expresa<br />

ALUMNOS ESPACIO BUENOS AIRES -FOTOGRAFÍA<br />

1.12 AL 30.12.ESPACIO BUENOS AIRES.<br />

Ana Paroni El Espacio Buenos Aires es un centro <strong>de</strong>dicado a<br />

la enseñanza <strong>de</strong> oficios diversos hasta lo inverosímil mayormente<br />

relacionados con la moda; es bueno saber esto antes <strong>de</strong><br />

acercarse a la Galería Blanca ya que la muestra actual tiene por<br />

objetivo dar a conocer el trabajo <strong>de</strong> un conjunto <strong>de</strong> alumnos<br />

egresados <strong>de</strong> los cursos <strong>de</strong> fotografía <strong>de</strong> moda, por lo cual<br />

pue<strong>de</strong> resultar un tanto redundante para quien <strong>de</strong>sconozca esta<br />

circunstancia. Se exponen allí una amplia cantidad <strong>de</strong> fotos,<br />

variaciones <strong>de</strong> producción y encuadres mediante, que ponen en<br />

foco a la figura humana <strong>de</strong>s<strong>de</strong> una intencionalidad <strong>de</strong> tipo publicitario<br />

(uno pue<strong>de</strong> jugar a adivinar qué marca acompañaría la<br />

foto en cada caso) que pue<strong>de</strong> adaptarse mejor o no a ciertas<br />

opciones ya constituidas como mo<strong>de</strong>los. Y es que la burbuja<br />

<strong>de</strong> la moda parecería ser un sitio don<strong>de</strong> el mundo es susceptible<br />

<strong>de</strong> ser representado ya sea explotando y explicitando la teatralidad<br />

<strong>de</strong> la pose (a veces, hasta el empalago <strong>de</strong>l que algunas<br />

fotos logran escapar; en este caso, las más sugestivas y<br />

personales quizás sean las <strong>de</strong> I. Magnasco); ya sea simulando<br />

una espontaneidad <strong>de</strong>masiado atada al mol<strong>de</strong> <strong>de</strong> lo supuestamente<br />

"free" y por eso mismo carente <strong>de</strong> efecto (subgéneros:<br />

"la parejita <strong>de</strong>sfachatada", "la parejita tierno-naif" y "no me importa<br />

si salgo fea"). Dos polos que se trabajan sin <strong>de</strong>masiada<br />

riqueza

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