Herunterladen als PDF - Walter Peter Gerlach, Forschungsprojekte

wahrnehmungstheoretischen Diskussion durch eine Übersetzung der Schrift Schoenmaekers, die
eine der wichtigsten Inspirationsquellen des hervorragenden westlichen Konstruktivisten, Piet
Mondrians, wurde. Malewitsch kannte auch dieses Buch, das läßt sich belegen, und zwar vor 1913.
Die Lehrbücher der russischen Akademien kennen wir im einzelnen noch nicht, aber eines der
bedeutendsten und verbreitetsten Lehrbücher Europas, Preisslers Theorie 41 , erschien bereits 1749 in
russischer Ausgabe von der Akademie der bildenden Künste in Petersburg. Wir können mit Fug
annehmen, daß diese europäische Diskussion auch in Moskau nicht unbekannt geblieben war,
resultieren doch aus der wahrnehmungstheoretischen Wende der Rezeptionstheorie eben jene
bildkünstlerischen Analogien, die Crone für die russischen Formalisten beschrieb: Das Vexieren
zwischen akustischem Laut, dem Buchstaben und den Bedeutungen von Worten und Sätzen.
Jedes akademische Lehrbuch beginnt noch heute mit einer Elementarlehre: dem Punkt, dem Strich
und den regelmäßigen Flächen und Körpern, also den Konstituenten einer Figur auf der Bildfläche 42 ,
die so offenkundig einen virtuellen in einen aktuellen Bildillusionsraum transformiert. In der
akademischen Praxis wurden die Übungen so eingerichtet, daß der angehende Künstler das freie
Zeichnen derartiger Figuren so lange zu repetieren hatte, bis er in der Lage war, freihändig jede
gewünschte geometrische Form zu zeichnen, d.h., bis er den potentiellen Bildraum frei handhaben
konnte. Er begann selbstverständlicherweise mit zwidimensionalen Figuren. Erst danach ging er zu
dreidimensionalen über, die der weiteren Einübung der Koordination von Hand und Auge dienten. Für
die Elementarformen Kreis, Quadrat, Kugel oder Würfel kann Platons Beschreibung der Ordnung des
Kosmos als vorgängig angenommen werden. Denn Form und Zahl sind konstitutiv für jegliche
Bildordnung, und nichts wird im Bilde vorgestellt, was sich nicht irgendwie dieser Grundlage
anbequemen ließ. Aber: in der Malerei noch des ausgehenden 19.Jahrhunderts galt es gerade die
Spuren der v o r g ä n g i g e n Konstruktion n a c h h a l t i g z u t i l g e n. Von Malewitsch und
seinem Kreis werden die bildkonstituierenden Konstruktionsformen aus ihrer dienenden Funktion
befreit und ihre sinnliche Anschaulichkeit thematisiert.
Auf der Ausstellung 0-10 und jener von 1919 in Petrograd finden sich Gemälde auf der Basis von
Quadraten und Varianten dazu, z..B. das Schwarze Kreuz. Diese Gemälde können wir als eine
Paraphrase auf die zeitgenössische Wahrnehmungstheorie begreifen, nicht jedoch nur als eine
Isolierung und Monumentalisierung bekannter Elemente traditioneller Malerei, die sich als Phänomen
durchgängig zwischen aufeinanderfolgenden Phasen der Bildgeschichte immer wieder beobachten
lassen. Bei Malewitsch ist die Monumentalisierung zugleich eine Konzentration auf eben nur sinnlich
Erfahrbares, begrifflich nicht Auflösbares, Provokation von Inspiration also durch
wahrnehmungstheoretische Einsichten oder Spekulationen. Damit aber bleibt die Frage der
Bedeutung dieser Bilder ihrem Inhalt und ihrer Thematik nach noch unbestimmt und offen.
Das Faktum aber, daß Malewitsch monochrome Gestaltungen nicht völlig regelmäßige geometrische
Figuren darstellen, sondern optisch wirksame, kaum erkennbare Abweichungen aufweisen, verweist
den Betrachter wiederum auf seine eigenen Wahrnehmungsfähigkeiten zurück. Er erfährt somit etwas
über seine optische Sensibilität und aufgrund der farbigen Kontraste etwas über die elementare