CHIARImenti - Colossi Arte Contemporanea

VINCENZO MARSIGLIA, Belvedere Marittimo, 1972
Esce a Londra nel 1972 “Learning from Las
Vegas. Il simbolismo dimenticato della forma
architettonica”: se è risaputo l’impatto che
il testo ebbe sulla critica e sulla storia
dell’architettura, sull’analisi della metropoli
contemporanea e dell’illuminazione notturna,
forse non tutti sanno che il suo autore, Robert
Venturi, ottenne il principale patrocinio dalla
YESCO, Young Electric Sign Company, azienda
leader nella produzione di insegne luminose.
Se questo è uno degli aspetti che avvicina
quel caso editoriale a questo progetto
espositivo appoggiato dalla AIFIL, un’altra
“affi nità elettiva” si profi la pensando che fra
i principali temi del testo di Venturi vi sono
l’analisi dell’icona pubblicitaria e del marchio
commerciale nel tessuto della metropoli, ed
osservando l’opera “Interact Star” di Vincenzo
Marsiglia, giovane artista ligure con alle spalle
un interessante percorso di ricerca (1) .
“…Senz’altro uno dei più capaci a disancorarsi
dalle trame del decorativismo per produrre
una ricerca contemporanea che identifi chi nel
logo (nel marchio) il “punctum” dello sguardo…
risale all’epoca pop e si snoda per buona parte
della contemporaneità, sulla non-necessità
di produrre immagini nuove e originali
all’interno di un sistema visivo che ne licenzia
continuamente ogni giorno…” (2) .
Così indicava Beatrice, cinque anni fa:
importante osservare come, pur affi nandola e
maturandola, l’artista abbia sempre mantenuto
questa direzione di ricerca espressiva, confl uita
nel tema della stella a quattro punte agita e
tradotta su supporti e con materiali disparati,
dall’acrilico al feltro, dalla ceramica all’uso del
glitter e delle paillettes, la scritta LOGO, lo
scambio concettuale fra il nome dell’artista,
Marsiglia, e il prodotto, attraverso la creazione
di saponette – prima reali, poi in ceramica –
quali media di senso “…su cui sovra-scrivere
la mia presenza e la mia ricerca…”. Necessaria
la sperimentazione dei materiali, basti pensare
alla ceramica, certo “destinata” a Marsiglia
per quella vicinanza geografi co-spirituale
con le fornaci di Albissola Marina, centro del
Movimento Artistico Mediterraneo.
Fondamentale, d’altra parte, la meditazione
sulla Minimal Art di Judd, Le Witt, Marden,
Spalletti; l’analisi della percezione visiva e
gestaltica, determinante per la confi gurazione
dell’opera. Ma, come l’insegna di Las Vegas,
studiata a tavolino dalle menti del commercio
e poi spontaneamente capace di contaminarsi
con la metropoli dello shock visivo, del kitsch
commerciale, l’arte di Marsiglia è “…un’arte
dinamica che si contamina continuamente
con tutto ciò che le, e mi, ruota attorno. Non
è più negativamente kitsch se si pondera
tutta la strutturazione che le sta dietro, la
compensazione delle linee, la forza dei colori,
il dinamismo dei colloqui intrinseci”. (3)
In particolare, quest’opera interattiva si
compone di quattro quadri digitali che
richiedono l’intervento del pubblico: nel primo
e nel secondo, è il corpo dello spettatore a
determinare, attraverso il suo spostamento
e relazionarsi con lo schermo, i movimenti
e i raggruppamenti delle stelle e dei loghi;
nel terzo quadro, l’intervento del fruitore
determina invece i cambiamenti dei campi
cromatici. Nel quarto infi ne, lo spettatore
si rifl ette e riconosce completamente nello
schermo, agendo nell’opera come soggetto
principale.
I. B.