D - SONO Magazin

oder etwas schräger gespielte Melodien fixiert
waren – obwohl in ihnen eine Menge wunderbarer
Dinge passierten.“ Schließlich folgt der
Schlüssel zum Verständnis von „Jasmine“.
„Dies ist spontane Musik“, meint Jarrett, „die
aus dem Stegreif und ohne jegliche Vorbereitung
entstand“.
Mit anderen Worten: Die beiden Stars des
Geschäfts haben sich auf das besonnen, was
den Kern der Musik ausmacht. In acht Song-
Episoden konzentrieren sie sich auf die Kunst
des Erzählens, umkreisen vielgespielte Standards
wie „Body And Soul“ oder „For All We
Know“ auf der Suche nach der „ursprünglichen
Botschaft der Songs“ (Jarrett).
Für den Hörer ist diese selbst verordnete
Reduktion der Mittel ein Gewinn. Kompakt
und klar schöpft Jarrett aus seinem Reservoir
der gestalterischen Erfahrungen, bringt
Phrasen auf den Punkt, spitzt Motive zu. Volltönend
und pointiert kontert Haden mit spartanischen
Linien, ein Rhapsode mit dem Hang
zum versteckten, hintergründigen Witz. So
entsteht eine gute Stunde Musik ohne Anspruch
auf Höchstleistung, die aber gerade
dadurch immense Kraft gewinnt. Ein reifes
Statement zweier Jazz-Eminenzen, das man
keinem jungen Hüpfer glauben würde.
Neu erschienen: Keith Jarrett / Charlie Haden:
„Jasmine“ (ECM/ Universal)
Ein Duo mit Vergangenheit
Vor mehr als 40 Jahren nahmen Keith Jarrett und
Charlie Haden ihre erste gemeinsame Platte auf.
Damals begleitete der acht Jahre ältere Bassist
den Klavier-Newcomer auf dessen Debüt als Bandleader
„Life Between The Exit Signs“ (1967). Von
da an spielten die beiden häufig im Trio mit dem
Drummer Paul Motian und Gästen wie den Saxofonisten
Dewey Redman oder Jan Garbarek. Vor
allem aber machten sie unabhängig von einander
Karriere: Haden war als Mitglied in Ornette Colemans
Band einer der Gründungsvater des Free
Jazz, ließ sich aber nie auf diese Richtung festlegen.
Jarrett wurde in den Bands von Charles Lloyd und
Miles Davis bekannt, bevor er ab den frühen 70er
Jahren beim Label ECM zum erfolgreichsten Solokünstler
des heutigen Jazz aufstieg. (rdo / cst).