Marlene Dumas - Fonoteca Municipal de Lisboa

Teatro/Dança
NUNO OLIVEIRA
As Danças Macabras eram uma forma popular de esconjurar o fim
A morte
de frente
A encenadora Ana Zamora
celebra a vida com as danças
medievais criadas para
esconjurar a morte. Ana
Dias Cordeiro
Dança da morte/Dança de la
muerte
Encenação de Ana Zamora.
Com Luís Miguel Cintra, Sofia
Marques, Elena Rayos, Eva Jornet,
Juan Ramón Lara, Isabel Zamora
Lisboa. Teatro do Bairro Alto/Cornucópia.
Sáb., 2ª e 3ª, às 21h30. Dom., 11, às 17h00.
A relação do teatro com o rito
interessa especialmente a Ana
Zamora. A encenadora e fundadora
da companhia independente
espanhola Nao d’Amores apresenta
“Dança da Morte/Dança de la
Muerte”, uma produção conjunta
com o Teatro da Cornucópia, onde a
peça está desde terça-feira e até dia
13 de Julho. É uma das estreias na
edição do Festival de Almada e o
título bilingue tem razão de ser.
Explica-se pela cultura comum
ibérica encontrada na simbologia da
Idade Média e do início do
Renascimento à volta dos ritos da
morte, explica a encenadora.
Neste olhar de frente o absurdo da
morte, Ana Zamora vai procurar,
como em peças anteriores, o lado
ancestral da teatralidade e recriar o
espírito de uma época. Através do
estudo e da investigação das
reminiscências que ficaram nas
expressões artísticas e populares
desse tempo, Zamora tenta
“entender o espírito medieval e
renascentista e recriar uma visão
contemporânea”. Mas nunca com a
intenção de reproduzir a sua
estética.
O resultado: “Um teatro
puramente contemporâneo, de hoje
e para o público de hoje”, acrescenta
a encenadora. Mas certo é que os
textos, as danças com coreografia de
Javier Garcia Ávila e a música tocada
com réplicas de instrumentos de
época (viola de gamba, fídula, mas
também flauta, órgão e percussão)
transportam o espectador para esse
universo.
Os textos de Gil Vicente e de
anónimos do século XV e XVI,
associados ao texto castelhano
“Dança General de la Muerte”
(século XV) são interpretados em
castelhano antigo e um pouco em
português antigo.
Todos — desde o mais poderoso,
como o rei ou o Papa, ao
representante mais humilde do povo
— passam por ela, a morte, aqui
personificada por uma só figura, o
actor Luís Miguel Cintra. E encaramna,
não como um problema pessoal,
mas “como um eixo da
humanidade”, diz Zamora. “Há um
entendimento da morte como uma
aceitação espiritual global.”
Não há aceitação da morte; há
celebração da vida. “É uma dança da
morte mas também é, na verdade,
uma dança da vida”, continua.
A todos, se dirige a morte: “A
vossa vida é sonhar / Que a morte é
despertar / Para nunca mais dormir
e acordar.”
As Danças Macabras eram uma
forma popular de esconjurar o fim, o
ciclo da vida. Assumiram uma
expressão literária e plástica, na
música, na dança, no folclore,
sobretudo depois de 1347, quando a
peste se instalou na Europa e, em
dois anos, dizimou um terço da
população. Havia dança um pouco
por todo o continente europeu, mas
aMaumMedíocremmRazoávelmmmBommmmmMuito BommmmmmExcelente
na Península Ibérica tinham “um
carácter específico e diferente” pelas
“influências muçulmanas e judaicas”.
Na peça, que regressa ao palco da
Cornucópia (entre 30 de Setembro a
17 de Outubro), depois de uma
passagem pelos festivais de teatro
clássico de Almagro e de Olmedo,
em Espanha, participam intérpretes
de ambas as companhias (Luís
Miguel Cintra, Sofia Marques, Elena
Rayos, Eva Jornet, Juan Ramón Lara,
Isabel Zamora). Alguns músicos são,
ao mesmo tempo, actores. Todos, a
dado momento, entram na dança ou
no rito. O palco recria um espaço
litúrgico, com a assistência disposta
em bancos corridos como se de um
coro de uma catedral se tratasse.
Sobre o chão axadrezado — como o
da Catedral de Segóvia —
desenrolam-se os ritos populares e
as danças históricas. Ainda hoje se
faz a dança em cruz na Catalunha
(Quinta-Feira Santa), numa das
últimas reminiscências do que
podem ter sido as Danças da Morte
na Europa.
Este Portugal
está nos cuidados
intensivos
O Dia de Todos os Pescadores
De Francisco Luís Parreira.
Co-produção Assédio e TNSJ.
Encenação de João Cardoso. Com
João Cardoso, Jorge Mota, Micaela
Cardoso, Pedro Frias, Rosa Quiroga.
Porto. Teatro Carlos Alberto. R. das Oliveiras, 43. De
15 a 31/07. 4ª a Sáb. às 21h30. Dom. às 16h. 10€ a 15€.
Num dia de eleições, Clara desiste
do suicídio e decide ir votar. Movida
por uma espécie de epifania matinal,
vai visitar o ex-marido moribundo,
Edmundo, internado nos cuidados
intensivos de um hospital. É este
ex-marido — agonizante mas capaz
de maldizer tudo e todos — que veste
a pele de um país inteiro em “O Dia
de Todos os Pescadores”, que estreia
no Teatro Carlos Alberto a 15 de
Julho.
Edmundo, personagem
interpretada pelo próprio
encenador, João Cardoso, está numa
cama articulada de hospital,
acompanhado por uma enfermeira
e, num momento fulcral da peça,
pela ex-mulher. Clara tinha vontade
de ver o ex-marido porque, na sala
de voto de uma escola qualquer,
rodeada de pessoas e sons,
reencontra o sentido do ser
português e quer partilhá-lo com
Edmundo, no único espaço de
redenção que o texto permite.
Edmundo que é, na verdade,
Portugal, há muito desistiu dos
sonhos. Sozinho no quarto asséptico
e devidamente apetrechado de
materiais hospitalares, faz
comentários corrosivos e
apreciações sarcásticas da realidade.
Divorciado há seis anos, não
consegue apoiar-se nas experiências
felizes que viveu durante o
casamento com Clara.
“O Dia...” é, segundo Rosa
Quiroga, a actriz que dá corpo a
Clara, uma “história nossa”,
importante no “parco panorama da
dramaturgia portuguesa”,
acrescenta João Cardoso, para quem
foi um “privilégio” poder contar
com o autor — o poeta e dramaturgo
Francisco Luís Parreira — em todo o
processo de criação.
A colaboração do dramaturgo com
a Assédio começou há cinco anos,
quando o autor traduziu Ossário, um
texto de Mark O’Rowe. Desde aí que a
cumplicidade entre o elenco da
companhia e o dramaturgo foi
crescendo, razão pela qual João
Cardoso considera ter sido possível
esta “espécie de encomenda” que
teve em consideração os actores que
por norma trabalham nesta formação
teatral. “O Dia de Todos os
Pescadores” marca o regresso da
Assédio às comédias, cruzando,
garante Rosa Quiroga, os registos
PAULO RICCA
“O Dia de Todos os
Pescadores” marca o
regresso da Assédio às
comédias
52 • Sexta-feira 9 Julho 2010 • Ípsilon