Hacia una fenomenología del lenguaje iconográfico - CIAF

mitológica del sujeto creativo, transformador y
héroe cuando logra alcanzar el objeto de su
existencia creadora: ―Si los hechos de una figura
histórica real lo proclaman como un héroe, los que hicieron
su leyenda inventarán para él aventuras apropiadas en
profundidad 46 ‖, contemplando el acto creativo
como una fenomenología inmanente al heroísmo
salvífico de la humanidad, condenando a la
agonística vida imperfecta. Es el acto creacionista
una representación de la perfección pues se
asemeja a la idea de dios.
El segundo sentido avocado por la escenificación
de la bestia como creación, tiende a la
supervivencia y al carácter gnoseológico sobre la
empresa lícita para la salvación. Un hilo
tempore/narrativo anclado a las vicisitudes de la
selva, el bosque o el contexto natural, esta
supeditado a la impredecible cuita del instinto.
Los dinosaurios se toman la pantalla para hacer
de un arqueólogo un prototipo de héroe
“intelectual” que sabe como sobrevivir al embate
y sabe cómo salvar a sus acompañantes. Esa idea
del héroe sobreviviente asocia a un Indiana Jones,
Batman o Ulises con las representaciones de la
pericia, fuerza física y dinamismo para alcanzar
una supervivencia efectiva dentro de terrenos
peligrosos como la calle oscura, el desierto o el
mar. En el parque jurásico, el hombre alcanza su
estatus de héroe porque logra salir de la isla, y su
aventura le ha confiado un tesoro inmaterial
rebosado de relatos para los nietos donde el acto
oral e imaginario urde satisfactoriamente al
hombre como una criatura susceptible de
enfrentarse al peligro, derogar sus demandas y
vivir para contar la historia porque ―El tiempo
mítico no posee una estructura definida; sigue siendo un
"tiempo eterno". Desde el punto de vista de la conciencia
mítica, el pasado nunca es pasado; se halla siempre
"aquí" y "ahora". Cuando el hombre comienza a levantar
el intrincado velo de la imaginación mítica se siente
transportado a un mundo nuevo 47 ‖, un nuevo estado
donde el héroe es hoy, será en el futuro y
adoptará del pasado su propedéutica para
46 CAMPBELL, Joseph (1958) El héroe de las mil caras.
Fondo de Cultura de Económico. México. Pág. 180
47 CASSIRER, Ernst (1967) Antropología Filosófica.
Fondo de Cultura Económico. México. Pág. 149
EL LENGUAJE ICONOGRÁFICO: MITOLOGÍAS EN LA ERA DIGITAL
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materializarse como un ser fuera de lo común en
la historia.
Otro aspecto intrínseco de la visión heroica
propuesta en las imágenes hacia la fenomenología
humana, tiende a los colores y la representación
estética del poder. Ya hemos dicho y abordado
un pequeño paralelo sobre el efecto digital para
recrear relámpagos, estallidos y todo parafernalia
del poder. Este concepto tiene de mitológico el
sentido metafísico del más allá. Las limitaciones
no parecen ser simbolismos alegóricos ulteriores
de un impedimento tácito para conseguir el
poder, y es que la transformación o mímesis del
hombre al héroe así lo implica, dado que dicho
salto demanda por demás una capacidad para
abandonar el cuerpo mortal del ser humano e
instaurarse en la arqueología extraordinaria del
heroísmo. Así, la metamorfosis del héroe no es
solo interior, sino también exterior: el color, la
estética de un disfraz o el hecho de figurar de una
manera divergente en la sociedad le indica
claramente que debe abogar por el ritual del
vestido como prenda única e identitaria de su
indescriptible poder. En cómics sobre el Hombre
Araña, Flash, Batman, Superman o los hombres
“X”, la indumentaria estaba ligada con el símbolo
que por lo general se posaba en el pecho, que a su
vez, determina otra visión arquetípica y simbólica:
El pecho es sinónimo de poder, de figuración y
de lealtad ante la situación; erguir el pecho es un
acto de disciplina (el héroe no es indisciplinado,
puede estar en una velada romántica pero
siempre cumple con su deber) Logos, marcas y
toda clase de señales, recuerdan la simbología
militar tradicional evocando rangos, estándares y
demás manifestaciones de un heroísmo tácito en
la idea generalizada del hombre como ser
superior llamado a convertirse en un héroe, de allí
que el discurso a la patria y a la sociedad asuma
ribetes de un lenguaje impactante, cuyo indicio
recurrente es la incitación hacia el poder: hablar
en un tono elevado para el militar es dignificar su
rango. Toda esta amalgama estética da cuenta del
disfraz como una dualidad identitaria: el
ocultamiento y la figuración.
El héroe como figura simbólica debe ocultarse o
disfrazarse porque su vida representa un binomio
irreconciliable que data de su vida íntima y su