Lebenslust Gottingen - Herbst 2016

lebenslust:gö KULTUR 51
Der LogenPlatz
Der Autor ist weder Germanist, noch gelernter Schauspieler
oder gar Theaterkritiker, sondern einfach Jurist.
Seine Überlegungen zu den Göttinger Theateraufführungen,
die wir an dieser Stelle regelmäßig veröffentlichen, verstehen
sich daher nicht als Expertise. Es handelt sich vielmehr um die
persönlichen Eindrücke eines „ganz normalen Zuschauers“.
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Sidlers Diskussionsanreger❛❛
Auch in seiner dritten Saison am Deutschen Theater in Göttingen verlangt
Intendant Erich Sidler dem Zuschauer einiges ab – mehr noch: er möchte sogar „Gewicht auflegen“.
Das Theater soll hauptsächlich den Diskurs
anregen, es soll Fragen stellen,
den Zuschauer sensibilisieren und
gleichzeitig verunsichern“, dieses Credo seines
Intendanten hat das Göttinger Theaterpublikum
bereits in den letzten zwei
Spielzeiten kennenlernen dürfen. Tabus sind
dem 51-jährigen Schweizer dabei fremd. Er
thematisiert das, was besprochen werden
muss.
In diesem Sinne gibt es auch in der kommenden
Spielzeit wieder Themenschwerpunkte,
unter denen die Stücke mehrheitlich eingeordnet
werden können. „Liebe und Beziehung“,
„Politik und Gesellschaft“, „Komödie,
Unterhaltung und Musiktheater“ sowie
schließlich Aufführungen, die sich direkt an
das Göttinger Publikum richten, erwarten
uns ab dem 10. 9. 2016, wenn mit dem Singspiel
„Im Weißen Rössl“ der Startschuss fällt.
Augenzwinkernd befasst sich diese Inszenierung
mit dem „Clash of Cultures“, während
der Sommerfrische am Wolfgangsee. Unter
der musikalischen Leitung von Michael Frey
und der Regie von Tobias Born gestaltet sich
der Start dieses Mal also anders als in den beiden
vorangegangenen Jahren, als mit den
„Schutzbefohlenen“ und „Homo Empathicus“
eher schwere Kost auf dem Programm stand,
eher leicht und vergnüglich.
Ein weiteres Stück aus dem Themenbereich
Musik und Komödie ist das Musical „Shockheaded
Peter“, welches nach Vorbild des
Struwwelpeter die Abgründe der Erwachsenenwelt
musikalisch aufarbeitet (11. 3. 2017)
und unter „Junk Opera“ firmiert. Kriminalistisch
und ein wenig gruselig, aber dennoch
dem Unterhaltungssektor zuzuordnen, ergänzt
die „Falsche Schlange“ von Alan Ayckbourn
dieses Genre. Vom gleichen Autor
stammt „Familiengeschäfte“ (5. 11. 2016), das
im Stile einer Farce mit turbulenter, sehr grotesker
Sprache das korrupte Finanzsystem
anprangert. Und natürlich darf auch ein
Weihnachtsmärchen nicht fehlen. „Josef
und Maria“ (22. 10. 2016) von Peter Turrini
erzählt die Geschichte einer Putzfrau und
eines Nachtwächters, die sich aufgrund jahreszeitlich
bedingter Sentimentalitäten
näherkommen.
Etwas mehr zur Sache geht es im Themenbereich
Liebe und Beziehungen. Hier erwartet
den Zuschauer vor allen Dingen die Mutter
des Beziehungsdramas „Wer hat Angst vor
Virginia Woolf“ von Edward Albee (14. 9.
2016). Am 18. 11. 2016 folgt „Irrungen und
Wirrungen“ von Theodor Fontane, am 30. 12.
2016 schließlich verbindet Arthur Millers „Ein
Blick von der Brücke“ die Themen Eifersucht
und illegale Einwanderung. „Ein Monat auf
dem Lande“ von Ivan Turgenev (6. 5. 2017)
schließlich beschreibt die eigentümlichen Effekte,
die ein junger Student auf die gelangweilt-schwüle
Hitze einer Gruppe Sommerfrischler
haben kann.
In einem dritten Schwerpunkt der Saison
werden politische und gesellschaftliche Themen
bearbeitet, wobei besonders Schillers
„Don Karlos. Infant von Spanien“ (19. 11.
2016) und „Antigone“ von Sophokles (23. 2.
2017) die Freunde des klassischen Theaters
ansprechen. Vertreten sind hier auch Themen
aus der NS-Zeit, so die Uraufführung von Gernot
Grünewalds „Kindheit in der NS-Zeit“, welche
dem Zuschauer die Frage stellt, was wäre,
wenn er damals gelebt hätte. Etwas grotesker
präsentiert sich „Mein Kampf“ von George Tabori
(24. 9. 2016), in dem die rhetorische gesellschaftliche
Ausbildung Adolf Hitlers durch
zwei junge Juden im Vordergrund steht. Mit
„Arisierung“ von Gesine Schmidt (14. 1. 2017)
erwartet das Publikum eine Uraufführung
um die Enteignung jüdischer Geschäftsleute
in und um Göttingen.
Letzteres leitet über zu den Stücken, die
einen spezifischen Bezug zur Stadt Göttingen
haben. Eine weitere Uraufführung, nämlich
„Sofia“ von Anna Jelena Schulte (22. 12.
2016), befasst sich mit Sofia Kowalewskaja,
der ersten Mathematikprofessorin Europas,
die in Göttingen promoviert hat. Mit „Peak
White“ von Kevin Rittberger (30. 9. 2016) wird
dieser Themenkomplex durch eine weitere
Uraufführung ergänzt. Wer pflegt die deutsche
Kultur? Wie wird sich unsere Gesellschaft
wandeln? Sind es am Ende nur noch
die Burschenschaften, in denen Deutschland
existiert? Peak White geht Ängsten und
Feindbildern nach und versucht, die Gegenwart
aus der Zukunft zu betrachten.
Insgesamt 25 Premieren und 17 Wiederaufnahmen
(natürlich Romeo und Julia, Franky
Boy, Romulus der Große und viele andere),
stehen 2016/2017 an und lassen – hoffen
wir’s – auch Erich Sidlers 3. Saison am Deutschen
Theater wieder zu einem bunten
Strauß von verschiedensten Themen und Diskussionsanregungen
werden. Freuen wir uns
auf spannende Anregungen und einen gegensätzlichen
Diskurs! ■