Bilan des acquisitions de 1984 - Musée des Augustins

Léningrad. Cet original, qui fit partie de la collection
Baudoin à Paris, avant d'être acquis
par l'Impératrice de Russie Catherine II en
1781, était alors considéré comme un autoportrait
de Domenico Fetti (1589-1623). Cette
attribution à un peintre sombre et matiériste
italien du début du XVIIe siècle, proche des
caravagesques, pour erronée qu'elle soit, est
intéressante car elle se fonde sur l'une des
caractéristiques de l'art de Giuseppe Maria
Crespi, à l'orée du XVIII siècle et cette belle
réplique vient heureusement se placer à proximité
du magnifique tableau Démocrite et Héraclite
que nous conservions déjà. L'attribution à
Giuseppe Maria Crespi du tableau de Léningrad
est désormais admise par tous les critiques
et les historiens, mais il est intéressant de
noter qu'a la fin du XIX' siècle, quand cette
réplique entra dans la collection Calvet, elle
fut, elle aussi, considérée comme une oeuvre de
la première moitié du XVII' siècle.
Bibi. (pour l'original) : M. LIEBERMANN, Giuseppe
Maria Crespi, Moscou, 1967, pp. 28 et 45
M. LIEBERMANN, Giuseppe Maria Crespi, Dresde,
1976, pp. 42-43 ; Le Musée de l'Ermitage. La
peinture Italienne, Paris, 1981, p. 256.
D.M.
Anonyme
XVIIIe siècle
Ecole Italienne
168
Le Couronnement de la Vierge
Huile sur toile, H.0,74 ; L. 0,77.
Non signé, non daté.
Ancienne collection Calvet, Toulouse.
Achat du musée, 1971.
inv. 71-2-12
Sur un thème à l'iconographie traditionnelle, la
Vierge en robe rose enveloppée d'un manteau
bleu, entourée par Dieu le Père à sa gauche et
par le Christ à sa droite, qui la couronnent, au
milieu d'une composition tourmentée de nuages
et d'anges dominés par la Colombe du
Saint-Esprit, la scène est traitée en vue ascendante
et plafonnante, dans une matière nourrie
mais plaquée sur la toile, avec un chromatisme
de gris colorés bruns, tendu et homogène,
caractéristique de certains courants de la peinture
italienne du XVIIIe siècle.
D.M.
78
Anonyme
XIX' siècle ?
Ecole Italienne
169
Le retour de l'enfant prodigue
Gouache sur papier, H. 0,247; L. 0,298.
Signé " Carabona " en bas.
Ancienne collection Calvet, Toulouse.
Achat du musée, 1971.
inv. 71-2-9.
CEuvre énigmatique car la signature de " Carabona
" ne répond à aucun peintre assurément
connu. La nature du papier, la fraîcheur des
coloris, l'application un peu sèche du graphisme,
font fortement douter que l'on soit en présence
d'une oeuvre du XVIIe siècle, comme on
pourrait le penser à première vue en constatant
le traitement formel et stylistique d'un thème
nettement marqué par l'influence directe et
l'imitation des caravagesques italiens et nordiques.
Sans doute doit-il s'agir d'une copie assez
tardive, du début du XIX' siècle peut-être, par
un peintre italien du nom de Carabona qui n'a
pas laissé d'autres traces connues de son existence
et de sa production. Malgré ce caractère
douteux de l'oeuvre elle est intéressante pour
l'histoire du goût à Toulouse au siècle dernier
pour la peinture étrangère, comme le montre
l'ensemble de la collection Calvet, mais comme
le prouverait aussi l'analyse des collections
Maury et Ozenne. Mais, étant donné ce caractère
douteux, l'oeuvre n'est pas exposée.
D.M.
168