La TOSCANA - Dicembre 2013

More documents

Recommendations

Info

Toro maremmano, 1983/2013, carboncino e pastello, cm. 70x100 creativo come epifania di qualcosa di più grande a cui compartecipa come attore e spettatore al contempo. Attore perché nella creazione artistica l’uomo di fede sente di condividere la potenza creatrice di Dio, di essere, al contempo, sua immagine e strumento, artefice che ri-crea l’esistente per dargli forma e significato. Spettatore perché quanto più l’artista è consapevole della sua vocazione tanto più prova riconoscenza e meraviglia per essere stato investito di un dono che è anche una missione. Per Antonio Ciccone, il disegno è un atto di fede, una preghiera muta, un inno di lode a Dio. Non solo quando lo porta a misurarsi con un soggetto religioso - sono noti i numerosi ritratti del Santo di Pietrelcina e le imprese decorative all’interno di chiese e conventi - ma anche quando lo vede alle prese con i volti degli uomini e delle donne che il suo occhio indagatore e la sua mano sapiente traducono in immagini senza tempo. Pur offrendo una riproduzione millimetrica e analitica del vero, i suoi ritratti non si fermano ai soli valori di superficie ma recuperano il significato del verbo latino retrahĕre, cioè trarre fuori, estrarre. In effetti, ciò che fa di lui un grande ritrattista è la capacità di scandagliare la vita interiore del soggetto a tal punto da “estrarne” l’essenza intima, un’estrazione che tocca il cuore dell’uomo e lo mette a nudo. Allo stesso tempo, però, non gli basta cogliere i tratti e le peculiarità che contraddistinguono l’identità del singolo ma cerca di riconoscere nei caratteri individuali le leggi universali che presiedono il mistero della vita. Mistero che accomuna l’artista e l’effigiato, e che li avvicina nel momento in cui ritraendo chi ha di fronte il pittore mette in gioco anche una parte di se stesso. E non potrebbe essere altrimenti, perché per “trarre fuori” l’interiorità dell’altro occorre essere disposti ad andare verso di lui, a riconoscere in quel corpo e in quel volto i mirabili segni della creazione divina. Gli individui che popolano la galleria dei suoi ritratti descrivono complessivamente la storia dell’intera specie umana: singole voci che intonano un solo canto. Un grandioso affresco, un’opera unica in cui anche lo spazio è una dimensione vitale, energetica, luminosa. Il bianco del foglio, infatti, non è uno schermo su cui proiettare il visibile o un vuoto che funge da contraltare cromatico ai grigi argentei del tratto disegnativo; al contrario, è un insieme corpuscolare di luce e aria in cui le figure si muovono, respirano, in altre parole, vivono. Poco importa il soggetto rappresentato: che si tratti di uomini o di possenti figure animali - penso al toro maremmano - Ciccone riconosce in entrambi i casi gli esempi di una bellezza creata e consegnata al mondo perché sappia interpretarli come segni incontrovertibili dell’amore che regge la storia universale e le leggi della natura, amore che, come scrive Dante, “move il sole e le altre stelle”. Quella che propone, quindi, è un’idea di bellezza che non solo seduce e incanta, che si dà, qui e ora, come folgorazione improvvisa, momento di grazia, ma che schiude all’essere umano l’orizzonte di una conoscenza profonda e vera della realtà. Maddie and her cat, 1996, carboncino, cm. 100x70 Gargano: la maciara, 1980, acrilico/tela su tavola, cm. 70x100 16 Antonio Ciccone
La sua formazione artistica avviene a Firenze, negli studi d’arte di Pietro Annigoni, Nerina Simi e alla Scuola Libera del Nudo all’Accademia delle Belle Arti. Il suo primo affresco di rilievo risale al 1959. Un compassionevole San Francesco d’Assisi occupa una parete della Sala S. Francesco nel convento di Santa Maria delle Grazie a San Giovanni Rotondo. È del 1959 la Crocefissione nella Badia Fiorentina, Firenze, commissionata e donata nel 1964 dalla Marchesa Mila Niccolini. Nel 1962 fu incaricato di affrescare la Resurrezione e le Stimmate di San Francesco (1964) nel Battistero dello stesso convento. Nel 1962 affrescò il tabernacolo in memoria di Carlo Vannucci con il Crocefisso nel cimitero di Fontebuona nel Mugello. Durante gli anni Sessanta, fece dei viaggi in Inghilterra, Irlanda e negli Stati Uniti dove si trasferì nel 1968. Ciccone tenne importanti esposizioni negli Stati Uniti: Palm Beach Galleries, Florida; Guild Hall Galleries, Chicago; Southampton College, N.Y.; Parrish Art Museum, Southampton, N.Y.; Elaine Benson Gallery, Bridgehampton, N.Y., e Tower Gallery, Southampton, N.Y., per nominare solo alcuni luoghi. Tornò a Firenze nel 1980 con la sua famiglia. Durante gli anni Ottanta, produsse molte opere a carboncino dedicate a Padre Pio, oltre a numerosi maestosi paesaggi del Gargano, ad olio e in acrilico. Questa collezione di opere costituì la mostra itinerante Padre Pio e il Gargano, che fu esposta nelle cattedrali d’Inghilterra e Irlanda per un anno intero. Il 1987 vide il maestro impegnato nell’esecuzione del bellissimo affresco La Natività nella chiesa di Nostra Signora del Buonconsiglio a Ponte Buggianese, Pistoia. È del 1988 una commissione da parte di Giorgio Dal Lago per La Resurrezione, un grande dipinto (4,20x8,50 m). L’opera fu poi collocata nel Palazzo Municipale di San Giovanni Rotondo nel 2007. Gli anni Novanta sono caratterizzati da un fervido periodo con opere dedicate a ritratti, gatti, nudi e danzatori. È significativa la quantità di ritratti a carboncino compiuti in questo decennio. Ritratti dedicati ad alcuni personaggi si svilupparono in intere serie: Pietro Annigoni, Moira Forbes, Amintore Fanfani. Composizione 1992-1993 è stata commissionata nel 1991 dalla Cassa Rurale ed Artigiana di San Giovanni Rotondo. Una serie magnifica intitolata Marga e Keith è il risultato dell’osservazione e dello studio da parte dell’artista al tema della danza, che ha fornito ispirazione e di conseguenza ha portato alla creazione di straordinarie, importanti composizioni: L’uovo ritrovato, Il senso della misura, Atlete, Concerto, Nello studio, ecc. In questo periodo prolifico, l’artista ha inoltre colto i suoi gatti intenti al gioco e alle cure quotidiane con intriganti disegni a china. Nel 2002 Ciccone ha tenuto una mostra formidabile intitolata Omaggio a Padre Pio, Santo, al museo della Porziuncola, Assisi. Nel 2004, la Lydia Series fu inaugurata al Palazzo Panciatichi di Firenze e a New York presso The Forbes Galleries. Nell’estate del 2007 la mostra fu riproposta a Milano nel Museo di Storia Contemporanea, sponsorizzata dalla Forbes Foundation. L’anno 2006 vide la nascita della sua bellissima Avery Series. Ciccone ha dedicato il 2009 agli studi e all’esecuzione dei suoi recenti affreschi nella Basilica di Assisi, che rappresentano alcuni episodi della vita di San Francesco. Una nuova serie di ritratti, intitolata Spring Song, viene mostrata per la prima volta alla Società delle Belle Arti - Circolo degli Artisti “Casa di Dante” nel 2010. San Giovanni Rotondo riceve due esposizioni eccellenti nel 2011: San Giovanni Rotondo ed i suoi abitanti nella memoria artistica di Antonio Ciccone e Padre Pio nell’arte ispirata di Antonio Ciccone. Nel Mistero dell’Uomo - Ritratti di Antonio Ciccone è il titolo della sua mostra in Palazzo Medici Riccardi a Firenze, curata da Stefano De Rosa e tenutasi nell'autunno del 2012. Le opere di Antonio Ciccone si trovano in musei e collezioni private. Fra queste ricordiamo: Collezione Padri Cappuccini, San Giovanni Rotondo; Forbes Magazine Collection, N.Y.; Guild Hall, East Hampton, N.Y.; La Casa Sollievo della Sofferenza, San Giovanni Rotondo; Parrish Art Museum, Southampton, N.Y.; Carlo Alhadeff Collection, Milano; Bruce e Eleanor Dix Bistrian Collection, Massachusetts; Dixie Carter Collection, Los Angeles; Collezione Onofrio Canistro, San Giovanni Rotondo; Collezione Giovanni Fini, San Giovanni Rotondo; Lady Christina Hoare Collection, London; Collezione Tiana Ciccone, Firenze; Collezione Marchesi Lorenzo e Alessandra Niccolini, Camugliano, Ponsacco (PI); Robert D. Schweizer Collection, Arizona e Collezione Rolando Vannucci, Arezzo. The Avery Series è il decimo libro dell’artista (2008). In precedenza sono stati pubblicati: Antonio Ciccone–Vita di Pittore scritto da Alberto Maria Fortuna (1991); Composizione 1992-1993 con presentazione di Giovanni Scarale (1994); Gatti, testo di Roberta Fiorini (1995); Nello Studio, testo di Paola Bortolotti (1996); Cercando Padre Pio (1997), commenti di R. Fiorini, G. Scarale e G. Setti; Padre Pio di Antonio Ciccone (1999), testo di A. M. Fortuna, e Metamorphosis (omaggio a Pietro Annigoni) pubblicato nel 2000, testi critici di Maurizio Vanni, Antonio Paolucci e Tommaso Paloscia, The Lydia series con saggio di John T. Spike (2003); La Resurrezione con saggio di Stefano De Rosa (2007). Il maestro vive e lavora a Firenze dove tiene il suo studio. www.antoniociccone.com info@antoniociccone.com Chiara d’Assisi, 2010, carboncino e pastello, cm. 100x70 Antonio Ciccone 17
Page 1 and 2: la TOSCANA Toscana Cultura - Anno 1
Page 3 and 4: Con il patrocinio del Artisti e aut
Page 5 and 6: Laboratorio artistico, galleria esp
Page 7 and 8: plicabile, un “pezzo unico” che
Page 9 and 10: Così nel 1997 fu Marcello Guasti c
Page 11 and 12: Giuliano Ghelli Cinquant’anni di
Page 13 and 14: Nato a Firenze nel 1944 vive a San
Page 15: ANTONIO CICCONE Il disegno come att
Page 19 and 20: mediterraneo degli occhi, della boc
Page 21 and 22: Bambina, opera non datata, marmo, c
Page 23 and 24: Enrico Bertelli Un giovane incisore
Page 25 and 26: Medaglia d'Argento per meriti sul l
Page 27 and 28: Riccardo Ghiribelli - Corto Maltese
Page 29 and 30: A Villa Viviani di Settignano il
Page 31 and 32: Giuseppe Verso Paoletti Alla Galler
Page 33 and 34: Gao Xingjian legge Ultima fermata p
Page 35 and 36: sato e presente, conviventi dove ad
Page 37 and 38: Visita il sito ufficiale: www.doubl
Page 39 and 40: Annie Gheri Salvatore Magazzini ler
Page 41 and 42: Lorenzo Galligani “Forme di luce
Page 45 and 46: di Leonardo Landi Il cARTEllo è un
Page 47 and 48: Andrea Simoncini Tra memoria ed imm
Page 49 and 50: Mara Faggioli, Hadas Yaron Carla Fo
Page 51 and 52: Connessioni, olio su tela, cm. 80x8
Page 53 and 54: con la densità e la profondità de
Page 55 and 56: Artisti presenti alla manifestazion

La TOSCANA - Dicembre 2013

You also want an ePaper? Increase the reach of your titles

Delete template?

Save as template?